콜라주(Collage) 기법을 통한 미술치료
1. 콜라주(Collage) 기법의 특징
② 부조화적인 조화 - 전혀 관계없는 사물을 함께 배치하여 환상적인 이미지를 창조.
③ 비유나 상징을 쉽게 표현 할 수 있다 - 그림 그리기를 두려워하는 사람에게 좋은 매체
④ 사진이나 잡지를 통한 연상적인 효과를 가질 수 있다 - 상징 이미지를 읽을 수 있다.
2. 콜라주(Collage) 기법의 기원
: 1911년경 입체파 화가였던 피카소와 브라크가 만들어낸 기법이다. 본래의 의미는 풀칠하다, 바르다의 의미를 갖고 있으나 회화에서 화면의 리얼리티(실재성)를 추구하기 위하여 악보나 모래, 톱밥, 나무토막과 같은 실제의 물건을 화면에 붙여 현실에서 존재하는 느낌을 갖는 회화의 한가지 기법이다. 이와 비슷한 방법으로 파피에 콜레(Papier Colle)라는 기법이 있는데 이것은 우표나 상표, 신문지, 벽지와 같은 종이 종류를 붙여 그림을 만드는 방법이다. 피카소나 브라크는 화면의 미적인 구성을 위한 조형의 수단으로 여러 매체를 차용하였다. 그후, 1차 세계 대전 중에 다다이즘에 발생한 콜라주 기법은 사회적 풍자를 목적으로 한 풍자적 몽타주로 발전이 되기도 했다. 1920-30년대에는 포토몽타주를 통한 환상적인 기법이 발전되었고 포토 콜라주는 사진의 특수 기법과 인쇄매체를 혼합한 그림을 만들었다. 초현실주의의 막스 에른스트와 같은 화가는 기상 천외한 백 개의 머리를 가진 여인과 같은 상상적인 인물을 만드는 초현실주의적인 콜라주를 만들어 내기도 했다. 이는 전혀 다른 물체끼리 조합함으로써 색다르고 비유적인 상징적 효과를 노린 표현 기법으로 발전하였다. 1960년대에 유행한 팝 아트 역시 기존의 대중 매체를 이용하여 짜 맞추는 몽타주나 콜라주 기법을 사용하여 회화의 예술성으로 작품을 만들었다. 미술사적으로 갖는 의미는 미술이 물체와의 만남을 갖음으로써 우리가 흔하게 사용하고 있는 물건들이 예술품으로 간주 될 수 있다는 예술의 대중화를 이끌게 되었다.
3. 콜라주(Collage) 기법의 미술치료 적용
① 주제에 의한 구상 스케치
② 작품 만들기
③ 정리하여 완성하기
④ 표현된 작품을 통한 치료자와 대화
4. 콜라주(Collage) 기법의 미술 치료 효과
① 표현을 하는 과정을 통해 자신의 마음이 치료가 되는 효과도 있다.
(찢고, 오리고, 재료를 선택하는 과정을 거치는 동안)
② 그림의 내용이나 색채, 변화, 구도 등 화면의 구성을 통해 치료자 자신의 문제나 바램을
파악 할 수 있다.
③ 개인이나 집단 모두에게 적용할 수 있다.
④ 그림에 대한 거부감이나 저항, 자신이 없는 사람들에게 손쉽게 적용할 수 있다.
5. 콜라주(Collage) 기법을 응용한 프로그램
◈ 공통재료 : 4절 또는 A4용지, 여러 가지 잡지책, 풀, 가위,
① 별칭 짓기 콜라주
▶ 방법 : 잡지나 사진 속에서 자신과 관련되는 화면을 선택하여 가위로 오리거나 손으로
찢어서 붙이게 한다. 완성된 후에 자신의 그림에 알맞은 별칭을 붙인다. 별칭
속에 자신의 내재된 이미지가 담겨 있다.
▶ 의미 : 사진 속에 함축되어 있는 자신의 이미지를 선택하여 붙여봄으로써 내적인 이미
지를 파악할 수 있다.
② 자신의 과거, 현재, 미래 콜라주
▶ 방법 : 잡지 속에서 자신의 삶과 관련이 되는 영상을 찾아 가위로 오리거나 손으로 찢어
서 붙여 완성한다.
▶ 의미 : 완성된 후에 사진을 선택하여 자신의 현재, 과거, 미래를 표현한 의미를 설명하
게 한다. 자신의 인생 이야기를 한눈에 볼 수 있는 영화와 같은 느낌을 주며 자신
의 인생을 설계 할 수 있다. 즉, 자아의식이 증진이 되는 미술 치료 방법이다.
③ 나를 광고하기
▶ 방법 : 나를 광고 할 수 있는 광고문이나 글자, 문구, 영상 이미지를 찾아 붙여 표현한
다.
▶ 의미 : 자기 자신에 대한 객관적인 인식과 자아감의 척도를 확인 할 수 있다. 타인과 비
교하거나 자신의 독자적인 개체로서의 삶에 대한 인식 정도를 파악할 수 있다.
자아감의 높고 낮음에 따라 강화를 해 주면 효과가 있다.
④ 나의 장점과 단점 콜라주
▶ 방법 : 자신의 장점과 단점을 스스로 생각한 후, 잡지나 색종이를 이용하여 표현한다.
단점보다는 장점을 2∼3개 더 표현할 수 있도록 한다.
▶ 의미 : 자신의 성격을 객관적으로 살펴볼 수 있는 기회이며, 자신이 단점보다는 장점을
더 많이 갖고 있음을 스스로 느껴 생활에 자신감을 가질 수 있도록 한다.
⑤ 내가 변신한다면
▶ 방법 : 현재의 모습이 아니고 새로운 모습으로 변할 수 있다면, 어떤 모습으로 무엇으로
변하고 싶은지를 솔직히 표현할 수 있도록 한다.
▶ 의미 : 자신의 마음 속 깊숙이 내재되어 있는 욕구를 의도적으로 표출하여 수용하고 완
화시킬 수 있다.
▶ 예) 다른 사람으로부터 인정받기를 원하는 내담자는 주목받는 인물을 그린다.
⇒ 인기 연예인, 동화 속 주인공, 상징 적인 안테나 등
지배적인 성향이 있는 내담자는 지배적인 인물을 그린다.
⇒ 군인, 정치가, 로봇, 공룡 등
욕구가 강한 반면 억압된 내담자는 공격적인 상황을 표현한다.
⇒ 검도사, 기관사, 경찰 등
사랑 받기를 원하는 내담자는 양육 적인 상황을 그린다.
⇒ 엄마, 아빠, 아기 돌보는 그림
내담자의 그림으로 심리 상태를 알아보는 방법으로 미술검사의 진단도구 뿐이 아닌 하나의
치료법으로도 사용 되는 일종의 투사검사 도구 이다.
준비물:A4용지, 흑색사인펜, 크레파스Or색연필
실시 방법: 강→산→밭→길→집→나무→사람→꽃→동물→ 돌 등의 10가지 요소를 차례대로
그려 풍경이 될 수 있도록 한다. 마지막에는 그리고 싶은 사물들을 더 넣을 수
있도록 하며 다 그린 다음에는 색칠을 하도록 한다.
색칠이 끝난 뒤 치료자는 내담자가 그린 그림을 보고 질문을 한다.
[이것은 사계절 중 언제 입니까?/ 시간은 몇 시경입니까? / 기후/강은 어디로
흐르고 있습니까?/ 사람은 몇살입니까? 성별]
POINT 구성과 요소는 미리 예고 하지 않습니다.
순서대로 제시합니다.
시간의 제한은 없습니다.이는 속도의 개인차를 인정해 주어야 합니다.
과정을 유심히 관찰합니다.
그리고 난 후 질문을 합니다. 도중에 개입을 하지 않습니다.
상징과 의미:*그림의 각 요소중 가장 많이 차지하고 있는 것은 그 요소가 자신의 내면을
가장 많이 차지 하는 요소라는 것 입니다.
1)강: 무의식의 세계를 나타낸다. 그림의 1/2,2/3 이상 넘어가면 무의식의 세계에
잡혀 있다는 것을 나타냅니다. 이의 무의식이란 프로이드의 이론중 꿈에
대한 것과 연결 지을 수 있습니다.이러한 무의식에 세계에 잡혀있다는
것은 갈등이야기 된다는 것으로 도 볼 수 있습니다.
→환자:강이 넘쳐난다.-억압된 사람
2)산: 넘어야할 문제. 갈등의 수를 말합니다. 크기, 모양, 수를 주위깊게 살펴야
하는데크기가 매우크다면 큰 고민이 있는 경우이며, 모양에 따라 너무 끝이
날카롭다면, 매우 힘든 상태를 이야기 하며 둥근 경우 힘들어도 나름대로
잘 넘어간다는 뜻을 내포 하고 있습니다.
3)밭(또는 논):밭은 일. 현재 놓여 있는 상황. 상태를 의미합니다. 또한 밭의
상태는 일의 시작하는 상태를 의미하기도 합니다 밭에 과실이 열려
있다면 현재 가지고 있는 일의 수확의 상태를 의미합니다.
4)길: 의식세계의 진로를 뜻합니다. 인생의 길을 뜻합니다. 길이 유유히
흐르고 있다면 현재 평단히 걸어가고 있다는 말이며, 산처럼 위험하거나
힘든곳으로 이어져 있다면, 애써 힘든길로 올라간다거나, 미지의 세계로
가고자 함을 뜻합니다.
5)집: 살아온 삶의 만족도를 나타냅니다. 가정과도 밀접한 연관이 있으며,
집의 붕괴는 가정불화와 연결 될 수 있습니다. 이러한 집은 내담자가
꿈꾸는 가정일 수도 있으며, 집의 수가 많다는 것은 여러사람과 함께
살고 싶음을 뜻합니다. 그러나 풍경이기 때문에 그림의 분위기에 의한
집(ex.옛날집) 인지 자세하게 살펴볼 필요가 있습니다.
6)나무: 성장. 성취의 욕구를 뜻합니다. 수와 크기는 성장하고자 하는
욕구와 연결 됩니다.
7)사람: 자신의 신체상, 자아상을 뜻합니다. 사람은 자신의 모습이며 사람을
많이 그린 경우 타인이거나 혹은 모두 자신의 모습일 수 있습니다.
그림을 그린 후 나이를 물어, 이 나이는 자신이 추구하고자 하는
나이를 뜻합니다. 사람이 취하는 자세를 살펴보아야 하는데,
내담자가 심적으로, 육체적으로 피곤한 경우 서있지 않고다른 물체와
기대어 있거나 누워있는 그림으로 나타납니다.
8)꽃: 사랑과 아름다움을 상징하는 꽃은 애정의 욕구를 뜻합니다.
꽃의 수나 크기에 따라 미의 추구, 애정의 욕구가 나타답니다.
9)동물: 내담자의 질문이 필요합니다. 내담자의 성향을 나타냅니다.
새의경우 자유롭고 싶다는 것을 뜻합니다.
10)돌: 장애물을 뜻합니다. 크기와 위치가 중요한데, 밭에 돌이 있다면,
그것은 자신의현재 일에 걸림돌. 즉 장애가 존재한다는 뜻입니다.
※그외
*다리는 연결이라는 의미를 가집니다. 다리가 있다면 다른 세계 ,
다른 곳으로 넘어갔는지를 관찰 해야 합니다 .
또한 결혼의 의미도 가지고 있습니다.
1.계절-자신의 내면의 성향을 나타냅니다.
봄:화사한 포근함
여름:활기참
가을:과실과 풍성함/잎떨어짐 / 쓸쓸함
겨울:차가움 냉정함
2.날씨-심리상태를 의미합니다.
3.행위-에너지 수준을 뜻합니다. 7)번의 사람과 연결시켜 쉬고 있거나 앉아있는
경우 에너지의 충전이 필요한 상태이며 반면 뛰어다니거나 서있는
경우는 에너지가 충족하고 있다는 것입니다.
4.물고기-어머니
태양:유아의 태양은 인정
구름:불안
과일:욕구, 추구하는 욕구
배:안식처, 탈피하고 자 함
강이 거꾸로 흐르는 경우:혼란스럽다.
※검사시 가장 중요한 점은 그림의 분위기와 요소를 잘 관찰 해야 한다는 것입니다.
만약 유아가 어두운 색을 좋아해서 그림을 어두운 색으로 그렸지만 해석자는 유아의
정서가 불안정하다고 해석하면 않된다는 것입니다. 따라서 그림의 분위기와 색, 구성요소
유아의 안에 절절하게 해석해야 합니다.
꼴라쥬(Collage)에 의한 상담치료
꼴라쥬 기법은 자신을 개방시키고 심상을 발견 계발 시키며 내담자의 관심과 흥미를 명확화 해주
며 이상과 현실의 차이를 이해하는 데 유용한 미술치료 기법으로 자신의 감정을 쉽게 나타낼 수
있다는 장점을 지닌 활동이다.
1.방법
콜라쥬의 방법은 크게 2가지로 나뉜다.
1)다양한 재료(색실, 신문, 헝겊, 잡지등)를 가지고 작품을 만들어 나가는 방법입니다. 이 방법은
치료자와 피험자가 대화를 해 나가면서 활동 할 수 있습니다.
2)많은 그림 자료 속에서 내 마음과 같은 그림을 찾아 붙여 나가는 방법으로 스케치북과 도화지
등에 붙여 나가면서 자신의 마음을 파악하는 방법입니다.
2.장점
꼴라쥬는 자기 개방과 심상의 개발이 가능하며 활동하기 쉽고 자신의 생각을 말 아닌 다른매
체로 표현한다는 점에서 장점을 지니고 있습니다. 또한 그림자료를 가위 만이 아닌 손으로 직접
찢어 보며 카타르시스를 느낄 수 있다는 점도 좋은 점입니다.또한 감정의 표현이 어려운 사람
에게는 효과적이며, 꼴라쥬 자체가 하나의 작품이 되어 내담자에게 만족감을 줄 수가 있습니다.
3.주제
*받고 싶은 선물이 나 주고 싶은 선물
*10년 후의 나의 모습
*대비, 흑백의 모습
*현재 나의 모습
꼴라쥬 기법은 내담자가 직접 작품을 제작 하고 설명해 나가는 과정 자체에 의미가 있습니다.
치료자는 내담자의 작품의 그림의 내용이나 화면의 색채, 변화, 구도 이야기등을 분석하고 해석
해 나가며 치료해 나갑니다. 다른 치료 방법과는 달리 꼴라쥬 기법은 치료자와의 이야기 속에서도
가능하며 또한 같이 활동을 할 수 도 있습니다.
4특징
*문제의 아동의 경우 무생물→생물 의 순서로 붙이게 될 확률이 높습니다. 또한 어두운 그림에서 밝은 그림. 먼사물에서 가까운 사물로 그리게 되는 경우가 많습니다.
유아에게 적용시, 유아는 집중력이 낮기 때문에 어른 잡지를 제시해 줄 경우 몇장 못넘기고 접는 경우가 많습니다. 따라서 유아의 흥미에 맞는 되도록이면 얇은 잡지를 제시해 주는 것이 좋습니다.
+즐겁게 실시하는 꼴라쥬
준비물:잡지(개인이 넉넉하게 자료를 찾을 수 있는 정도의 분량), 풀, 가위, 크레파스
또는 색연필 등, B4용지
주제:미래의 나의 모습
주제를 주고 자유롭게 잡지에서 미래의 나의 모습을 떠올리며 사진을 찾아
가위로 오리거나 손으로 찢어 붙입니다. 어느정도 붙인 후 꾸미고 싶다면
크레파스 , 색연필등으로 그림을 꾸며 주어도 됩니다.
활동후 한사람씩 그림을 소개하며 자신의 미래, 소망을 이야기 해 봅니다.
이러한 꼴라쥬 활동후 자신의 미래를 한번 더 생각할 수 있는 기회를 주며
즐거움 설레임을 느끼게 해줍니다. 활동 후 책상이나 침대 위등 활동자가
자주 볼 수 있는 곳에 배치해 둡니다.
빗속의 사람 그리기 검사
준비물:A4용지, 필기구
실시방법
A4 용지를 나누어 주고 빗속의 사람을그려보세요 라고 지시합니다.
해석: 빗 속의 사람 그리기 검사는 신뢰도가 꽤 높은 검사입니다. 이 검사는 내담자의 스트레스의
양과 스트레스에 맞서는 태도 등을 나타내는데 효과적인 검사입니다.
1.빗줄기의 양: 비는 스트레스로 빗줄기의 양은 스트레스의 양을 나타냅니다.
빗속의 사람을 그리라고 했지만 그림 속에 비가 없다거나, 빗물이 아주 적은 경우
는 내담자가 스트레스의 무딘경우라는 것을 나타냅니다. 그러나 빗줄기의 양이 많
고 굵기가 굵다면 받고 있는 스트레스의 양이 그 만큼 많다는 것을 나타냅니다.
2.비에대한 대응:비에 대한 대응은 스트레스 에 대한 대응을 나타냅니다. 우산을 쓴다거나, 처마
가 달린 집에 피해 있다는 것등 비를 맞지 않고 대응을 한다면 그것은 내담자가
처해 있는 스트레스에 적절히 대응하고 있다는 것을 의미합니다. 반면 어떠한 대응
없이 비를 맞고 있다는 것은 스트레스에 적절히 대응 하지 못하는 것을 의미합니다
3.사람:ㄱ.사람의 크기:그림속 사람의 크기는 자신의 자아에 대한 크기를 나타냅니다.
ㄴ.표정: 자아의 표정에 대해 나타냅니다.
이러한 사람은 그림상 분위기를 잘 살 펴야합니다. 사람의 크기는 내담자가 자신에 게 갖고
있는 자아에 대한 크기를 나타내며 그림의 표정은 스트레스를 받으면서 나타나는 자아의 표
정을 나타냅니다. 사람의 표정은 스트레스에 맞서는 표정으로 힘든 표정을 지닌다면 스트레
스로 인해 힘들게 지침을 의미하게 됩니다.
4.기타: *가로등:애정, 지지, 관심등을 나타냅니다.
*우산의 크기: 우산이란 비에대한 대응 즉 스트레스에 대한 대응을 의미하는데 이러한
우산이 지나치게 클 경우 스트레스에 대처하는데 에너지를 다 쓴다는 것을
의미 합니다.
*천둥. 번개: 지금 상당한 스트레스에 직면해 있다는 것을 나타냅니다.
*타인에게 우산을 씌어 주는 경우:자신이 타인의 스트레스 까지 맡으려는 것을 의미합니다.
이러한 빗속의 검사도 내담자와 상담을 통애 이끌어 가는것이 중요합니다
이 치료 활동은 남녀노소 모두에게 즐거운 활동입니다. 특히 아동의 경우 협동심을 길러주면서
자신의 신체에 대한 긍정적 감정을 느낄 수 있고 남을 배려 하는 마음을 배울 수 있다는
점에서 아동미술치료에 적합한 활동입니다.