| 브람스(Johannes Brahms) 브람스의 피아노 소나타 & 3번, Op. 5 |
| ● 브람스의 피아노 소나타 브람스는 3곡의 피아노 소나타 모두를 20세 전후에 작곡하였다. 브람스는 20세 때 친구 요하임의 소개로 뒤셀도르프의 슈만을 찾아가서 세 작품을 슈만 앞에서 연주하였고, 슈만은 그 작품 속에서 강렬한 힘에 인상을 받고, "이 젊은 독수리는 우리 시대의 가장 드높은 이상적인 표현을 우리에게 제공하기 위해 나타났다“고 격찬하였다. 또한 이 피아노 작품 속에는 교향곡적 요소가 감츄어져 있음을 지적했다. 이3곡의 소나타 중에서 마지막 <3번Op. 5>이 가장 많이 연주되며, 1번이 남성적이며 야성미를 지닌다면, 2번은 정열적이며 여성적인 섬세한 면이 깃들어져 있다는 평이 있다. * No. 1, Op.1 (1853작곡) * No.2, Op.2(1852) * No.3. Op.5(1853) ※ 출판 순서로 첫 곡이 2번이 됨 ■ 개요: 3번Op. 5 요하네스 브람스의 <피아노 소나타 3번 F단조,작품5>는 1853년에 작곡되어 이듬해에 출판되었습니다. 이 소나타는 전통적인 3악장 또는 4악장과는 달리 5악장으로 구성된 이례적으로 큰 곡입니다. 브람스가 이 피아노 소나타를 작곡했을 당시 많은 사람들은 이 장르가 전성기를 지났다고 생각했습니다. 베토벤과 고전 양식에 매료된 브람스는 자유로운 낭만주의 정신과 엄격한 고전적 구조가 훌륭하게 결합된 <피아노 소나타 3번>을 작곡했습니다.브람스와 베토벤의 친밀감을 더욱 증명하듯 피아노 소나타 1, 3, 4악장에는 <베토벤 교향곡5번>에서 즉시 알아볼 수 있는 모티브가 주입되어 있습니다.뒤셀도르프에서 작곡된 이 작품은 세 개의 소나타 사이클의 마지막 작품으로 그해 11월에 로버트 슈만에게 발표되었으며 브람스가 슈만에게 해설을 위해 제출한 마지막 작품이기도 합니다.작곡 당시 브람스의 나이는 겨우 스무 살이었습니다. 이 곡은 라이프치히의 아이다 폰 호헨탈 백작 부인에게 헌정된 작품입니다. 이 작품의 공연은 일반적으로 반복 여부에 따라 30~40분 정도 소요됩니다. 초연은 1863년 빈에서 브람스 자신의 연주로 이루어졌다. ■ 음악 구성 5개 악장으로 구성되었다. ◆ 제1악장 Allegro maestoso(장엄하게) 이 악장은 피아노 음역의 거의 전 음역에 걸쳐 있는 포르티시모 화음으로 시작됩니다. 소나타 형식의 악장으로,기본적으로 두 가지 음악적 주제로 구성되어 있습니다. 첫 번째는 f단조로 시작하고,이어서 루트비히 판 베토벤 교향곡 5번의'운명 모티브'를 교향곡과 같은 조인 c단조로 표현한 짧은 에피소드가 이어집니다.제1주제는f단조,제2주제는 병향조인A♭장조로 시작하지만Db장조로 끝납니다. 브람스는 이 소나타의 2악장에서도 같은 방식으로 이 조를 사용합니다. 제시부가 반복되고 "운명 모티브"가 통합된 복잡한 전개 부분으로 이어집니다.재현이 시작된 후,곡은 c단조 에피소드를 우회하여 두 번째 주제로 바로 이동하여 같은으뜸음조(parallel key)인 F장조의 확장된 코다로 마무리됩니다. ◆ 제2악장 Andante. Andante espressivo—Andante molto(매우) 이 악장은 잉커만(Otto Inkermann)이 슈테른나우(C.O. Sternau)라는 가명으로 쓴 시의 음악 위에 인용된 구절로 시작됩니다. 저녁은 저물고,달빛이 보인다, 두 개의 심장이 사랑에 물들고 그리고 스스로를 감싸고 있습니다. 저녁 그늘 사이로 창백한 달이 빛나네 사랑의 황홀한 꿈에 젖어있는 동안 두 개의 심장이 다정하게 뛰고 있다. 이 안단테에서 두 개의 심장을 상징하는 것은 아마도 두 개의 주요 주제, 즉A♭장조와 D♭장조가 악장 전체에서 번갈아 가며 나타나는 두 개의 주제일 것입니다. 1악장의 두 번째 주제와 마찬가지로 이 악장은 처음 시작했던 조인 A♭장조가 아닌 D♭장조로 끝나기 때문에 점진적인 조성(tonality)을 잘 보여줍니다. ◆ 제3악장 Scherzo. Allegroenergico(힘차게) avec trio 이 악장인 스케르초 트리오는 멘델스존의<피아노 트리오2번 작품66>의 피날레의 시작 부분을 음악적으로 인용한f단조로 시작됩니다.스케르초의 소란스러움과는 대조적으로 D♭장조 트리오는 차분하고 서정적이며,반주하는 베이스 역시 베토벤의 '운명 모티브'를 인용하고 있습니다. 트리오가 악장의 마지막에 악장의 오프닝 소재를 다시 가져오면 스케르초는 전체적으로 반복됩니다. ◆ 제4악장 Intermezzo, Andante molto(매우) 이 악장은 간주곡으로 표시되어 있으며 말 그대로 "기억(Remembrance)"이라는 뜻의 "Rückblick"이라는 제목이 붙어 있습니다. 두 번째 악장의 초기 테마로 시작하지만 B♭단조로 시작됩니다.오프닝과 3악장과 마찬가지로 "운명 모티프"는 간주곡 전반에 걸쳐 두드러지게 나타납니다. ◆ 제5악장 Finale. Allegro moderato ma rubato 마지막 악장은 f단조 으뜸조의 론도입니다.이 곡은 기교적이고 승리적인 마무리에서 얽혀 있는 여러 가지 아이디어를 탐구합니다.특히 론도 주제에서 첫 번째 전환은 그의 평생 친구 요아힘(Joseph Joachim)의 개인적인 음악적 모토였던 음악적 암호인 F-A-E테마인 “자유롭지만 외로운(Frei aber einsam)”로 시작합니다. D♭장조의 두 번째 에피소드는 F, E♭, D♭, A♭의 네 음조를 사용하여 이어지는 많은 음악적 소재의 기초로 삼고 있습니다.그의 <피아노 소나타2번>과 마찬가지로 이 소나타의 피날레도 같은으뜸음조로 끝납니다. <출처: wikipedia> |
| ■ 감상 ● 전곡 (38:43) 00:31 I Allegro maestoso 10:55 II Andante 23:12 III Scherzo - Trio 27:58 IV Intermezzo 31:17 V Finale ♬♬♬ Claudio Arrau |
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