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시.서.문학

요약한 고전 시가론

작성자솔롱고|작성시간13.01.22|조회수93 목록 댓글 0

고전시가론 요약

 

제1장 총론

 

1. 고전시가의 개념; 고전+시가

   1) 고전 : ① 현대시와 대립되는 옛날의 시가문학- 시간개념 강화

                ② 사전-오랫동안 많은 사람에게 널리 읽히고 모범이 될 만한 문학이나 예술작품

                          --시간개념보다 가치개념이 훨씬 강하게 담김

                ③ 한국의 특수성에 의해 의미가 변용되어 사용되고 있다.

 

  2) 시가 : ① 산문에 대립되는 시가, 시, 율문. 

               ② 언어의 리듬 ( 율문 > 시 >시가 )

율문 ; 텍스트에서 주동적 기능

* 시>시적리듬이 주동적 기능을 수행하는 텍스트를 총칭(일반적 용어)

* 시가>시 가운데 일부 특정 텍스트만을 지칭(특수한 용어)

산문; 텍스트에서 주변적 기능

 

고전시가; <시이면서 노래>인 고전시가의 특성을 함축적으로 드러내기 위한 명칭.-시가; 한국적 특수성을 반영하고 있는 개념

 

2. 고전시가의 영역과 장르 체계

1) 장르; 상대시가, 향가, 속요, 경기체가, 악장, 시조, 가사, 잡가(8종)

2) 장르의 특징

    ①우리말 중심의 시가 장르- 국문시가에 한정 - 시적기능 ( 리듬과 형식 중시, 절제와 함축의 미학 )

    ②역사적 전개과정과 일치- 역사성을 강하게 드러냄 (계층의 세계관과 미학이 담김)

 

3. 고전시가 이해의 바람직한 태도

    고전시가의 심미적 독자성을 있는 그대로 인정해 주고 가능한 한 선인들이 이해했던 방식으로 작품을 이해.

 

1) 텍스트 중심주의적 이해 방식 탈피

    현대시 ; 텍스트 중심주의적 이해방식/ -‘시인- 텍스트- 독자’의 소통 채널이 이원적, 단절적(인쇄매체)

    고전시가 : 텍스트+ 간텍스트(텍스트 상황)

                  / 역사주의적 이해방식/ -‘시인- 텍스트- 독자’의 소통관계가 긴밀히 결속(필사문화의 산물)

 

2) 직접 낭송하면서 몸으로 경험--소통 메커니즘의 차이

 

현대시

- 독서과정 집중력과 참을성을 요함- 시적기능. / - 정신적 그림으로서의 형상성. / - 사유의 언어. 정적./

- 시인>공유할 메커니즘이 없고 고독한 단독자- 묵독 적합. / - 긴장성-텍스트와 텍스트 사이에 있다.

 

고전시가

- 시의 언어> 행동이자 경험. / - 행동의 언어로 제시(경험될 상황으로 제시). /

- 경험의 언어. 동적-노래로 향유하고 노래로 전승- 낭송(묵송)의 방식 ./ - 현장성 중시. 공유상황 확보. /

- 긴장성- 텍스트와 텍스트 상황 사이에서 조성

 

제2장 상대시가

 

1. 상대시가의 개념과 특수성

 

1) 상대시가의 개념

   ① 현재 남아 있는 자료<공무도하가><황조가><구지가> 3편

   ② 작품유래나 이름만 전해지는 부전가요. / 초기-<도솔가><회소곡>

                                                        / 6,7세기-<사내악><물계자가><우식악><석남사내>등 10여편.

   ③ 漢譯歌의 형태로 남아있다.

   ④ 이중적 모호성(순수한 장르개념도 아니고 역사적 개념도 아님)-자료적 여건 때문.

 

2) 역사적 특수성-- 접근 방향을 달리 모색

   ① 장르로서의 내적 동질성보다 한구시가 형성의 역사적 양상을 밝히는데 두어야 함.

   ② 무문자문화단계의 극복- 이면에 숨겨진 역사적 의미를 복원하는데 관심.

 

2. 한국시의 생성과 노래의 집단성

  

1) 한국시가의 생성

① <삼국지>위지 동이전- 영고 무천

② 원시종합 예술의 형태-문학, 음악, 무용의 미분화상태를 기술한 것이 아니다.

③ 1~3세기 무렵 소국 단위의 국가 단계 진입- 국가적 규모의 제천의례를 기술

④ <구지가>- 생성기 시가의 초기적 단면을 보여주는 작품

 

2) 구지가계 노래

① 호칭+명령- 가정+위협의 주술형- 범세계적 분포. 위압적 주술의 대표적 유형

② <주몽-백록주술><신라-해가><조선전기-석척가><근대-용주술>등으로 지속적 전승

③ 구지가계 노래의 특징

-일정한 규모의 집단적 제의에서 불리는 주술적 노래--사회 공동체 형성/  -여럿이서 함께 부르는 집단주술의 형태 -

-기능-기우 혹은 풍요주술에 기반--정착 농경사회로의 진입 / -주술적 위협의 대상- 신의 매개자--상당한 정도의 신관념 형성

 

④ 구지가계 노래의 역사적 배경

    청동기 문화 단계로 진입 / 본격적인 정착 농경의 시작 / 큰 규모의 사회공동체로 재편

     / 세계현상을 초월적 힘에 의존하여 해결(종교적 신관념이 형성) / 종래의 주술, 신화적 세계관이 흔들리기 시작하는 시기.

 

⑤ 가장 이른시기의 노래, 생성기 시기의 중요한 단면을 드러내는 작품.

⑥ 국중대회(영고, 무천, 동맹)--구지가계의 제의적 국면과 기본적으로 다를 바 없다.

 

3) 공무도하가

① 생성기(구지가계 노래)시가의 또 다른 국면

② 죽음에 문제가 노래의 중심-- 두 개의 대조적인 죽음

-백수광부의 죽음; 삶과 죽음을 경계 짓지 않음으로써 죽음을 죽음으로 인식하지 않는 신화적 인간으로서의 초월적 죽음

  (주술, 신화적 세계관)

-아내의 죽음; 삶과 죽음을 뚜렷이 경계 지음으로써 죽음을 곧 세계의 종말로 받아들이는 현실적 인간으로서의 경험적 죽음

  (불연속성 세계관)

-철기문화의 경험-> 세계의 연속성에 대한 믿음의 흔들림->죽음의 문제까지 확산 ->노래 형성층의 이중적인 전환기 의식을

  반영(집단적 종교주술->집단적민요)

 

③ 죽음을 철저히 경험적 현실의 문제로 받아들이는 아내의 비극적 의식을 표출한 독백 체 형태의 민요.

④ 한국 서정시의 발생

⑤ 자아의 동일성 상실의 문제가 처음 대두- 세계의 연속성에 대한 믿음의 상실

 

3. 창작적 노래의 출현과 민족의 발견

 

1) 창작적 노래의 출현 전 작품 - 한국시가로서의 역사성과 민족문학으로서의 개별성 획득 이전단계에 향유

① 구지가계(위압적 주술양식)-범세계적 보편유형

② 공무도하가(비극적 국면)-범문화적 유형(허구적 진실성- 쉽게 중국에 유입, 악부화)

 

2) 창작적 노래의 출현 - 기원전 1세기 전후 작품 / 고구려<황조가> 신라<도솔가><회소곡><신열악> 가락국<구지가>

- 민족문학으로서의 역사성과 개별성 획득. - 한국시의 서정적 전통 마련.- 개인보다는 사회성과 정치현실의 긴장감을 드러냄

① <황조가>

- 漢譯歌의 형태. - 현전하는 자료중 처음으로 구체적인 역사현실과의 긴장속에서 생성 창작된 노래.

- 고구려 건국 초기의 어지러운 정치현실- 정치세력의 견제와 조정(화희, 치희)

- 유리왕의 정치적 좌절감이 바탕에 깔린 서정적 사랑노래

② <도솔가>

- 유래만 전함- 부전가요 / - 가악의 시초 / - 민속환강의 정치사를 반영한 송축의 노래. - 국가체제 정비- 왕실음악으로서의

   가악을 제도화하는 과정의 첫 노래. / - 정치현실과 밀착

※<구지가><백록주술>- 주술의 정치화 현상 (기우주술->영신주술, 풍농제의->영신제의)

    <회소곡>- 집단민요-> 정치현실과의 긴장 속에 왕실음악으로 가악화 됨

※초기 창작시가<황조가><도솔가>의 사회성 비교

 

황조가

도솔가

①개인과 사회의 갈등 토로

비애의 정서를 주조로 함

③세계와의 화합이 불가능함을 인식하는

동일성 상실의 슬픔을 토로하는 노래

④현실적으로 회복할 길 없는 동일성의 꿈을 개인의 주관적 내면속에서 찾으려는 서정 적 내면화의 길을 예비

⑤전형적인 개인적 서정의 길로 나아가는 터 전을 마련

①개인과 사회의 화합을 구가

②즐거움의 정서를 주조로 함

③세계와의 화합이 현실적으로 이루어진 동 일성 획득의 즐거움을 구가하는 노래

④동일성의 이상을 집단적 이성이나 감성에 기대어 실제의 객관적 현실로 치환시키려 는 이념적 당위의 길을 예비

⑤특수한 서정적 국면을 보이는 공리적 서정 의 길로 나아가는 터전 마련

 

3) 한국시가의 네 계열 시적 전통 형성

(1) 구술적 노래- 기층사회 중심

① 주술, 종교적 노래(구지가계)--><구지가>      ② 집단적 민요(공무도하가류)--><회소곡>

(2) 창작시- 상층사회 중심

③ 개인적 서정시(황조가류)--><물계자가>3세기    ④ 공리적 서정시(도솔가류)--><사내악>3세기, <우식악>5세기

 

4. 삼국시대 시가와 노래의 향유 전통-- 사회문화적인 접근

1) 삼국의 정립과 향유 전통의 다변화

 

(1) 삼국시대(1세기~7세기)-- 창작시의 출현- 한국적 개성의 획득-> 향가

①  정치적- 실질적 민족공동체의 확립기(소국체제->소국연맹체->영역국가출현)

②  문화적- 실질적 민족문화의 확립기(한문화, 불교문화 수용->민족문화의 확립기)

③  문학적- 우리문학이 한국적 개성을 획득-> 민족문학의 형성기

 

(2) 시적전통의 다변화 현상- 한국시의 기본틀 마련

①  구술적 노래전통-주술적 노래 계열<구지가>-민요적 서정시계열<회소곡>

②  창작적 노래전통-개인적 서정시 계열<황조가>-공리적 서정시 계열<도솔가>

 

(3) 작품 향유의 다변화-가악의 제도화 문제(왕실의 위엄)- 전승 통로의 이원화

①  가악계 노래(왕실 중심)- <도솔가><회소곡>

②  비가악계 노래(민간 중심)-<황조가><구지가>

 

2) 가악계 노래의 향유 전통- 왕실 중심

(1) 창작계 가악         ① 처음부터 왕실에서 사용할 목적으로 만들어짐

                               ② 정치집단의 정치적 의도성이 강하게 투영된 송축적 성격의 노래

                               ③ <도솔가>창작계 가악의 첫 장을 연 작품

                                 - 신라<신열악><사내악><우식곡><동경> 고구려<지서> 백제<무등산>

 

(2) 민요계 가악        ① 민간전승의 노래가 왕실음악으로 상승 가악화

                              ② 기층민의 일상적 애환을 반영한 향토색 짙은 노래가 주류

                              ③ <회소곡>민요계 가악의 첫 길을 튼 작품

신라 <군악- 내지, 백실, 石南思內, 덕사내, 기중>/ 가야 <우륵의 십이곡- 상가라도, 하가라도, 거열등 12곡>

                                                                  / 백제 <정읍사, 선운산, 지리산>

3) 비가악계 노래의 향유 전통- 신라중심(고구려,백제 자료부족) 민간 사회에서 향유

(1) 비가악계 창작시

    ①현실적 경험이나 감성체험을 개인의 내면적 주관 속에서 토로해 내는 서정적 성격 의 노래를 중심으로 전개

    ②근원을 고구려<황조가>에서 찾음-비가악계 창작시의 특성을 규정짓는 중요한 지표

    ③<물계자가>-중간과정의 자료(3세기초)

    ④삼국시대후기(6~7세기 무렵)

<실혜가>개인 창작시의 전통이 - 장편시로 확대

<천관원사>개인 창작시의 전통이 인반 민간집단에까지 확대

<해론가>개인 창작시의 성격이 집단적 감성으로 무디어짐

<양산가>백제군과의 치열한 싸움에서 전사한 인물의 영웅적 죽음을 애도하는노래

 

(2) 비가악계 구비시가

① 기층민의 삶과 애환을 담은 전승민요와 현실적 문제의 주술적 해결을 목적으로 한 주술계 노래가 중심이 되어 전개

원류를 생성기의 구지가계 노래와 <공무도하가>에서 찾을 수 있음.

③ 자료는 지극히 빈약 . ④ 전승민요- 7세기 전반 향가<풍요>

⑤ 주술계 노래

-삼국초기 주몽<백록주술>, 가락국<구지가>-6~7세기 피귀주술<비형랑사>, 피화주술<지귀사>;주술적 전통을 지키려는 쪽

-6세기말 향가<서동요><혜성가>; 주술적 전통의 미적 변용시도

 

(3) 한국시로서의 미학적 전통이 확립되어 나가는 과정

① 네 계열의 시적 전통이 두 가닥의 향유 전통에 대한 접근을 통해 드러남. ② 한국시의 독자적 전통 확립- 6~7세기 주목

- 비가악계노래가 가악계 노래의 영향력을 압도하면서 시가문학의 실절적 주체로 부상해 나간 시기

 

<상대시가 장르 정리>

가악계 노래(왕실중심)

비가악계 노래(민간중심)

창작계 가악

민요계 가악

비가악계 창작시

비가악계 구비시가

공리적 서정시 계열

<도솔가>

민요적 서정시 계열

<회소곡>

개인적 서정시 계열

<황조가>

주술적 노래계열<구지가계><공무도하가>

신라<신열악><사내악><우식곡><동경> 고구려<지서>

백제<무등산>

신라<군악-내지,백실, 石南思內,덕사내,기중>가야<우륵의 십이곡-상가라도,하가라도,거열등12곡>백제<정읍사,선운산,지리산>

<물계자가><실혜가><천관원사><해론가><양산가>

전승민요<풍요>

주술계<백록주술><구지가><비형랑사><지귀사><서동요><혜성가>

 

  

제4장 속요

 

1. 속요의 개념과 명칭

 

1) 속요의 범주와 개념

 

(1) 시가의 개념- 화자가 지니고 있는 정서를 밖으로 표출- 언어의 특수한 배열-율동을 통한 예술적 감동을 느끼게 하는 문학

    <악학궤범><악장가사><시용향악보>, 익제 이제현<소악부>, 민사평<급암소악부>고려사 악지의 고려시대의 노래

 

(2) 시대적 배경

① 민간의 노래-> 궁중에 수용되면서 겪은 변화(동시대) ②문자로 정착되는 과정에서 겪었을 변화

③ 조선초기는 고려의 문물과 제도 변화가 없었다. 조선시대에 한글로 정착된 작품일지 라도 고려시대의 시가로 보는데는

    무리가  없다.

 

(3) 작품의 향유층- 명칭의 설정문제와 관련

①  여러개의 장으로 나누어지는 구조->집단가창에 적함->민요

②  범주- 고려시대에 발생하여 불린 노래로

-3대가집에 실린 작품 중- 향악-> 남녀상열지사의 내용으로 된 것.고려시대작품

-고려시대 작품 <시용향악보>중 무가계통의 노래->범주에서 빠짐. -악부시형태, 중중음악형태

 

2) 속요의 명칭

(1) 장가(조윤제)

- 동일한 구가 중첩된 형태로 이루어진 행. - 형태는 동일하지만 독립된 내용을 지닌 章등이 주기적으로 반복되는 형태.

(2) 별곡(정병욱)

- 속요와 경기체가를 분리하여 보려는 시도. - 청산별곡류(민간)와 한림별곡류(신흥사대부).

- 중국 민간의 노래를 악부로 올리면서(민요- 원곡)(원곡을 변형- 별곡)

(3) 속요(박준규) - 고려시대의 시가 중에서 민간의 노래에 기원을 두고 있는 <청산별곡>류

(4) 고려가요(윤성근)

- 속요가 갖는 양면적 성격을 잘 나타내는 명칭. - 속요와 경기체가를 아우르는 명칭(많은 논자들이 선호하는 명칭)

(5) 종합적 -고려가요- <청산별곡>류의 작품을 중심으로 하는 시가 . -속요(한역속요-소악부)와 경기체가.

 

3) 속요의 전반적 성격

 

(1) 남녀상열시사

- 속요의 성격을 가장 잘 드러낸 주제. - 음설지사, 비리지사, 음사- 사리부재

<가시리><동동><쌍화점><서경별곡><만전춘별사>

 

(2) 구전성

① 민간의 노래이었음을 보여주는 증거:<상저가><사모곡><처용가>/<정읍사> 백제시대의 노래 /<동동>고구려의 노래

② 일정한 내용의 넘나듦이 많이 나타남:<정석가>와<서경별곡>,<만전춘별사>와<정과정>, <만전춘별사>와<이상곡>

③ 상당수의 작품이 장으로 나누어지면서 렴과 조흥구등이 사용, 반복법. - 민요의 대표적 형태

 

(3) 생활정서의 예술적 반영물

① 삶 속에 화자의 생활 정서가 소박하게 반영

    -화자가 생활 속에서 겪는 다양한 정서들이 직접적으로 표현.-삶의 사실적, 예술적 반영, 민요가 갖는 중요한 특징

② 사랑, 이별<서경별곡, 가시리, 동동, 정석가>.③현실개척의지<청산별곡>.④문신<처용가>

⑤ 사친, 효도<사모곡, 상저가>.⑥남녀의 상사<쌍화점, 만전춘별사, 이상곡>

 

(4) 연장의 형태- 주기적인 반복구조(문자적 의미, 음악적 의미)

① 후렴<쳥산별곡><쌍화점><동동>. ② 일정한 표현, 구절 반복<가시리><상저가><유구곡>

 

(5) 표현의 개방성- 민요의 개방성

① 정치적 이념이나 종교적 이념, 목적성에 얽매일 필요가 없었기 때문 - 직접적, 외설적, 사적 표현

② 수용과 변개에도 큰 구실을 했던 것으로 보임.

    -<동동><정석가> 궁중무악으로 수용- 앞뒤에 목적성을 지닌 가사 삽입-송도, 송축

    -<정읍사><처용가>문신기능- 나례(궁중의 연회)

 

2. 속요의 변개과정과 향유 계층

1)속요의 변개과정

 

(1) 속요의 변개 양상

① 민간의 노래가 오랫동안 구전되면서 일차적 변개.②궁중무악으로 수용.③조선시대->문헌으로 정착되는 과정에서 변개

 

(2) 궁중수용형태

① 두 노래가 합쳐진 듯한 양상(청산별곡- 청산곡+청해곡)

② 연결이 부자연스러운 양상(만전춘별사- 3장과 4장, 4장과 5장)-<동동> 마지막 장과 제13장-> 앞부분과 배치

③ 화자의 정서와 동떨어진 내용

    -<동동>, <정석가>의 서장부분 삽입-> 남녀상열지사가 충신연군지사로 변함

    -<서경별곡><만전춘별사><이상곡>의 중간, 마지막부분

④ 정형성(쌍화점- 덧붙혀짐)(삼장, 사룡- 렴이 규칙적으로 사용)

 

2) 속요의 향유 계층

(1) 민간의 노래- 민요로서의 향유층(익명성)-노래를 만든 사람과 부르고 즐기는 사람이 동일-그 지역의 피지배 계층

(2) 2차 수용층과 향유층-수용층; 정치적 목적에 의해 민간의 노래를 수용, 폐행, 악사, 무당, 성기. - 향유층-왕실층 중심의 지배층

 

3. 속요의 형식

① 시가(詩歌)

    - 일상언어를 일정한 법칙에 따라 특수하게 구성하여 만들어지는 율동을 통해 예술적 감동을느끼게 되는 문학 갈래

    -시가형성요소; 음운의 배열, 음의 고저와 장단, 수사법, 행과 장- 시가의 율격형성

    -율격- 시가의 형식을 이루는 가장 핵심적인 요소

    -시가의 형식- 시가의 내용을 규정하기 때문에 중요함.

② 속요는 우리말로 기록된 최초의 시가이므로 시가의 형식에 대한 본격적 논의가 가능

 

1) 형식의 본질적 성격

 

(1) 표현방식

① 내용- 작품이 가지는 알맹이 전체(새로운 의미를 만들어내는 것)

② 형식(표현방식)- 작품의 알맹이가 어떤 법칙에 맞추어 결합되는가를 가리키는 말.

 

(2) 형태 창조의 원리

① 형식은 내용에 의미를 부여하면서 사물현상의 형태를 결정짓는 형태의 창조자

② 형식의 차이에 의해서 생기는 다양한 형태가 얼마나 새로운 것이냐가 예술성의 성패 에 미치는 영향이 크기 때문에 형태의

   창조자인 형식이 중요하다.

 

(3) 상대적 자립성

① 내용- 사물현상을 이루는 질료가 바꾸면 즉시 바뀔 수밖에 없는 성격- 늘 변화에 민감, 새로운 것으로 탈바꿈 시도

② 형식- 내용의 의미를 완성 시켜주는 그릇- 변화가 어렵다. - 상대적 자립성이 강하다.

 

(4) 의미 창조의 주역

① 내용- 이면+소재(1차적 의미창조). ② 작품- 내용+형식(예술적 의미, 2차적 의미창조)

 

(5) 추상적 실체

- 형식을 이루는 율격(음수, 음보, 행, 장)들은 감각적으로 존재하는 구체적 실체가 아니라 작품을 감상하는 독자의 의식 속에

  느껴지는 추상적 실체이다.

 

(6) 반복구조       - 시가의 규칙- 반복, 비유, 음율

                         - 반복구조; 시가를 형성하는 가장 근본규칙

                         - 율격(추상적 실체)->주기적 반복의 구조을 지님

                         - 음절반복, 어휘반복, 운반복, 구반복, 행반복, 장반복, 후렴구반복, 조흥구반복

 

2) 음수 - 일상언어에서 화자가 표현하고자 하는 정서의 완급과 고저등을 결정짓는 중요한 요소

① 한 구절을 형성하는 단어의 글자수(구절과 음보를 형성하는 결정적 구실)

② 율동을 창조하는 주체 -반복구조

③ 의미단락의 형성(독자적 의미 단락 형성의 기초)

 

3) 음보-율격형성의 필수적 존재

① 일정한 길이, 일정한 시간을 갖도록 하는 요소로 작용+소리의 고저장단->율격형성

② 율격 단위의 형성(음보->행 -> 율격)

③ 시가문학이 정형성을 갖출 수 있도록 기본 단위(소리의 등장성- 율격적 정형성)

 

4) 행- 줄

① 하나의 문장을 강제적으로 잘라서 특별한 의미를 부여하는 인위적인 행위

② 문장의 형태를 바꿀 수 있는 것- 새로운 의미의 창조

③ 행의 기능

   ㉠강조의 기능(언어에 강제적 휴지를 주어 화자의 생각을 강력하게 표현)

      <정석가>-행을 통한 율격적 휴지가 화자가 강조하고자 하는 생각이 제대로 표현될 수 있도록 해준다.

   ㉡의미확장의 기능 -인위적인 휴지를 통한 특수한 형태를 통하여 무한한 의미를 부여하는 구실

     <청산별곡>- 청산->이상향, 멀위, 다래-> 양식의 의미로 확장 혹은 창조됨. - 의미확장과 창조의 기능

 

5) 장(章)

(1) 장의 성격

① 의미의 경계를 나타내는 용어

② 전혀 별개의 내용을 하나의 작품으로 묶을 수 있는 기능

③ 속요- 여러개의 장으로 나누어진 형태를 띠는 것이 작품의 대부분(연장체 형태) - 후렴구(개괄하는 구실, 진행하는 기능)

④ <쌍화점>- 연장체 형식(4개의 장) - 정형성이 가장 뛰어난 작품

⑤ 속요- 연장체 형식- 민요(노동, 집단적인 가창형태- 후렴구를 수반)

 

(2) 장의 기능

진행기능- 후렴구, 반복된 표현<쌍화점>

   - 후렴구는 장의 마지막에 붙어서 그것을 독립된 형태로 마무리하면서 다음 장의 준비를 위해 노래하는 이의 마음에 신호를

   보내는 구실 .- 후렴구는 행동을 통일시키고, 움직이게 함으로서 행위의 효과를 증대시키는 구실

② 개괄기능- 후렴구<서경별곡-아즐가(강조기능)>

    - 개괄; 인간이 사물현상을 인식하는 과정에서 일어나는 마지막 단계의 사유작용으로 추상과정을 통하여 부분적으로 파악된

           것을 연결시켜 종합적인 개념으로 대상을 파악하는 행위. 인식의 마지막 단계

    - 하나의 작품 안에서 각장의 부분 부분을 마무리하여 추상적으로 표현된 앞의 내용 을 개괄하는 기능

    - 예술성을 확보해 주는 중요한 요소

③ 분단기능- 후렴구(청산별곡- 긴장감과 활력)

    - 느슨해지기 쉬운 긴 노래에 긴장감과 활력을 불어 넣는 구실. / - 여러 사람이 동시에 노래를 부를 수 있는 형태를 제공

    -휴지단락을 제공->작품에 여유를 줌과 동시에 강조의 의미도 줌

 

6) 렴(斂)

(1) 렴의 기능

①  장과 장사이에 와서 장의 구분을 명확히 한다. 마무리, 강조의 구실

②  반복적으로 쓰임- 동일성의 음향 현상

③  반복구조- 장을 나누는 구실도 하면서 장을 개괄하여 다음 장으로 연결

④  집단 가창에 중요한 구실

⑤  렴의 양상   - 전렴(강조기능, 의미확장 기능)<정석가>

                      - 중렴(장면전환기능, 진행기능)<쌍화점>

                      - 후렴(조흥기능, 매개기능, 행동통일기능)

7) 조흥구와 감탄사

(1) 조흥구의 성격과 기능

①조흥구의 성격

- 정서 표현의 보조수단 / - 언어로서의미를 찾기 어려운 하나의 음향현상(화자의 감정)/ - 주기적 반복->음악적인 것과 관련

<속요의 조흥구>

-<아으>-<처용가, 동동, 정과정> / -<아즐가>-<서경별곡> / -<>-<정석가, 서경별곡, 가시리> / -<히얘, 히야해>-<상저가>

 

② 조흥구의 의미와 기능

㉠  아으<처용가, 동동, 정과정, 정읍사>- 악절 구분을 돕기 위한 소리.<동동> 아으- 조흥구, 動動다리- 후렴구

㉡  <정석가, 서경별곡, 가시리>반어적 부정의 정서표현을 돕기 위한 소리(보조수단)

㉢  아즐가<서경별곡> 특정 어휘의 강조를 돕기 위한 소리(강조기능)

㉣  히얘,히아애<성저가>동작의 율동을 돕기 위한 소리

 

(2) 감탄사의 성격과 기능- 강조기능과 단락구분- 강조의 기능이 크다.

 

① 감탄사의 성격과 범주

- 정서표현의 보조수단이며 언어현상<사모곡> -‘아소 님하‘ 어머니에 대한 그리움을 절실히 강조

- 무의미한 음향현상과 유의미한 언어의 중간적 존재

- 의미단락 표시의 보조수단<정과정> 넷째단락 감탄사- 화자에게 중요한 곳

 

※ 감탄사와 조흥구, 렴의 차이:<감탄사> 하나의 언어현상, <조흥구> 무의미한 음향현상, 주기적 반복현상이 아님.<렴>주기적 반복현상

※ 속요의 감탄사 : <아소님하>-<사모곡, 정과정, 이상곡, 만전춘별사>/<어와>-<처용가>

 

② 감탄사의 의미와 기능

㉠  의미와 음향현상의 중간적 존재- 아소님하<정과정, 사모곡, 이상곡, 만전춘별사>. ㉡화자의 정서를 강조하는 기능- 어와<처용가>

 

4. 속요의 주제

 

1) 남녀상열과 현실비판- 이중적 주제(표면적 주제, 이면적 주제)<만전춘별사, 이상곡, 쌍화점, 월정화, 사리화>

2) 사랑과 이별<서경별곡, 가시리, 정석가, 동동(고구려), 거사련, 예성강, 제위보>

3) 사친<사모곡=엇노리>, <상저가=방아노래>, <오관산=목계가>-표현수법이 정석가와 비슷, <회심곡=輓歌>

4) 주술<처용가>- 처용가의 변화; 명맥을 유지한 이유- 주술성

①  신라- 주술성이 강조되는 노래(무가)- 민속신앙- 문신

②  고려시대- 나라의 신(처용무)- 나례

③ 조선조- 오방처용(가사- 불교적, 처용무의 구성- 유교적)

④ 조선후기- 관에서 행하는 연회에 쓰임, 턱이 길어지는 기이한 형태로 바뀜.

 

5)현실극복 의지

<쌍화점>고려후기의 타락한 사회 노래.<묵책>관리들의 부패

<청산별곡>- 유랑민, 난민의 노래, 유망의 노래, 평민은일사의 노래

   -어려운 상황에서 현실을 긍정적으로 생각하고 그것을 바꾸려는 민중의 의지가 강하게 나타난 작품. (청산과 청해, 설진강수)

<장암> 복잡한 현실을 슬기롭게 극복하려는 의지를 담고 있는 노래

 

 

제5장 경기체가

 

1. 경기체가의 개념과 명칭

 

1) 경기체가의 개념

① 고려 말에 형성, 신흥사대부(형성기)

② 조선 초기- 악장과 함께 궁중무악으로 사용 - 국가의 안녕과 발전을 기원 송도, 송축 (전성기)

③ 조선 중기- 사대부 개인의 정서를 노래-도학자들의 비판(쇠퇴기)

④ 논의의 핵심-서정갈래 or 교술갈래

⑤ 경기체가의 개념

고려 말기 신흥사대부가 지은 연장형식의 서정시가로서 <한림별곡>을 효시로 하며, 각 장은 전대절과 후소절로 나누어지는데.

그것의 끝에 ‘위~ 경 긔 엇더니잇고’라는 렴이 쓰이는 특징을 지지고 있는 시가군을 지칭한다.

 

2) 경기체가의 명칭

①  별곡, 별곡체, 한림별곡체, 경기체가, 별곡체가, 경기하여가, 경하여체가, 경기체별곡

②  경기체가- 경기체가의 갈래적 특성을 제대로 인식한 상태에서 붙여진 명칭, 일반화

 

2. 경기체가의 갈래와 향유계층

1) 경기체가의 갈래

   -교술 갈래로 보는 시각>조동일, 성호경

   -서정 갈래로 보는 시각>김학성, 김흥규, 박일용, 성기옥

(1) 김학성-서정으로 보려는 견해 : 시가문학에서 자아의 세계화란 있을 수 없으며, <한림별곡>을 비롯한 경기체가는 세계의 자아화인

     서정 갈래로 보아야 한다고 주장-> 나중에는 교술에서 서정으로 옮겨갔다고 주장

(2) 조동일-교술로 보려는 견해 : 작품 외적 세계의 개입으로 이루어지는 자아의 세계화를 보여주는 교술 갈래

(3) 김흥규-경기체가는 특정한 역사적 장르이기 때문에 기본적인 장르 구분에 포함시키는 것에 대해 회의를 표함

(4) 성호경-초기에는 서정에서 -> 교술적 측면이 강화 되었다고 주장

(5) 박일용-병렬적감탄표현을 중시,정서표출이 강조되는 갈래인 서정에 가까운 것으로 봄

(6) 성기옥 -<위~ 경 긔 엇더니잇고>가 핵심적 열쇠‘~경’(주제표현의 기능) ‘위~니잇고’(정서표현의 기능)

 

2) 경기체가의 향유계층

   -작가층; 고려말의 신흥사대부를 중심으로 한 사대부층. -향유층; 지배계층에 속하는 사대부층이 중심

 

3. 경기체가의 성립과 발전

 

1)경기체가의 성립과정- 고려사회의 변화와 관계가 깊음.

①  귀족 족벌체제 유지->잦은 외침, 무신의 난-> 나라가 혼란-> 몽고의 침략과 지배 ->왕조가 흔들림->상층문화인 귀족문화

     붕괴->민간의 노래(속요)부상->지배체제의 변화 -> 유학등장->원,명교체 외부변화->신흥사대부 지배->남녀상열지사인

     속요는 유교이념에 위배->대체할 노래 필요-><한림별곡>같은 형식의 경기체가 탄생.

② 귀족문화(중국의 송사와 악장)- 신흥사대부(악부나 사의 음률이 즐기기 어려움)

    ->새로운 우리말 시가 필요-><한림별곡>같은 경기체가 탄생

 

③ 경기체가 기원설

㉠  재래기원설; 앞 시대의 우리 시가에 기원을 두고 있다고 보는 견해-향가, 민요, 속요등의 영향

㉡  외래기원설; 중국 문화의 영향을 받아 설립되었다고 보는 견해- 중국의 사, 병려문, 한문의 시가체 등에서 유래

㉢  중국문학과 우리문학의 합성

㉣  속요의 영향을 받은 작품

- 연장의 형식이 민요나 속요 등이 우리 시가문학에 등장하는 중요한 표현방식

- 전대절과 후소절이라는 분절 구성방식은 향가의 전통과 무관하지 않다.

- 분절의 마지막 행 시작 지점에 화자의 감정을 강조하는 감탄사(향가의 차사 영향)

- 율격 면에서 음보는 3보격이 중심을 이루고, 음수는 3,4조가 중심을 이루는 것이 민요의 율격과 흡사한 점

 

2) 경기체가의 사적 전개

 

(1) 형성기(고려말~ 조선건국)

①  감정의 자유로운 표현과 진취적인 기상을 잘 보여 주는 것- 신흥사대부를 중심유행<한림별곡><죽계별곡><관동별곡>

②  조선초기- 악장과 연결

 

(2) 전성기(조선초기)

①  국가와 왕실에 대한 송도와 송축<화산별곡><가성덕><배천곡>

②  유학의 덕목을 찬양 강조<연형제곡><오륜가>-악장과 함께 국가공식 연향에사용

③  선비로서의 긍지와 과시 표현<화전별곡><구월산별곡><불우헌곡><금성별곡>

④  종교적 포교<서방가><미타찬><안양찬><미타경찬><기우목동가>

 

(3) 쇠퇴기(성종대 이후)

①  새로운 질서 요구(유학)-문이재도의 문학관       ②  사림파 등장- 개인적인 과시와 유흥적 성격 비판

③  주세붕<도동곡><엄연곡><육헌가><태평곡>- 유학의 덕목 찬양    ④  권호문<독락팔곡> 修己와 性情陶冶강조

 

4. 경기체가의 형식과 주제

 

1) 시가문학에서 내용과 형식의 문제

   *공간의 의미-물질과 물질 사이에 떨어져 있는 거리에 의한 것. -사물과 사물의 붙어 있는 간격에 의한 것

 

(1) 예술적 空의 세계와 내용

물질과 물질 사이의 거리에 의해 결정되는 공간이다

② 空의 세계  : -사물과 사물의 거리에 의해 생긴 공간에 미세물질이 녹아있는 상태로 존재하는 세계

                      -나누고 또 나누어서 실체를 알기 어려운 아주 작은 물질이 존재하는 세계

③ 예술적 현실  -시가를 만들어 낼 수 있는 모든요소가 아주 작은형태로 녹아있는 무한가능성의 세계

④ 예술적 空의 세계- 예술적 현실은 시가의 근원이 될 모든 요소들을 녹아 있는 상태 로 가공하지 않은 채 지니고 있다.

 

(2) 예술적 虛의 세계와 형식

①  하나의 사물을 사물답게 완성시켜 주는 것은 사물과 사물의 간격에 의해 생기는 공간이다.

②  물질과 물질, 사물과 사물의 간격에 의해 생기는 공간은 비어 있는 상태를 만듦으로 써 다른 물질이나 사물을 수용할 수 있다.

③  다른 물질이나 사물을 수용할 수도 있고, 각양각색의 형태를 가진다 - 예술적 그릇

④  예술적 그릇을 만드는 과정

     ㉠  예술적 현실에서의 분리와 예술적 세계라는 경계의 설정이다.

     ㉡  사물과 사물, 현상과 현상의 간격에서 형성되는 예술적 虛의 생성이다.

          - 시간예술; 언어의 선후에 따라서 결합함으로써 말과 말 사이의 간격을 통한 공간 이 형성

          - 공간예술; 사물과 사물의 입체적 결홥에 따라 생기는 간격을 통한 공간이 형성

          - 시공예술; 선후에 다른 평면적 결합과 상하, 좌우에 따른 입체적 결합이 합쳐진 상태의 공간이 형성

                -- 추상적 실체로서의 공간, 의미의 공간,

                -- 예술적 虛에 의해 예술적 의미가 담기는 공간

     ㉢ 새로운 의미의 창조

⑤ 언어예술에서 구와 구, 장과 장의 관계는 비어 있는 공간을 확장시킴과 동시에 한정 시키는 구실을 하며 그 속에 말하는

    사람의 뜻이 담길 수 있도록 해주는 그릇이 된다.

⑥ 시가는 주기적으로 반복되는 장치들인 음, 구, 음보, 행, 장 등을 통해 의미를 완성

 

2) 경기체가의 형식

 

(1) 연장과 斂의 형식

① 경기체가의 형식적 특성;  -여러 개의 장이 주기적으로 반복되는 연장의 형식. -장마다 같은 모양으로 쓰이는 斂의 형식이다

②章의 기능;진행기능, 개괄기능, 분단기능

③斂의 기능

- 강조기능,의미확장기능,장면전환기능,진행기능,조흥기능, 매개기능, 개괄기능

- 장의 경계를 설정해주는 핵심적인 요소,

- 교환창이나 제창에서 사람들이 함께 참여할 수 있는 도구이면서 신호음이기 때 문에 장과는 불과분의 관계

④<한림별곡>의 특이한 렴의 형태

-렴; 네 번째 행 ‘위~ 경 긔 엇더니잇고’와 (葉)으로 되어 있는 마지막 부분

-장면 전환기능과 개괄기능- 구체화와 의미확장이 동시에 이루어짐.

-추상적인 상태를 ‘위~ 경 긔 엇더니잇고’에서 구체화시켜 현실 속으로 끌어들임.

-(葉)이하의 렴에서 다시 구체화 과정을 거쳐 예술적 형상화를 이룸.

-렴의 반복적 표현을 통한 강조와 함께 의미의 확장을 이룸- 예술적 형상화

※종합-<한림별곡>은 사대부의 일과 놀이, 그리고 이상과 현실을 노래한 작품으로 연장의 형태를 통하여 화자가 지닌 생각을

           서정적으로 표현한 작품

 

(2)전대절과 후소절의 구성(조윤제)

전절- 334 334 334 爲2(4) 경기하여.후절- 44 爲2(4) 경기하여

①<전대절>화자의 정서가 개입하지 않은 상태에서 외부사물을 열거하는 방식으로진행

② ‘위~ 경 긔 엇더니잇고’에서 장면전환기능, 개괄기능

(독립적으로 존재하던 외부의 사물 현상을 화자와 관계를 맺을 수 있는 상태로 만듦)

③ <후소절>-표현의 반복과 투어의 사용을 통하여 화자의 정서표출-예술적 虛가 완성

※종합(한림별곡)

- 외부의 사물, 현상에서 화자의 흥을 일으켜 그것을 이은 다음 그것을 다시 전환시 켜 마무리를 하는 표현방식과 반복의 구조,

그리고 렴 속에 작품을 진행시킬 수 있 는 의미어의 투입, 또한 투어의 형태를 띠는 렴 등의 예술적 허를 통해 하나의 장 을

완성시킨다.

 

(3) 3음보의 형식

① 행- 6행으로 보는 견해, 7행으로 보는 견해 -(葉) 이하의 반복구절- ‘금학사의 옥순문생’이 두 번 반복

    (1행으로 보는 견해, 2행으로 보는 견해)

② <한림별곡> 후소절의 반복구- 2음보 2행- 전체 장을 7행으로 보는게 타당

③ 4행과 7행- 변형 4보격

④ 경기체가의 형식(성기옥) - 경기체가의 형식은 1행에서 3행까지는 4음 3보격이 세 번 반복되고 4행에서 변형 4보격으로 급격히

전환한다. 그리고 5행과 6행에서는 4음 2보격이 두 번 반복되며 7행에서 변형 4보격으로 다시 전환되는 반복-전환의 구조

 

(4)추상과 개괄의 형식

①추상- 감각적 경험의 어떤 사물이나 현상들로부터 불필요한 계기를 사상(捨象)하고 그 대상들이 본질적. 필연적. 보편적

            연관과 속성을 끌어내어 일반적인 현상으로 인 식하는 정신작용

②개괄- 추상작용을 통해 인식된 것을 일정한 외연으로 확대하여 보다 많은 사물. 현 상을 포괄하는 것으로 다시 결합하여 개념을

            완성하는 정신작용

③인간의모든 정신활동은 반드시 추상과 개괄과정을 거쳐야 비로소 사물이나 현상을 그것으로부터 분리항 개념적으로 인식할 수 있다.

④<한림별곡>의 추상과 개괄 형식 -1,2,3행- 화자의 정서가 개입되지 않음, 소재적 측면이 강조,

대상이 지닌 본질적이고 필연적인 속성만을 노래

-4행- 앞에서 추상화하여 묘사한 대상들에게서 추출한 보편자들이 구체화 될 수 있 는 시험장이라는 형상화된 장면을 통해 일차적

          개체화을 시켜 화자의 정서에 한 걸 음 다가감.

-5,6행- 4행에서 일차적으로 일어나 개체화를 바탕으로 하여 이차적 추상화가 일어 나는 부분.

-7행- 화자 자신의 정서를 드러내기 위한 개체화가 2차적으로 마무리되면서 화자가 처음부터 지향했던 정서를 개념적으로 나타내기

         위한 개괄화 마무리.

자신의 文才를 자랑하려는 화자의 정서가 예술적 형상화를 통해 완성

 

※종합(한림별곡)

- 추상과 개괄과정을 통한 개체화가 각 장마다 진행되면서 화자의 정서를 서정적 형 상으로 노래하고 있다. 일과 놀이, 이상과 현실

   이라는 대립항들을 통해 화자의 정 서를 에술적 서정물로 형상화한 것으로 볼 수 있다.

<종합적 경기체가의 형식>

1. 경기체가는 5~8개의 장이 중첩되어 한 편의 작품을 이루는 연장의 형태로 되어 있다.

2. 하나의 장은 7행으로 되어 있는데, 각 장은 개체화의 원리를 기본으로 하여 추상과 개 괄이 이중으로 진행되는 구조를 지님

3. 각 장은 전대절과 후소절로 나누어진다.

4. 4행과 7행에서는 ‘위~ 경 긔 엇더니잇고’ 라는 렴이 사용된다.

5. 음수는 3.4조를, 음보는3보격을 기본으로 하며, 렴은 변형된 4보격을 지니고 있다.

 

3) 경기체가의 주제

(1) 도학찬양- 유학의 시대. 문이제도

- 삼강오륜, 형제우애, 태평성대, 부모효도, 가족제도 중심 /  -<오륜가, 연형제곡, 육현가, 도동곡, 엄연곡, 태평곡>

(2)풍류생활

- 자연 속에 노니는 것, 풍악을 즐기는 것, 지기들과의 시회모임. /  - 심신수양과 학문정진을 위해 반드시 필요

- 퇴계 이황- <한림별곡>을 도산십이곡발에서 혹평(긍호방탕, 설만희압) / -<한림별곡, 관동별곡, 죽계별곡, 화전별곡, 구월산별곡>

(3) 자기과시

    - 유배를 가서 자연 속에서 자신의 포부를 노래

    - 관직에서 물러나 고향에서 자연을 벗하고 사는 생활

    - 환로에의 뜻을 버리고 산림에 묻혀 지내는 스스로의 삶을 뽐내는 작품

    -<불우헌곡, 금성별곡, 독락팔곡>

(4)송도, 송축

-국가의 위대함과 영원함, 군주의 신성함과 은덕을 찬양 -<화산별곡, 상대별곡, 가성덕, 축성수, 배천곡>

(5)불교찬양

-도덕적 결함을 가지고 출발한 세조 정권, 내외적인 어려움- 불교에 의지/  -세조7년 간경도감 설치 불경 간행

-사대부들의 세력을 견제 / -<기우목동가, 미타찬, 안양찬, 서방가>

 

  

제6장. 악장

 

* 개관; 조선 건국 후 禮樂 정비의 필요성에 따라 나라의 공식적인 행사인 제향과 연향에 쓰기 위해 새로 지은 노래 가사들을 따로 묶어

            樂章이라고 함

* 내용; 건국의 聖業과 선대 임금의 위업 및 공덕, 만수무강, 자손 번성을 頌祝, 창업을 칭 송

* ‘악장’은 궁중에서 나라의 공식행사에 쓰이는 노래 가사를 두고 부르는 일반적인 이름은 조선왕조 초기 특정 시가장르에 붙여진 이름

 

6.1. 악장의 명칭과 개념

 

1) 명칭

① 왕실에서 나라의 공식적인 행사에 쓰이는 노래가사로 조선 왕조 초기(15c) 특정한 시 가 장르에 붙여진 장르 명칭

② 국가 공식 행사에 필요한 예악정비(禮樂整備)사업의 일환으로 만들어진 일련의 노래들 이 지닌 특수성에 주목

    (새 국가 이념에 맞는 노래의 필요성으로 만든 노래 가사)

 

2) 유래

① <예기(禮記)>; 상사를 당하여 장사지내기 전에는 喪禮를, 장사 후엔 祭禮를, 상복 을 벗은 뒤엔 樂章을 읽는다

② 고려 예종 宗廟樂의 악장을 새로 만들었다는 기록<고려사><-‘악장’을 본격적으로 사 용

③ 의종 24년 조하(朝賀)의 禮를 받으며 왕이 악장 5수 지음

 

3)악장의 두 가지 특징

-가) 국가적 행사의 대표적 의례에 해당하는 祭禮樂(제향)과 會禮樂<(연향)에서 王業찬 양, 송축목적 노래 가사를 지칭

-나) 고려시대는 12c 송나라에서 아악 도입하여 왕실음악을 雅樂, 唐樂, 鄕樂 체제로 재정립

-다) 결론; 고려중기~조선시기, 왕실의 국가적 행사목적으로 만든 송축적인 노래가사이 면 시대불문 두루 사용(조선초기

       것만 지칭하는 이름이 아니었던 것)

② 국가적 행사에 쓸 송축적인 노래 중, 한문으로 된 노래가사를 지칭 (송축적인 노래의 표기체계; 한문가사, 국문가사)

가) 중국 왕실음악의 제도를 수용한 아악, 당악곡->한문가사==>악장에는 한문가사를 지칭

나) 우리의 전통 노래를 가져와 왕실음악에 맞게 재편한 향악곡->국문가사 (향악곡에 사용된 우리말 노래가사->歌詞, 樂府, ~樂, ~曲

     등 사용) (<중종실록>에선 남녀상열지사라던 ‘동동’을 송축적인<신도가>로 대치, ‘정읍사’를 孝관련의<오관산>으로 대치

        하겠다는 내용에선 향악곡에 얹어 부르는 우리말 노래 도 포함)

③ 1950년이 지나서야 독립된 장르로 인식; 김기동->조선초기의 송축적 노래를 ‘訟詩’// 이병기->‘악장’

④ <용비어천가, 월인청강지곡>은 우리말로 처음 창작한 대장편 송축노래의 관심이 독립 장르로 설정

⑤ 송축적인 한문가사를 지칭하던 악장을 가져와서 조선초기 창작된 일련의 송축적인 우리 말 노래들을 일컫는 장르

    이름으로 사용

 

 

6.2. 악장의 장르적 위상과 특수성

 

1) 특성; 1970년대 분석적, 체계적 접근 시작했지만, 장르로 설정할 만한 통일성은 미비

    예)속요의 형식적 전통 속에서 창작-<신도가><감군은> -경기체가의 형식 차용 -<화산별곡>, 오륜가, 연형제곡

     -용비어천가, 월인천강지곡 등은 새로운 장편창작소설이고, 한문은 한시의 형식적 전 통에 따른 작품

 

2) 장르설정에 대한 논란

① 형식론에 기댄 장르설정 회의론-다른 계통들의 잡다한 형식을 한 장르로 설정에 대한 회의

    (형식적 통일성의 타탕성 보단 이론적 장르에 주목)

    -조선 초기의 역사적 특수상황과 맞물린 송축적 성격은 왕조창업의 당위성과 질서확립 목적으로 창작

    -송축적 성격의 공통성으로 음악적인 명칭인 송축가, 아송문학, 송시,송도시 등으로 부 르자는 주장 제기

② 한문가사까지 확장하려는 견해가 송축적 노래의 역사적 성격에 주목하여 도출된 논리에 주목

    -국문가사는 국문시의 장르체계로, 한문가사는 한시의 장르 체계 안에서 다룰 필요성

    예)주제적 현상으로 사대부 지식인들의 자연합일사상 주제는 강호시조, 강호가사, 강호 한시처럼 기행주제 또한 기행시조,

    기행가사, 기행한시 등에서 두루 나타나듯 송축 적 주제의 한문가사는 한시장르 안에서, 송축적 주제의 국문가사는

    국문시가의 장 르 안에서 다루어야 할 것

   -국문시가의 장르 안에서도 가성덕, 오륜가, 연형제곡, 배천곡 등의 송축적 주제의 작 품은 경기체가에서 다루어야 할 것

③ 악장의 장르론적 관심은 국문시가의 장르체계에 두어야 함

   (범주는 조선 초기 우리말 노래 중심으로 설정, 정통 한문학장은 보조적 자료로 다루 어야 함)

 

6.3. 악장의 유형과 형식

* 아악, 당악, 향악 등의 음악적 형식과 제향, 연향 등의 의례의 성격에 따라 다양하므로 구조적 차이나 성격보단 언어형식에

   따른 표기체계상의 차이 중심으로 분류

 

6.3.1. 한문악장(중국 중심)

 

1) 조선초기 악장문학의 중심부(음악적인 관점에서 볼 때, 제향과 일부 연향에서 쓰는 한 문가사를 주로 일컫는 용어로 사용

    되었기 때문)

① 아악곡계 한문가사 작품과 당악곡으로 제작된 일부 한문가사는 정통 한문악장에 포 함

② 한문악장의 대표 작가; 정도전, 권근, 하륜, 변계량

③ 4언 중심의 시경체(詩經體)가 대표적 형식이었고, 장단구(長短句) 형식도 쓰임

④ 한시 장르체계에서 정당한 대상으로 다둘 작품들이라 국문시가의 장르체계에선 주변 부에 위치

 

작품

작가

장 수

후렴구

천권동수지곡=천권곡(天眷東陲之曲)

卞季良

5장

偉 萬壽無疆

응천곡(應天曲)

10장

하천복록(荷天福祿)

祝聖壽

禮曹

10장

偉 永荷皇恩景 何如

의경왕추존악장 종헌(懿敬王追尊樂章 終獻)

5장

偉 吾王德盛

 

 

⑤ 작품;

가) 작품내용은 태조, 태종. 세종, 중국의 황제 찬양과 왕조의 흥륭을 기리는 송축적인 노래

나) 형식; 3언 4구(6언 2구)의 한시 형식을 기조로 하지만, 우리말 노래의 전통 수용 하려는 변용시도

다) <천권곡>; 세종의 명으로 왕위를 물려주고 상왕자리에 있던 태종의 만수무강을 비 는 헌수(獻壽)의 연향에 쓰기 위해 지은

    것으로 1장=태조의 조선 건국 예찬, 2~5장-태종의 성덕 예찬

   -위 만수무강(偉 萬壽無疆)후렴 부분; 연장체 형식으로 정통 한문악장과 구별(속요 방식과 비슷한 것은 한문악장을 우리말

    노래형식으로 변용하려는 시도

라) <의경왕추존악장 종헌>-성종의 아버지 德宗을 의경왕으로 추존하는 의례에서 ‘偉 吾王德盛’이라는 비슷한 형식의 후렴구를

     붙여 5장으로 만듬

마) <응천곡>每章 끝에 감탄사가 없는 하천복록(荷天福祿)의 후렴구로 10장을 만듦

바) <축성수>에선 경기체가의 형식차용; 예) 我朝鮮 在海東/ 殷父師 受周封/ 偉 永荷 皇恩景 何如...

     ->경기체가는 ‘위~景’마다 다른 뜻으로 시상을 집약시키는 반면, 동일한 어구 반복 은 후렴기능만 수행

 

6.3.2. 현토악장

 

1) 특성; 한문악장과 국문악장의 중간형태로 기존의 작품도 우리말 토를 달아 사용 가능하 기에 독자성보단 한시를 국문시가화

           하는 형태적 이행과정에 주목

2) 작품;

가) 정도전 <납씨가>-대토의 빼어난 武勇, <정동방곡>-위화도 회군의 정당성, <문덕 곡>-등극 후의 文治=>조선 왕조 창업의

                             당위성을 강조어법으로 호소

나) <봉황음><북전>;성. 중종대까지 異端, 淫詞라 비판받던 <고려, 처용가>와 <북전>을 곡은 그대로 두고, 노랫말만 새롭게

                             한 송축적 내용의 개찬가사

다) <경근곡>;세조 등극의 당위성 예찬 =>왕조창업의 당위성과 왕들의 善治를 예찬하고 있어서 악장으로서의 전형적 작품

마) <관음찬; 고려시대부터 전승>.<능엄찬>; 불교적 노래

바) 횡살문(橫殺門); 음악을 예찬, <시용향악보>에 따르면, 당나라 시인 杜甫의 7언 절구 증화경(贈花卿)을 현토체로 바꾼

     노래라는 점에선 이 시대 창작품은 아니지만, 창작 시기보단 현토화의 시기와 목적성에 주목하여 악장 범 주로 다룸

사) 현토악장의 제작과정; 한시체로 元詩를 창작하는 단계와 현토화하는 단계가 분리되는 것이 일반적이고, 기성 작품들도

     필요에 따라 현토악장으로 만 들 수 있다

참고) <관음찬, 능엄찬>을 佛力을 빌려 국가 태평을 기원하는 목적과 <횡살문>은 좋은 음 악을 왕께 헌상하는 목적의 현토악장

 

3) 현토악장의 형식; 연장체, 단연체- 현토화 방식에 따른 세 가지 형식으로 구분

    가)정동방곡, 경근곡-후렴구가 붙은 연장체 형식

 

정동방곡;삼봉집(원텍스트)

세종실록악본;수정본 한문악장

악학궤범; 다시 현토화

후렴구;爲 東王德盛 多里利

특징;①3언 4구 한시체에 후렴구 덧붙여 5장으로 만든 방식은 한문악장 형식과 동일

후렴구 ‘多里利’;고려속요의 ‘다롱디리’, 다로리거디러‘같은 조흥구 차용

③분절과 연장체 형식의 수용으로 한시의 우리말 노래화는 정도전이 처음 시도

 

후렴구;爲 東王德盛

특징;①왕실음악으로 악부화되는 편곡과정에서 악곡에 맞게 조정된 결과

②우리말노래화된 한문악장의 형식적 전범이며 현토악장<정동방곡>의 형식적 기조

 

후렴구;爲東王德盛

 

나) 문덕곡, 횡살문- 낙구가 붙은 연장체 형식

-<문덕곡>; 태조실록-(법궁유엄심구중)法宮有儼深九重//->악학궤범- 法宮이 有儼深九重하시니

″ (일일만기분기총)一日萬機紛其叢//-> ″ -一日萬機紛其叢하샷다......

(아후지덕여순동)我后之德與舜同//-> ″ -아으 我后之德이 與舜同하샷다(낙구)

->한시체의 개방형 종결형을 현토화하면서 낙구를 완결적 종결형으로 바꾸는 형식적 변용

-<횡살문>;두보 시의 원텍스트에 없는 낙구 ‘아으 大平曲調를 奏明君하삽노이다’를 덧붙여서 끝냄

=>결론; <사모곡>의 종결형식과 일치

 

다) 납씨가, 봉황음, 북전(신사)- 단연체 형식

;원텍스트의 한시체 형식을 변용시키지 않고 그래도 가져와 토만 달아서 우리말 노래화

-<납씨가>;원텍스트는 한시체 5언4구4장의 연장체형식이며 현토악장의 음악적 형식 또 한 4장의 유절 형식면에선 예외적이라

                볼 가능성은 있지만, 문학적 형식에선 단연체 형식이라 예외적일 수 없는 불일치는 고려속요의 유산

-<봉황음>;<처용가>의 악곡에 맞추어 부르도록 창작된 개찬가사

-<북전(신사); 고려<북전(後殿眞勺) 악곡에 맞추어 부르도록 창작된 개찬가사

-그 외; 관음찬, 능엄찬도 단연체 고려속요 형식을 수용한 우리말 노래의 형식과 관련

=>세 형식 모두 고려속요의 형식적 전통과 관련

//후렴구;爲 東王德盛

특징  ;  ①왕실음악으로 악부화되는 편곡과정에서 악곡에 맞게 조정된 결과

           ② 우리말노래화된 한문악장의 형식적 전범이며 현토악장<정동방곡>의 형식적 기조//후 렴구;爲東王德盛

 

6.3.3. 국문악장

 

1) 특징; 악장의 꽃인 국문악장은 조선건국과 더불어 우리말 창작이 본격적으로 시도되었고, 각종 연회서 주로 향악에 얹어

           부르는 노래의 우리말 가사로 정통 한문악장에 비해 작품수는 적다

           (참고; 고려속요는 순수 우리말 ‘창작시’ 장르로 보기 어렵고, 경기체가는 ‘순수한 우리말’ 창작시로 보기 어렵다)

 

2) 작품; <신도가, 정도전><신도형승곡.도인송도곡, 하륜>- 새 수도인 한양을 예찬

가) 배경; 1차 왕자의 난 여파로 한양에서 개성으로 환도(신도가는 1차 천도 때 수도에 걸맞는 형세와 새왕조 번영을 기릴 목적

     으로 창작)->하륜의 작품은 태종5년에 다시 한양으로 옮긴 다음 창작, 가사는 부전하지만 새 수도의 형세와 왕조 변영 을

     기리는 백성의 기원을 담은 내용

 

나) <유림가>, <감군은>;작가, 창작연대 정확히 알 수 없지만, 이른 시기의 작품으로 추정

     -감군은; 세종24년 사신 위로연에서 연주한 음악목록에 나와서 그 이전 창작된 작품

     *‘日竿明月’로 미루어 왕업을 송축하는 주체가 향촌에서 처사적 삶을 누리고 있는 儒者 로 설정

     (儒敎立國의 근간인 재야 사대부층의 적극적인 호응을 불러일으키려는 정치적 목적성짙음)

-유림가; 감군은 악곡의 모티프를 제공한 元曲이라는 점은 <감군은>보다 앞서 창작된 노 래로 악곡과 노래 성격까지 친연성

    *노래하는 주체는 향촌에서 安貧樂道를 즐기며 經世의 꿈을 기르고 있는 儒生으로 설정

     예)<유림가> 마지막 장-我窮且樂아 窮且窮且樂아// <감군은> 첫 장-日竿明月이 亦君恩이샷다/모두 새 왕조를 송축하는 주체가

     벼슬에 나간 관리나 일반백성이 아닌 특수한 계층으로 설정

 

다) 용비어천가, 월인천강지곡은 훈민정음 창제후 창작된 작품으로 말과 글이 일치하는 새 로운 문자 사용한 첫 작품, 장편대작,

      정통 한문악장과 송축적 작품들을 한 편에 집대 성하려 한 작품

     -용비어처가; 조선왕조 창업의 당위성 제시(1~16장의 서사)

      조선왕조 창업을 실증(17~109장, 본사로 한국 전통의 서사적 유형인 영웅일대기)

     후대왕의 구계(規戒)를 당부(110~125, 결사)

     -<월인천강지곡>; 석가일대기를 노래한 580장의 장편서사시로 순수 불교적 송찬의 노래 는 악장의 전형성을 탈피

 

라) 불우헌가; 정극인, 벼슬을 그만두고 향리에 있을 때 왕으로부터 三品의 가자(加資)를 받고 창작

     =>월인천강지곡과 불우헌가는 왕조창업을 송축하는 왕실노래의 제한을 넘어 일반화될 수 있는 가능성 보임

 

3)<신도가><유림가><감군은>등의 형식도 속요형식과 일치

-연장과 단연체 공존하며 양적으로 연장체가 많듯이 단연체는 신도가, 불우헌가 2편

 

6.4. 악장의 장르 형성과정과 장편악장

장르로서의 성격을 명확히 확립한 작품->용비어천가

 

1)의의; 조선 건국초기부터 국문시가 중심으로 전개되었던 일련의 통합과정이 최종 완결되 는 귀착점

1) 두 양상

①국문시가의 형식적 전통이 확산되는 일련의 과정은<용비어천가>를 통해 완결, 새로 운 형식을 완성

-연장체 형식에 기저하면서도 100장이상의 장편화, 분절형식에 기저하면서도 뒷절을 앞절과 대등한 자격으로 끌어올려 두 절을

병치로 속요의 형식적 틀은 벗어나 독자성 을 획득하면서도 분절, 연장체 형식이라는 두 개의 형식 원리는 계승

②악장으로서의 장르적 성격이 통합되면서 구체적인 모습으로 윤곽을 드러내고 있다는 점

-현토악장에서 터 놓은 한시를 국문시가로 끌어올릴 수 있는 길을 발전

가)조선 왕조의 창업을 이룩한 태조와 태종의 영웅적 행적과 덕성을 기리면서 왕조창 업의 당위성을 드러 내려는 서사시적 성격의 악장

나)정도전의 <몽금척, 수보록(受寶籙), 궁엄개곡(窮獸芥曲), 하륜의 <수명명(受明命), 觀天庭, 보동방, 수정부(守貞符)> 정인지의<문명지곡><무열지곡>등에서 다루어오 던 태조, 태종과 그 조상의 영웅상을 찬양한 작품으로 그 이전의 소재나 모티프들 의 총합

다)서정적, 서사적 속성들은 왕조창업의 당위성과 영속성이라는 교술적 목적성을 달 성하기 위한 효과적 장치로서 원용

-단형악장과 달리 인물의 영웅적 행적과 같은 서사적 모티프에 의존하여 드러내 려는 이야기성을 강하게 내보이고 있기 때문으로 장 단위로 완결되는 短詩的성격 을 보이고, 與民樂, 취풍정(醉豊亭). 치화평(致和平)처럼 부분적으로 악곡화할 수 있는 구성상의 독립성을 용인하고 있는 것도 단형 악장적인 성격의 통합적 수 용과 관련

2)용비어천가에서 확보한 作詩 논리를 <월인천강지곡>에 적용, 장르 정착과 확대를 꾀하는 데서도 확인

-개방적인 통합성 보단 완결적인 성격을 띠고 있는 미완의 장르(장르확립후의 작품이라 기보단 형성되어가는 과정에서 창작된 작품의 정점엔<용비어천가><월인천강지곡>이 있다

 

 

제7장 시조

7.1. 시조의 명칭과 개념

7.1.1. 시조의 명칭과 유래

1) 시조를 공부하는 자세

초장; 태산이 높다 하되하늘 아래 뫼이로다

① ② ③ ④

중장; 오르고 또 오르면못 오를 리 없건마는

⑤ ⑥ ⑦ ⑧

종장; 사람이 제 아니 오르고뫼만 높다 하더라

⑨ ⑩ ⑪ ⑫

가)기존 시의 정의; 3장6구 45자 내외, 종장 첫 구는 3자

-‘3장 6구’의 ‘6구’의 형식규정은 시조는 6구로 이루어진다는 규칙성과 1구는 2개의 기본 단위로 이루어진다는 규칙성을 동시에 함의한

형식규정으로 음보단위의 개념에선 부적합

=>‘3장 12구 45자 내외’ 정형시로 ⑨를 종장으로 적용했을 때라야 개념적 모순을 피함

 

2) 장르명칭으로서의 시조

노래라는 사실에 주목; 歌, 歌曲, 歌謠, 永言/

-짧은 형식의 노래라는 사실에 주목; 단가(長歌에 대비), 단십(短什)

-한시에 대비되는 노래; 시여(詩餘), 언가(諺歌)

-새로 만든 노래임에 주목; 新별, 新聲=>이들 모두 시조외의 다른 장르도 부를 수 있는 보 통명사일 뿐

② 시조를 지칭한 고유의 이름

-가곡창법으로 부르는 노래; 歌曲, 大葉(曲), 우계면(羽界面)

-시조창법으로 ″ ; 時調, 時節歌, 時節短歌

-사설시조류의 노래 ; 만횡청류(蔓橫淸類), 편시조(編時調)==>시조장르의 통칭이 아닌 음악적 형식으로서의 악곡을 지칭하는 제한적 명칭

③ 1920년대 시조부흥운동 이후 ‘시조’라는 장르명칭으로 통용-1926최남선의<朝鮮國民文 學으로서의 時調>

-이은상, 조운, 이광수 중심의 민족운동일환으로 전개한 ‘시조부흥운동’은 이름의 무정부상 태에 종지부

④시조창법의 노래를 일컬었던 시조, 시절가, 시절단가 계열의 음악적 명칭에서 ‘시조’용어 차용-기존의 가곡창과 다른 새로운 창법의 출현에 영합(18c 중반 새롭게 나타난 시조창)

-時調; 비전문적인 대중성을 확보하기 위해 문학적 형식으로서의 詩 가 아닌 새로운 창법의 음악을 뜻하는 ‘요사이 노랫조’, 時流의 유행가조‘라는 의미

 

3) 역사적 명칭으로서의 시조

①문헌상 처음 자료; 1760년대 초, 申光洙가 평양 유람하면서 창작한 관서악부<關西樂府>

가)기생 태진이 부른 노래가 시조창으로 불렀다는 사실

나) 태진이 부른 이 시조창의 장단은 서울에서 온 가객 이세춘이 편성한 사실

다)당시 시조창을 ‘시조’라고 불렀다는 사실

==>이병기; 시조창이 영조 때 이세춘에 의해 새롭게 고안된 창조(唱調)이며 이때부터 시 조 명칭사용

②18c전반까지 ‘시조’가 ‘시조창’을 지칭하는 고유명사의 기능으로 사용되지는 않고, ‘요사이 유행하는 율조의 한시, 창법의 별곡(가사),

악조의 가곡’이라는 뜻처럼 유행성을 지닌 보 통명사

③18c중반 가곡창에 대비되는 새로운 창법으로서의 시조창이 출현하면서 지칭

19c엔 시조, 시절가, 시절단가 등으로 불리며 가곡창과 쌍벽을 이루며 대표적 성악곡으로 자리 굳힘

(시조창법과, 시조창본의 가집이 상업용으로 출판)

④서울 중심의 京制와 지방마다의 독특한 창법을 살린 鄕制-호남지방의 完制, 영남지방의 嶺制, 호서지방의 내포제(內浦制)등의 시조창은 대중성과 다양성 확보

⑤5장으로 이루어진 가곡창과는 달리 시조문학형식과 시조창이 3장의 동일한 형식으로 대중화 지향

 

7.1.2. 시조의 일반적 성격과 문학적 위상

1) 시조부흥론자들의 시조관

①프로문학에 대항하기 위한 국민문학파의 대응전략으로 전통 계승을 통한 민족문학건설을 제창

시조부흥운동->국민문학의 제창->민족문학 대 계급문학 논쟁으로 확대

②<조선국민문학으로서의 시조>에서 위대한 문학이란 모범적 양식보단 미래문학의 母胎的양식으로 파악

가)인류예술의 한 범주/ 나)한국 고유 문학양식/ 다) 세계문학과의 교류속에 산출된 한국문 학의 정수

=>예술적 보편성, 한국적 특수성, 세계선진문학과의 대등성을 강조하고, 시의 본체가 조선 국토, 조선심, 조선인, 조선어, 조선음률을

통하여 표현할 필연적 양식은 ‘조선적’일 때에 맞설 수 있다는 확고성

2) 시조의 한국문학적 위상

①형식적 통일성에선 향가, 경기체가, 시조, 가사보다 운율, 형식, 정교한 짜임새는 독보적인 위치

②3장 구성은 10구체 향가의 구조적 특성인 3단구성을 계승, 종장 또한 사뇌가계 향가에서 시작, 속요, 경기체가로 이어지는 감탄사 활용한 종결의 시학적 전통 계승

③ 서구문화의 충격에도 ‘현대시조’로 현대문학의 장르체계 속에 재편

 

7.2. 시조의 악곡과 향유방식

7.2.1. 가곡창과 시조

1) 특성; 가곡창과 시조창으로 시조를 노랫말로 얹어 부르는 성악곡으로서 전통 성악곡 중, 가장 격이 높은 ‘正歌’에 속하지만, 창법,

   연주 형태, 향유방식과 역사적 전통이 다르므로 분류

-가곡창; 음악적 세련미와 전문적인 성악곡, 시조창; 단순, 대중적인 성악곡

2) 가곡창과 시조창의 차이점

 

가곡창(전문적)

 

시조창(즐기기에 적합한 쪽으로 발전)

① 5장 형식

-안짝(동창이 밝았느냐)과 바깥짝(노고지리 우지진다)으로 초. 2장

-소 치는 아희는 상기 아니 일었느냐<3장>

-첫 째 음보(재 넘어)와 (사래 긴 밭을 언 제 갈려 하느니)<4장,5장>

②악기반주 음악으로만 이루어지는 餘音이 중요한 음악적 단위로 형식화

대여음(전주>)-중여음-대여음(후주)

③장단이나 선법(旋法)등 가곡창은 복잡

(우조, 계면조, 우조+계면조 등 다양)

④기본장단인 16박을 응용한 11박짜리 왼 각과 5박짜리 반각을 결합

⑤음악성 고양을 위한 세련된 음악적 리듬 의 조성 지향

 

① 3장 형식

②시조창엔 여음이 없지만, 종장의 마지막 음보는 가곡창과 달리 생략한 채 부름

③장단이나 상대적으로 단순

(계면조 한 선법)

④기본장단인 5박과8박의 반복교체로 단순

⑤가사의 전달성을 높이기위한 시적리듬+음악적 리듬의 조화 지향

3) 성악곡으로서의 연주 형태

①세련된 음악성으로서 형식의 전문성

②일정 규모의 관현악반주 수반

(거문고, 가야금,해금, 대피리, 향피리, 장구 로 이루어지나 한두 악기나 가감은 가능

③창자, 악사, 청중 세 요건

 

①선율과 장단이 단순해서 일반인도 唱者 가능

②대피리, 향피리, 장구로 이루어지나 장구나 반주 악기 없이 무릎 장단도 가능

③혼자서도 노래 가능(장소 구애 없음)

 

4) 演唱의 방식과 절차

공통점; 가)가곡창과 시조창 모두 좌창(坐唱), 혼자서 연창하는 독창(獨唱)형식

나)시조(노랫말)을 얹어 부를 수 있는 악곡의 수가 여러 곡목으로 분화

다)각 곡목에 얹어 부를 수 있는 노랫말이 하나로 고정되어 있지 않음

①일정 수의 곡목을 순서에 따라 부르는 격 식과 절차(사이에 부르는 곡목도 수와 순서)

가)남창-우조 초삭대엽부터 마지막 태평가까 지 24곡 전체를 순서대로 부르는데, ‘한바 탕, 편가(篇歌)라 함

나)여창가곡-15곡, 남녀가곡은 27곡

②평담, 유장한 우조.계면조에서 동적인 농낙 편으로 반전되는 연회의 흐름과 연관

(마지막 단계의 태평가는 파연곡에 상응하는 雅正(아정)한 곡으로 마감

 

 

①절차적 단계나 부르는 순서 없음

②서울중심의 京制時調; 평시조, 지름시조,사설시 조 등 다양한 이름이라 체계화할 필요성 있음

-지방중심의 鄕制時調; 영제, 완제, 호서지방중 심의 내포제로 세분

(음악적으론 평시조, 사설시조 2종으로 경제시조보다 단순)

 

 

7.2.2. 가곡창의 변화와 시조의 향유 형태

1) 현행 가곡창의 전통과 시조의 향유 형태

①문학적인 형식(구조적인 측면)에서나 시조부흥론자도 시조창에 친연성을 두지만, 역사적 측면에선 가곡창이 전통적

   (참고; 18c 중반에 시조창 발생)

②작품; <면앙정단가, 송순><어부단가, 이현보><도산십이곡, 이황><고산구곡가, 이황><훈민가, 정철>,<어부사시사, 윤선도>,

   황진이의 시조 등

③중심 향유층은 오랜 전통과 음악성이 풍부한 가곡창을 선호(청구영언, 해동가요, 병와가곡집, 가곡원류 등은 가곡창 가집

④시조창의 시조창작과 향유에까지 영향을 미치기 시작한 것은 1860년대 이후로 <남훈태평가>비롯 몇 종의 시조창본 가집이 편찬되고,

    이세춘의 시조집<風雅(풍아)>에서처럼 시조창에 기댄 창작품 출현

⑤현재 가곡창의 악곡은 삭대엽(數大葉)계열로 이루어졌는데, (數)삭대엽이란 ‘빠른곡’을 가리키는 ‘數(삭)’과 악곡의 이름을 뜻하는

    ‘대엽(大葉)’의 합성어로==>‘빠르게 부르는 대엽곡’이란 성악곡의 명칭

->전통 성악곡 가운데, 시조를 노랫말로 얹어 부르는 악곡으로 ‘대엽곡’이 있으며 노래 빠르기에 따라 가장 느린 곡-만대엽(慢大葉),

   중간빠르기-중대엽, 가장 빠른 곡-삭대엽이 있다

==>현행 가곡창은 모두 가장 빠른 삭대엽으로 구성되어 있음을 듯함

⑥대엽곡; 양금신보(梁琴新譜)에 따르면 고려시대의 노래<정과정곡>에서 파생된 곡으로 악조가 (腔部), 엽부(葉部),를 참고하여

   <양금신보>에 의해 해석하면, 후반부의 엽부가 분리, 독립된 악곡으로 발전한 것이 대엽곡의 모태로 짐작(영조때엔 세조조의 음악을

   근거로 편찬한 대악후보(大樂後譜)에 만대엽의 악보 수록은 독립된 곡으로 향유했을거라 짐작

가)만대엽(16c까지 성행->중대엽(17c~18c엔 성악곡으로의 기능상실)->

삭대엽(17c후반부터 성악곡으로 부상, 중대엽과 함께 연창되다 18c엔 인기 확장으로 후반부터 지금까지 가곡창의 유일한 성악곡으로

 부상)

=> 빠르기 순으로 전개(세기별 흐름에 따라 빠른 곡을 더 선호)

가-1)18c엔 악곡의 분화 현상으로 가곡 한바탕이라는 새로운 연창 방식 형성

가-2)가곡창은 관객을 수동적 감상자로 전락시킬 우려가 있으므로 대중화의 저해요인이었 고, 사대부 시인들의 창작활동은 저하되는

       반면, 가곡창의 음악성을 주도한 가객들이 새로운 작자층으로 부상

=>전문가 예술로서의 가곡창이 비전문적인 사대부 시인들의 창작활동을 제약한 결과로 작가로서 참여하기보다는 감상자로서 참여하는

   수동적 향유자에 머뭄

 

2) 18세기 이전 시조의 향유 형태

;시조의 향유방식과 관련한 자료 <유청량산록(游淸涼山錄)>;

가) 내용;1544년 풍기군수로 있던 주세붕이 청량산 유람시 조카로 하여금 부르게 하는데, 피리가 반주악기로 사용되고 있다는 것,

나) 장소 구애없이 자유로운 연창이 가능하다는 것과 한두 편 만으로도 향유가능한 즉흥적인 연창을 할 수도 있으므로 한바탕 형식의

    가곡향유와는 대조적인 양상

다) 수동적인 감상자의 위치에서 창자, 감상자는 능동적 참여자로서의 모습

라) 16~17c 시조는 사대부 지식인을 중심으로 한 비전문적 애호가들의 향유물로서 향유형태 3그룹

  -상당한 수준의 음악적 소양을 가지고 스스로 거문고를 연주하면서 시조를 창작, 즐긴 사대부 시인; (정청, 신흠, 윤선도)

  -집안 아이들이나 제자들이 부르는 노래를 듣고 즐기며 시조를 창작하더 사대부 시인 그룹 ; (이현보;자신의 노래를 조카 이국량에게

    노래, 이황, 장경세, 장흥효 등으로 18c이후에도 문화적 변방인 향촌사회를 중심으로 소박하게 유지

-음악적 수련을 쌓은 가비(歌婢)나 기생을 집안에 두고 이들의 연창을 즐기는 관료출신이나 사대부들

(창작보다 감상에 경도된 소극적 향유자그룹으로 18c 가곡의 전문화과정에서 귀착된 한바탕 형식의 향유방식이 사회적으로 제도화)

 

 

7. 3. 시조의 형식과 구조

 

7.3.1. 시조의 운율과 형식

1) 시조 형식론의 문제점

-1920년대 시조부흥운동은 시조의 표준형식을 세우기 위하여 시조창의 3장구조를 그대로 문학적 형식으로 원용->글자수(음절수)의

   규칙성에 의해 찾으려함

가)<律格과 時調> 이병기// <時調字數考>도남 조윤제

 

가람 이병기(중층적 형식론)

 

도남 조윤제(단선적 형식론)

공통점;①운율적 기본단위를 ‘句라고 지칭

(구(句)의 개념층위가 달라서 설정된 단위크기가 다름)

②자수율(음절율)을 운율분석의 기본방법으로 원용

(적용하는 규칙성의 정도는 다름)

 

 

①초.중장의 기본단위->2구로 설정

종장은 4구로 설정

(초.중장과 종장 구법이 다른 것으로 파악)

②운율에 가감허용(종장 첫 구외엔 유연성)

③옹색한 형식설정은 시조부흥의 저해요인

->규칙성완화는 자수율론의 영역을 벗어난 모순)

 

①전통적인 구(句)보다 작게 설정

(초.중.종장 모두 4구로 분활)

②1자의 가감도 반대(초.중장 셋째 구의 1자 넘나듦 외엔 엄정성)

③객관적 운율형식과 실제작품에 근거한 통계적 방법에 의해 도출하는 실증주의적 태도

->운율적 실상은 소홀

 

나)3장 6구 45자 내외, 종장 첫 구는 3자->도남의 형식론을 바탕으로 형성

‘45자 내외’라는 느슨한 단서조항을 둠으로써 자수율에 기저한 운율적 규칙의 발견은 한계성을 지님

 

2) 시조의 운율적 형식

가)대안점->초.중.종장 각 장 4구로 이루어지는 규칙성을 지닌 ‘구’는 추후엔 ‘음보’, ‘마디’로도 사용하여 ‘시조의 각 장은 4개의 음보로

     이루어진다’라는 형식론이 이루어짐으로써 운율적 정형성을 글자수가 아니라 음보수의 규칙성을 통해 찾는 원칙을 가지게 됨

①전체는 초.중.종장으로 구성된 ‘3장’으로 이루어진다

②각 장은 안짝과 바깥짝으로 나뉠 수 있는 ‘2개의 구’로 이루어진다

③초장.중장의 운율은 ‘4음4보격’을 기조로 함=>글자수의 운율적 정형성보단 ‘음보크기의 정형성’기초

④종장의 운율은 둘째 음보가 두 음보의 축약형태를 띠는 ‘변형4보격’을 기조로 한다

(조동일 교수는 표면상 1음보의 형태를 띠고 있으나 두 개의 음보가 결합된 복합적 음보라고 지적하였는데, 4모라 리듬의 빠른 형식을

가지므로 8모라 크기라고 하진 않음)

나)음보의 크기는음절(글자수)가 아니라 음절의 양으로 음절수가 달라도 음보의 등가성을 확보하려는 기본적인 특성인 시간성은 동일

(음보 크기는 음절, 1음절 길이만큼 길게 빼는 장음-, 멈추는 정음)

다)초.중장의 각 음보는 4음절량의 크기를 가지는데, 이를 음절길이 단위를 재는 ‘모라(mora)'개념을 원용하여 4모라의 크기를 가지며

음보크기(음절, 장음, 정음)로도 실현

 

7.3.2. 시조의 구조와 완결의 미학

1) 반복과 전환의 구조

①초.중장에 걸쳐 동일한 4음4보격 형태가 다시 반복->종장에선 변형4보격으로 전환->‘변형4보격’구조

(초.장의 운율적 반복을 통하여 전개되던 詩想이 종장으로의 운율적 전환과 더불어 완결을 향해 치닫는 기승전결 구조와 일치)

=‘제시-환기’의 구조와도 일치(초.중장에 의미제시, 종장에선 환기, 시적 의미의 구체화)

=>시조는 가장 짧은 단형의 정형시이면서도 구조적으로는 긴밀한 짜임새를 지닌 ‘완결의 형식’

②김천택의 시조; 한- 달 셜흔날에// 醉한 날이 몇 날이리/ 盞-자븐 날이야 진실로 내날이라/

그날곳 지나간 後l면 뉘집날이 될줄알리

->내 날과 뉘집 날은 흥청거리는 풍류의 언어가 아니라 '남의 날‘뿐인 세상에 술 취한 날만이 ’나의 날’일 수 있음을 역설=>신분 때문에

 武人으로서 지닌 경세의 뜻 펴지 못하는 조선조 중간층 지식인의 고뇌가 깃든 시로 현진건의<술 권하는 사회>를 연상

 

2) 완결의 형식과 미적 특성

①개념; 초장에서 일으킨 시상을 종장에서 매듭지어야하므로 시상의 흐름을 저해되고, 연시조에서도 새로운 시상을 일으키고 매듭짓는

완결의 구조가 장마다 반복되어야 함으로 단일 감정 지속을 통한 미적 긴장의 조 성은 봉쇄(각 연의 독립성은 보장되나 상대적으로

연속성은 약화

②연시조의 구조적 완결성 극복 방식(맹사성의 <강호사시가>

가)외형적 틀린 4계절의 순행을 연으로 배열; ‘강호에~~이 드니~~다’ 동일한 구조의 통사적 틀을 각 연의 초장에 배치하는 병렬법 사용

나)연배열 장치

-시간적 순차; 맹사성<강호사시가>, 위백규<농가구장>

-공간적 순서 배열(주로 자연경관의 아름다움이나 흥취); 율곡 이이<고산구곡가>

-윤리적 덕목에 따른 배열(교훈시조의 대표적인 유형, 오륜가); 주세붕, 박인로의 <오륜가>

-작품 형식을 내용과 일치시키는 유기적 형식; 윤선도<어부사시사;4계절에 각 10수씩 배열>

③시조는 현대시와는 다르게 동질적 이념과 정서가 주조를 이루어 고뇌하는 갈등보단 선택된 세계와의 화해 불가능성, 실천의 어려움에 따른 갈등뿐이라 복합적 형식보단 완결적 형식지향

 

7.4. 시조의 종류와 향유 계층

**작품의 주제에 따른 분류; 강호, 교훈, 우국, 애정시조//음악적 특성; 가곡창, 시조창//시대; 16,17c

7.4.1. 문학적 분류와 하위 장르

1) 시조의 분류와 엇시조의 문제점

①평시조, 엇시조, 사설시조// 단시조, 중시조, 장시조///단형, 중형, 장형시조

②종장의 첫 구를 제외한 나머지 초.중.종당의 어느 한 구가 늘어간 형식인 엇시조는 평시조의 운율적 역동성 상실과 평시조가 지녀야할 파격의 미학을 봉쇄하는 결과 초래

예) 藥山東臺 여즈러진 바회 틈에倭躑躅갓튼 저 내 님이...초장, 작자미상

① ②

->초장 1구가 기준보다 길어진 엇시조로도 볼 수 있지만, 2음보가 기준인 평시조의 초장 안짝이 3음보(약산동대/ 여즈러진/ 바회 틈에)

로 늘어나 파격현상으로도 타당한 해석)

비안정적 리듬으로 자아의 불안한 정서 표현에 적절- 약삭동대; 유혹의 현장성, 여즈러진 바회; 귀퉁이가 잘려나간 자아의 감정가치, 저

내 님; 임과의 심리적 거리를 투사한 불안감의 정서적 상관물

③시조창의 대표적 악곡이름을 문학적인 용어로 전용하여 사용하는 평시조, 사설시조만 장르론적으로 의의 지님

 

2) 평시조(단형시조) -시조문학의 본령이자 기본적 장르

①형식적 유형; 단시조(단형의 평시조 1수가 한 편의 작품)

;연시조(평시조 여러 수가 합쳐서 한 편의 작품)로 구분

②발전요인; 시조를 즐긴 사대부층들은 시적표현 욕망을 충족시킬 수단으로 한시, 시조, 가 사 등이 있었으며 장형의 가사장르가 존재

하므로 연시조의 필요성은 미미

-악곡의 음악적 양식도 1수단위로 부르기에 적당하고 초기의 반복연창과 달리 악곡의 분화가 가속화되면서 연시조의 연창은 불가능한

방향으로 발전(여러 곡을 잇대어 연창하 는 악곡편성 방식은 악곡과 노랫말의 조화를 강조)

 

3) 사설시조<(장형시조);만엽

①3장구성과 가곡창에선 평시조와 같은 5장형식이고, 시조창에선 3장으로 공통 형식을 취 하고, 장단의 경우에도 평시조와 사설시조는

가곡창이 16박 한 장단, 시조창은5박과 8박을 교체하는 방식이 기본

②24곡의 남창가곡 한바탕에는 평시조와 사설시조 모두 포함

(전반부 우조와 계면조곡은 소용(7,8)을 제외한 13곡은 평시조를 얹어 부르는 악곡, 후반 농낙편 8곡은 사설시조를 얹어 부르는 악곡으로 함께 연창)

③아정(雅正)한 격조를 지향하는 평시조의 규범적 미학을 흩뜨리고 벗어나는데서 시적호소력 획득;일탈성의 미학<-가벼움, 유희, 희화화의 미학

④사설시조는 세계상의 감정확장 지향<->연시조의 장형화는 세계상의 의미확장을 지향

⑤시적의미의 차원도 순간적 감흥이나 회포를 단일한 정서, 단선적 시상으로 수렴해 내는 즉흥성이 강한 평시조와 유사

(장형화는 열거와 과장으로 점철된 수사적 차원의 감정영역 확장)

 

7.4.2. 계층적 분류와 향유층

 

시조(폐쇄적 장르)

가사(개방적 장르)

공통점; 향유층은 가사와 같이 사대부 지식인을 중심부에 두지만, 향유 폭에서 차이

①위쪽으로 왕실까지 폭을 넓혀 왕도 창작

②아래쪽, 가객으로 대표되는 중간지식층까지

③여성들은 남성들의 사회적 활동을 돕기위한 예속적 신분(기녀층)

④유가적 가치체계와 배치되는 이념은 배제

⑤단형장르의 견고한 완결의구조와 음악적 연창을 중시하는 특유의 향유방식과 관련

①아래로는 문자해독능력의 서민층까지 확대

②조선후기엔 적극적으로 여성참여(규방가사)

③사상,이념에 편향되지 않는포용성(불교,천주,동학가사)

 

 

1) 시조의 향유층의 전반적 특성; 사대부, 가객, 기녀시조

 

2) 사대부시조

참고)18c들어 서울과 도시중심의 가객시조가 부상했지만, 시조문학이 아닌 시조음악에서 주도

①사대부의 애호속에 발전할 수 있었던 데에는 문학적 요인+음악적 요인 작용

(사대부들에게 음악은 기호물이나 기예의 차원을 넘어서는 세계관적 차원의 문제외에 예악을 중시하는 유가사상의 입장에서 음악에 구현된 조화의 세계는 유가에서 추구하는 구극적 이상의 세계)

②사대부시조의 대표적 유형이면서 그들의 정신세계를 집약적으로 표현한 작품유형;

가)강호시조(자연시, 서정적, 풍류적);조화로운 자연에 들어 자연과 자아가 합일하는 즐거움 구가, 개인적 욕망의 노래, 修己의 노래

나)교훈시조(사회시, 교훈적, 윤리적);조화롭지 못하더라도 바람직한 사회재건에 필요한 인 간 윤리 고양 강조, 사회적 욕망의 노래, 治人의 노래

다)성격은 판이하지만, 자연에 들어서는 개인적 자아실현의 즐거움을, 사회에 들어서는 사회 적 자아실현 의지를 펼치는 것이므로 서로 긴밀성

③유형;

가)연군시조; 자의든 타의든 벼슬에서 물러나 있으면서도 왕도정치의 이상을 군왕에 대한 그리움의 형태로 담아낸 작품

나)우국시조; 전쟁이나 정변과 같은 국가의 위난에 대해 걱정하는 마음을 담아낸 작품

다)세태시조; 국가기장, 사회풍속을 흩뜨리는 부정적 지식인들의 행태비판

=>가,나,다는 조화로운 세계구현의 주체가 자신들이라는 선민의식과의 관련하여 산출된 작품

라)취락시조; 도도한 풍류와 관련되어 있으므로 개인적 성향이 강함(은일적 풍류에서부터 연회의 취홍)

마)기행시조; 강호자연의 승경 유람, 자아 흥취를 노래 (라, 마는 개인적 성향)

 

3) 가객시조

①성격; 중간층 지식인 가운데 시조를 전문적으로 즐기며 창작한 가객들의 작품

한시창작의 위항집단; 동인집단 형태의 시사활동 (순수 문학적 관심에서 출발)

시조에 전문적인 식견을 지닌 가객집단; 시조음악에 전문적 소양을 갖춘 음악가로 시조 를 창작

②역관, 별감, 서리, 군교등 행정실무층이 도시상업발달로 부를 축적과 사회적 위상확보로 문학적 관심도 상승하면서 독자적인 자기표현 영역 확보 필요

③가객집단은 직업적 예술인으로의 ‘가객명창’과 창조적 예술인으로서의 ‘가객시인’으로 분류

가)가객명창; 시조의 가창에 재능을 지닌 전문적인 음악가로 활동한 가객

-명가나 명창으로 불리며 사대부 대소연회에 초청, 시조 연창하며 생계 유지

-새로운 악곡, 창법개발로 시조음악 발전 주도

(18c 전반, 박후웅이 가곡창의 소용곡을 창안하여 대중화, 중반엔 가곡명창 이세춘이 시조창의 개발,보 급에 중요한 구실을 했고, 개인이나 소그룹으로 활동)

 

나)가객시인; 18c 전.중반의 김천택<청구영언>, 김수장<해동가요>, 19c 중.후반의 안민영<가곡원류>

-창작 외에 순수한 열정으로 시조를 수집.정리한 가집의 편찬자로서는 직업적 성향의 가객명창과 달리 동호인적 성격

-이념적 기반은 사대부시조 세계처럼 유교적 이념과 감성, 풍류의 세계를 그림으로써 독자적인 문화구축보다 사대부 문화의 자기화에 치우침(신분적 차이를 보상하려는 문화적 상승욕망이 모방을 선택

-경국제세의 뜻을 세울 수 없는 중간층 지식인의 신분적 한계로 교훈,우국시조는 제외

(교훈적 어조는 자신을 향한 내성적 자기다짐이 강한 안분지족의 형태)

-조화의 자연이미지보다 탈속의 자연 이미지가 강하게 부각, 은일적 삶의 풍류는 체념의 의조

-18c이후 시조음악의 지도층인 가객들은 대소연회와 불가분의 관계 속에서 발전하고, 음악을 즐기는 도도한 취흥의 유흥적 풍류를 노래하는 취락시조도 많았으며 19c 들어 애정시조와 더불어 즐겨 창작

4) 기녀시조

①남성들의 사회적 활동을 돕기 위한 예속적 존재이면서 상층 사대부들과 맞상대할 수 있는 특수한 사회적 위치(가무, 문자해독, 한시창작, 향유지식 습득)

②사대부들의 가집,개인 문집, 가승본을 통해서나 가객시인들의 작품들은 가집을 통해 전승 된 반면, 기녀층; 불리한 여건

③대소 연회에서 남성들이 창조한 시조를 담당해서 연창

④남성들의 풍륭를 돕기위한 대남성적 영역에 머뭄

⑤작품유형; 愛情시조가 대다수이며 부재하는 임과의 화합을 갈구하는 상사의 노래가 대종을 이루며 남성과 화답하는 남녀수작 노래, 좌중을 압도하는 機智의 노래하는 당당함의 감성세계를 적극적으로 보여주지만, 대남성적 감성세계의 영역안에 머뭄

-남성작가들이 억압하고 금기시했던 성적 담론을 당당하게 공론화하는 감성의 자유로움을 획득

 

7.5. 시조의 역사적 흐름

7.5.1. 여말.선초; 형성기의 시조

1)시조의 형성기- 고려말 형성론과 16c 형성론

 

고려말 형성론; 가집에 기록된 초기 작가들의 신빙성 여부를 역사적 정황론에 근거하여 판단

가)14세기 이전까지7,8명에 지나지 않는 작가와 작품은 의심스럽더라도 14~15c 걸쳐 30명 급격히 늘어나는 작가의 작품들까지 부정하는 건 지나치다는 입장

나)시조가 형성되는 14c엔 진보적 지식인인 신흥사대부층이 정치세력으로 급부상한 시기와 일치하는 역사적 정황론이 강하게 작용->조선사회 주도하며 시조를 발전시켜 온 조선조 사대부의 전신이자 시조의 중심형성층이라는 논리가 작용)

다)14세기 시조형성의 주동층이 조선조 시조발전의 주동층에 접맥되는 향유층의 연속성에 서 논리적 개연성 획득

(고려말; 우탁, 이조년, 이존오, 최영, 정몽주, 성여완 등~조선 건국 초기 이색, 원천석, 길재, 서견, 이방원, 정도전 등의 신흥사대부~15c 조선조 관인층 사대부~16c 사림파로 연 결)

② 16c 형성론; 실증적 증거물에 의하여 판단하려는 입장

가)15세기까지 실존 증거도 없을뿐더러 음악적, 문학적 자료든 시조와 관련된 문헌기록을 찾아낼 수가 없기에 16세기 이전의 작가, 작품들을 후대의 僞作으로 보고 역사적 실재성을 부정하는 입장

나)16c 형성론의 문제점;자료 보존과 계승이 부실하고 수집.정리조차 원할치 않는 여말.선초의 실태에 비추어 학문적 엄밀성의 이상만 강조한다면 비현실적인 태도

 

2) 형성기 시조의 두 세계/ 현실정치의 좌절, 꿈

①현실정치의 좌절

가)고려멸망 후, 조선 건국되는 왕조교체 전후 정치적 격변기 현실을 직접 반영

(부정적 정치현실에 맞서다가 실패한 양심적 지식인의 고뇌에 찬 목소리)

나)여말.선초의 사건과 더불어 유가적 義理論에 따라 죽음으로 항거하는 절의의 신념을 노래(세조의 왕위 찬탈에 항거하는 조선초 관인층 사대부)

다)도도한 역사적 흐름 앞에서 어찌할 수 없는 개인의 회한을 노래

-혼란스런 정치현실의 비리를 풍자적으로 노래(고려말 신흥사대부들의 시조)

-고려 멸망후 옛 왕조를 회고하고 감회를 토로한 고려 유신들의 시조

라)정치현실을 풍자한 신흥사대부들의 시조 작가; 이존오, 이색

-節義가 부재하는 고려말 정치현실을 완곡어법으로 풍자; 성여완, 서견

마)이색의 시조-白雪이 자자진 골에 구름이 머흐레라/ 반가온 梅花는 어내 곳에 픠였는고/석양에 홀로서서 갈 곳 몰라 하노라

;구름=간신배의 농간으로 정치적 이상(매화)이 좌절되고 마는 안타까운 정치현실을 알레고리적으로 풍자, 종장에선 석양= 절망의 음울한 상황, 현실풍자보단 자아의 좌절감 토로

바)懷古歌 ; 원천석-(興亡이 流水하니 滿月臺도 秋草l로다)// *길재-五百年 都邑地를 匹馬로 도라드니...)

-고려유신임을 자처, 절의를 굽히지 않는 강개한 성품에도 연민에 젖어 회고하는 나약함의 감성세계

바-1)정도전- 仙人橋 나린 물이 紫霞洞에 흐르니... hd장; 아희야 故國興亡을 물어 무엇하리오(갈등세계)

->새국가 창업에 모순된 사회구원의 길을 찾았던 신흥사대부의 經世觀 이면에 나타난 감성적 자아)

사) 節義歌;정치적 불의에 항거하는 절의의 시조로 不事二君의 의리를 귀히 여긴 충신들의 노래

-정몽주에서부터 시작~15c 왕위찬탈 항거, 단종복위운동 꾀하다 죽임당한 死六臣의 시조

사-1)박팽년 시조; 종장은 정몽주의 시조 영향 받음

가마귀 눈비 마자 희난 듯 검노매라/夜光明月이 밤인들 어두오랴/님 향한 일편단심 고칠 줄이 이시랴

-초장; 黑과 白의 대조적 이미지로 善의 허위성을 폭로, 단순명분론이 아님을 강조(초장)

중장; 명함 이미지를 통해 진리의 불멸성을 천명

종장; 자신들이 선택한 절의의 정당성을 드러냄

사-2)원호의 시조(간밤의 우던 여흘 슬피 우러 지내여다...);생육신의 한 사람으로 연군시조의 형태속에 자신의 절의를 가녀린 여성적 호흡으로 노래

 

② 현실정치의 꿈;조선초기 관인층 사대부 시조

가)집권층 위치로 상승한 사대부들의 유가적 경세의 이상을 현실정치에서 펼칠 의욕적인 의식세계 집약

(즐거움, 충족감, 자신감의 정서)

나)맹사성의 <강호사시가>는 종장; ‘亦君恩이샷다’는 단순한 상투어, 수식어가 아니라 자연의 넉넉함은 태평성대의 왕도정치로 인해 자연과의 동화를 넉넉함으로 형상화

다)호기가(豪氣歌); 무인들인 고려말 崔瑩, 세종대 김종서(朔風은 나무 긋해 불고 明月은...),세조대 남이

 

7.5.2. 조선 중기; 발전기의 시조

1) 조선 중기 시조의 성격

①중기시기; 16~17세기를 조선중기로 잡는데는 앞시대와 변화측면보다 지속의 측면이 강하고, 전체 역사로 볼 때, 시조문학의 원숙한 경지에 이른 발전기에 해당

②전대 시조는 세계의 문제와 治人의 차원이었지만, 자아와 세계, 수기와 治人의 불가분 관계로 인식

(사림파의 정치문화적 성장과 관련한 修己治人의 사대부적 이상이 작품에 투영=사대부시조의 開花期)

③<한림별곡, 감군은, 북전,풍입송>등의 왕실음악은 歌風이 淫華하여 修身을 중시하는 사림파의 취향엔 개인의 심성을 기르는데 왕실음악 중, 대엽곡을 선호, 16c 중반부터 거기에 맞춰 시조창작과 음악문화도 정착되어 후반엔 대엽곡이 왕실음악으로서보다 사림파 지식인들의 음악으로서 큰 구실

작가; 16c 중반의 김구, 송순, 이현보, 주세붕/ 후반의 이황, 정철, 이이, 권호문

 

2) 강호시조의 형성과 작품세계

①사대부시조의 대표 유형이면서 그들의 정신세계를 집약적으로 드러내는 강호시조는 사림의 문학으로서의 전형성을 집약적으로 드러내는 시조 (16c 중반에 양식적 확립을 이룸)

②대표작가; 이별(李瞥)의 장육당육가(藏六堂六歌), 이현보의<漁夫短歌>, 송순<俛仰亭短歌>등

③어부단가에서는 人世, 紅塵, 북궐(北闕), 제세현(濟世賢) 같은 사회성 짙은 시어들이 ‘시름’과 함께 자연 속의 즐거움을 노래하는 중간에 곁들여 있고, 자아의 즐거움이 자연과의 교감을 통해 촉발되는 순수한 자족적 즐거움이상의 사회적 의식과 연결

가)수기치인의 이상에 따른 조화로운 자연과의 합일의 즐거움을 누리면서도 조화롭지 못한 사회를 걱정하는 경세의 이념

나)이 듕에 시름 업스니.../구버난 千尋綠水...;1,2연은 사회적 관념과의 대립속에서 자연을 노래(자연:사회)

->사회와의 대립적 긴장 속에서 시작된다는 것은 자연 지향의식이 현실적인데서 출발

다)靑荷애 바발 싸고.../山頭에 閑雲이 起하고...;3,4연은 자연의 관념이 사회적 관념을 압도(자연>사회)

->자연을 감각적 대상보다 정신적 대상으로 파악, 이해타산을 초월한 교감할 수 있는 정 신적 충족감

라)長安을 도라보니 北闕이 천리로다...;5연은 사회적 관념이 우세(자연<사회)

->자연의 조화로움이 사회까지 확장될 때, 자연과 사회가 조화로움으로 가득찬 세계일 때 누릴 수 있는 수기치인의 사대부적 이상이 사회로 시선을 돌리게 만듬

④부정적 현실과의 대립적 갈등 속에서 자연을 노래->창작된 신구첨의<어옹시여(漁翁詩 餘)>,이홍유<山民六歌>

-조화로운 자연과의 합일의 즐거움을 노래->호아곡, 栗里遺曲, 山中雜曲, 田園四時歌

-부정적 현실+자연합일의 즐거움->어부사시사

-자연합일의 즐거움+조화로운 사회갈망-><도산십이곡>언지편, 한거십팔곡, 강호연군가, 강호구가

⑤치열한 연실적 고뇌가 사대부들로 하여금 자연에 대한 관심, 강호시조에 대한 관심을 증폭

(강호시조의 정신세계는 오늘날 生態詩의 문제의식과 연관)

 

3) 교훈시조의 형성과 우국시조의 시대인식 (교훈시조, 우국시조)

⑴ 교훈시조; 시조의 風敎的 機能을 가장 적극적으로 활용

①사대부들의 경세의식이 직접 투영된 유형(16c 중반, 강호시조와 같이 양식적 확립)

②교훈시조 작품; 주세붕과 송순의 <오륜가>, 이황<도산십이곡>언학편

③유형; 목민관으로서 관내 백성의 타락한 윤리의식을 일깨우려는 목적->황해도 관찰사로 재직시 주세붕의 <오륜가>, 강원도 관찰사로 재직 시 정철의<훈민가>

(훈민가는 警民篇에 수록, 전국으로 보급)

④17세기부터 창작되지 않게 된 것은 鄕約보급 등 사림들의 향촌사회 교화가 일반화 되면서 관 주도식 훈민의 효용성 약화

⑤ 학동들을 교화하기 위한 작품; 분천강호가(汾川講好歌), 대학장구(大學章句), 五倫歌

집안 자녀들의 도덕심 일깨우는 작품; 훈계자손가(訓戒子孫歌). 五倫歌 , 박인로<五倫歌 >

⑥아이들에게 배움을 장려, 언행을 교화시키는 목적으로 창작, 교화의 덕목이 오륜에만 제한되지 않는 다양성은 훈민계열과 차이를 보이나 내용에선 학동, 자녀 대상을 넘어 일반인까지 확대 적용의 일반성

 

⑵ 우국시조; 집중적으로 창작된 계기는 치욕적인 양대 전란을 경험

 

①치인의 차원에서 사회문제를 시의 세계로 끌어들이는 노래

②참전의지나 승전의욕 고취하는 14~15c의 호기가류(豪氣歌類)의 노래보다 국가안위를 지키지 못한 울분과 슬픔을 토로

가)정관천의 술회가(述懷歌,6수); 셜울사 셜울시고 悶罔함이 그지 없다...

-임란 발발로 경상도 하빈에서 부친과 의병활동하며 국가와 가족안위를 걱정하는 우국의 상념과 勝戰의 기미가 보이지 않는 막막한 심경 토로

나)이덕일의 <憂國歌>28수; 光海君의 혼정(昏政)으로 고향에 은거하면서 창작, 전쟁후 국 방을 소홀히 한 채 당쟁만 일삼는 정치현실을 비탄

다)이정환의 <悲歌>10수; 풍셜 석거친 날에 뭇노라 北來使者야...->병자호란 때 왕이 삼전 도에 나가 청태종에게 항복,소현세자가 청나라로 끌려가는 치욕으로 과거공부 폐하고 은거 하면서 왕자들을 환국시킬 충신의 부재, 主和派에 대한 원망, 왕자와 민생을 걱정할 왕에 대한 연민과 무력감을 토로

마) 9년 동안 청나라 볼모가 되어 고국을 노래한 봉림대군(효종), 斥和派로 소환당한 옹익한, 김상헌 등

 

4) 기녀시조의 문학적 수준

①사대부시조의 성리학적 세계관으로 인해 서정적 정취가 깃든 미적 세계는 소홀한 부분을 예술적 향취로 발현시킨 장본인

②작가; 황진이, 홍랑(최경창과의 애틋한 이별;묏버들 갈해 것거....), 寒雨,

이매창(시인 유희경을 그리는 梨花雨 흣뿌릴 제 울며 잡고 離別한 님...) 梅花 등

③황진이의 작품

가) 冬至ㅅ달 기나긴 밤을....->현대시 못지 않은 참신한 표현, 애정시의 백미

나)山은 녯 山이로되~;뭇남성을 상대할 수 밖에 없는 기녀신분이면서도 不變의 산에 비유하면서 남성들 을 可變의 물에 빗댄 당당함이 돋보이는 작품(세계의 중심에 놓은 자신과 달리 남성들은 뜨내기로 주 변화)

다)靑山裏 碧溪水야 수우이 감을~;宗室의 한 인물인 벽계수를 유혹하는 발랄한 재기로 남성들의 권위압도

④번뜩이는 재기로 남성들의 권위를 압도하는 시조창작; 15c 笑春風, 한우, 금춘, 소백단, 매화 등

예)北天이 맑다거늘 雨裝업씨 길을 난이...(임제)// 어이 얼어 잘까 므스 일 얼어 잘이...(寒雨)

 

7.5.3. 조선 후기: 전환기의 시조

1) 가객의 등장과 향유층의 재편

①등장 배경; 도시상업문화의 발달과 중간층의 사회적 부상으로 17c 말 숙종대부터 표면 화

②초기의 가객; 장현, 탁주한, 박상건, 김유기 등(중간층 신분으로 가곡의 명창)

가)장현, 탁주한-경제적 부를 축적한 생활의 여유로움 속에서 개인적 취미활동으로 시조 에 심취

-부의 축척 여부를 떠나 문화적으로 성장한 중간층 지식인들로 예술적 교양물로 애호, 창작한 동호인 그룹, 자기 표현의 문학적 양식으로 시조를 수용, 중심 향유층으로 부상한 명창, 거문고 위인, 위항시인 등도 참여

나)거문고 명인-김성기,박희서(석)와 위항시인- 주의식, 김삼현 등이 시조 창작을 주도하 여 가곡명창보다 작품이 많음

다)박상건, 김유기;가곡에 정통한 전문 직업인으로 활동==>18c엔 가객시인, 가객명창그룹으로 분화

라)18c 중반쯤엔 김천택, 김수장, 김우규, 박문욱, 한유신;가창력+시적 재능으로 창작 주도

마) 직업적인 가창활동자인 이차상, 박후생, 이세춘 등이 등장

바)조선후기 시조; 사대부, 여성층을 넘어 중간층(가객)으로 확대, 변화하는 중심 향유층 으로 부상

③시조음악의 변화를 주도한 전문인->삭대엽계 가곡으로의 전환(18c 전반), 시조창의 개 발(18c중반),

가곡창의 표준화(19c중반)

④18c 표면화되는 가곡 중심의 연행문화 형성을 주도

-중기까지 가곡연창은 개인적, 비전문적 차원->상업발달로 유흥문화성장에 힘입어 전문 연주자와 감상층으로 분리되어 근대적 연행문화 형성(직업적인 가곡명창의 출현으로 사대부들은 수동적 감상층

③가집편찬 작업을 주도

-김천택의 <청구영언>, 김수장<해동가요>는 유포되던 작품들을 수집, 분류, 정리한 가집은 그 뒤의 가집과 異本을 산출하는 계기 마련

④가집; 송계연월옹<고금가곡>, 병와가곡집, 육당본 청구영언, 박효관, 안민영<가곡원류>,시조창본가집 <남훈태평가>

⑤도시소비문화 발달과 사회구조 재편은 도시/향촌문화의 분화되고, 전문적 연주자/감상자로 분리되는 근대적 연행문화의 형성과 가곡의 대중화, 가객의 사회적 부상 가속화

⑥경화사족들(서울 및 수도권 중심 사대부들)은 호한한 풍류를 교양취미로 삼는 풍조확산으로 중간층 부호들과 가곡문화 발전

⑦ 서평군 요(橈), 심용(沈鏞), 이정보(李鼎輔)등의 가객후원자 출현을 가곡발전의 원동력

 

2) 사설시조의 성행과 시조의 탈이념화

①경화사족과 가객들의 활동의 양상은 사설시조의 성행과 시조의 탈이념화 현상

17세기까지 널리 성행하던 연시조 대신 사설시조의 창작과 연행 성행

②연시조의 감소는 18c 삭대엽계 가곡으로의 전환, 악곡의 분화에 따른 음악성의 강화와 관련

18c 후반부터 한바탕 형식으로의 정립은 연시조의 음악적 연창의 터전을 상실

(연시조 시인; 권섭(18c 전반); 황강구곡가, 소의호사장 등 9편 연시조가 있고, 제천의 향 촌생활 경험은 전형적인 경화사족으로 보기엔 어렵다)

-이세보(19c 전반);월령가, 농부가, 순창팔경가, 속리산유람가(연창에 제한없는 연시조 창 법을 창작

-안민영(19c 중반);매화가, 하축(賀祝)-가곡의 음악성 강화를 극복하고, 가곡의 편제를 연 시조 연창에 맞도록 ‘우조일절’이라는 새로운 형식을 개발

③해동가요와 청구영언에서 처음으로 사설시조 관련악곡인 만수대엽, 소악조, 편악, 편소용 등이 가곡의 편제에 정식 등록->농낙편->19c 중반에는 지방에서도 사설시조만 전문적으로 부르는 편시조 명창 출현

④김수장<해동가요>편찬, 사설시조를 가곡으로 편입시켜 대중화에 힘씀

-1차본(박씨본); 농(弄)계열의 만삭(‘蔓數, 蔓엽)를 가곡에 편입, 평시조를 얹어부르던 ‘악시 조’를 사설시조를 얹어부를 수 있는 樂계열의 악곡으로 전환

-2차본; 편계열의 편악시조(編樂時調). 편소용(編騷聳)을 첨가

-3차본(주씨본); 편삭대엽(編數大葉)을 첨가

==>가곡 한바탕의 후반부를 이루는 농낙편의 기반을 다짐

⑤사설시조의 중심 작가층은 중간층 가객으로 보는 게 타당-관련 악곡의 가곡편입을 주도하였으며 유명씨의 양이나 작가 수도 가객쪽이 많고, 사설시조의 특성인 천기, 자연성을 강조하는 중간층으로서의 자유분방함과 천진스런 감성과 더 친연성

예)‘내게는 怨讐l가 업셔 개와 닭이 큰 怨讐로다...’(박문옥)-도시적 감성의 새로운 유흥풍 양식 시도

⑥이념적 성향의 강호. 교훈시조는 쇠락하고 서정성이 강화된 탈이념적 성향의 시조 성행

⑦교훈시조는 세태시조라 할 만큼 사회비판적 어조로 침체되고, 전대에 못지 않는 자연의 노래를 남기는데, 자연에 대한 관심보다 자연을 정서적, 풍류적 상관물로 바라보는 취락시조, 경물시조 내지 기행시조 쪽으로 치우침

가)江湖에 비 갠 後l니 水天이 한 빗친 제....(김우규)/청류벽(淸流碧) 四月天에 綠陰芳草 勝花時라... (이면승)=>자연이 조화로운 세계의 상징체로서 지닌 육중한 형이상학적 무게를 털고 정서적 교감 대상

나)一二三月 桃李花 죠코 四五六月 綠陰芳草...(김수장>)/ 東風 어젯비에 桃花 l다 픠거다..(이정보)

=>자연의 시각적, 감각적 아름다움 자체에 초점을 둔 경물시조의 영역

다) 안민영의 <梅花詞>는 이런 계열의 절정의 수준작

 

3)향촌사족의 시조와 기녀시조의 행방

⑴ 향촌사족의 시조

①지방전통사회 중심의 향촌사족들의 작품세계는 여전히 전통을 지속

②도시지식인들의 단시조, 사설시조와 달리 향촌 지식인들은 연시조 중심

예)위백규<농가구장>, 조황<입도행>

③이념 지향적 성향을 드러내는 교훈시조도 창작하고, 사대부시조와 마찬가지로 자연의 정신성을 강조하는 강호시조는 압도적으로 많음

④도시지식인과 다른 양상; 18c부터 급변한 도시/향촌의 문화적 분화현상으로 문화적 간 격 차이

(서울 및 수도권 중심의 노론계가 정국을 독점 운영하여 향촌출신 사대부들의 중앙관직 좌절도 기인)

예)西山의 도들볏 고 굴움은 느제로 낸다...위백규<농가구장>

-관직진출의 차단에서 오는 가문의 쇠락화를 벗어나기 위한 적극적인 현실 참여 노래

-농부화의 추세 속에 놓인 향촌사족층이 書生에서 자영농의 자리로 이전하는 단계를 반영(공동생산활동을 통해 경제적 기반을 도모하기 위한 장흥지방 변촌 위씨일문의 영농의 노래)

=>집단적 노동을 통한 생산활동의 독려와 일하는 즐거움과 화목을 과시함으로써 강호시조 계열의 전원시보다 교훈시조와 같은 유형

(중기의 교훈시조가 당대현실의 개선의지를 투영하듯, 당면한 향촌현실의 개선의지를 투영, 교훈시조의 새로운 변용하여 교시적 어조대신 일상의 생활세계를 가져와 시의 활력과 생동감 부여)

 

⑵ 기녀시조

①중기에 비해 작가, 작품 수가 풍성해지고, 마찬가지로 애정시조류가 많지만, 수동적 사랑 의 감성양식이라 할 일방적 기다림과 체념의 노래가 압도적으로 많음

②남성시인들까지 애정시조를 창작, 일반화되어 기녀적 감성으로서의 참신성조차 퇴색

③조선후기에 들어 당당함을 잃고 대남성적 감성의 틀에 소극적으로 순응하는 -‘길들여진 감성‘에 안주함과 연관(감성의 매너리즘화로 치닫는 퇴행적 단면을 보여줌)

④가부장제 사회의 강고화로 인한 여성의 사회문화적 지위하락과 연관양방

⑤길들여진 감성 양식의 비판에 앞서 떠들썩한 자리보다 혼자서 조용히 지내는 내면적 욕 망을 반추하는 내면화 지향의 노래임을 뜻함(내면화 지향이 욕망을 풀 수 있는 유일한 출구)

->保身의 행위보단 내면적 욕망을 풀어낼 문학적 생존의 행위로 호흡이 긴 연작 시조도 함께 창작

⑥연작시조 형식의 작가; 18c의 강강월, 입리월, 부동과 19c 梅花

예)기러기 우난 밤에 내 홀로 잠이 업셔/殘燈도 도도혀고...(강강월, 3장형식)

->감성의 내면화를 통해 시적 정체성을 확보하고, 연작시조를 통해 내면적 욕망을 표출

 

   

제8장. 가사

*개관; 시조와 함께 조선시대 국문시가의 양대 산맥

①양란을 기점으로 16c;전기(양반사대부), 17c부터를 후기(서민층, 부녀자층)로 잡았을 때, 구분이 확연

②서민가사, 내방가사 생성

③양반사회 분화; 京華兩班, 鄕村兩班

④향촌양반가사;祖先과 앞 시대 향수, 경화벌열(京華閥閱)계급 비판, 營農에 대해 진솔한 표현

⑤향유방식; 짧아진 형태의 작품->歌唱->雜歌

유람가사(遊覽歌辭), 紀行歌辭처럼 수천 行의 작품->서사성 띤 낭송(朗誦);산문화 현상과 도 관련

 

8.1. 가사의 개념과 갈래

8.1.1.가사의 개념

향유층의 다양화방식; 생활공간서 唱, 음영(吟詠;시가를 읊조림), 朗誦(시, 문장 따위 소 리 내어 읽음)

②한 행은 4音步, 1음보는 4.4조의 형태반복은 唱으로 불리는 것을 전제로한 3행 완성의 시조와 달리 다양한 형식으로 향유

③불교 교리를 대중에게 쉽게 대중에게 전달하기 위한 布敎歌였을 가능성이 높은 건 쉬운 내용으로 부르기 용이한 가사가 적합(詩語를 가다듬는 솜씨가 까다로운 짧은 형태의 시 조와 다름)

④구성적 특징; 긴 형태, 행 반복, 3.4음수 등은 작가층을 넓히는 요소

⑤長歌형태이기 때문에 내용을 압축하지 않아도 됨으로써 공감하고 참여할 수 있는 주제와 소재

-장편화는 서사성(이야기문학)을 띠면서 20c중반까지도 넓은 향유층 확보,

-일부지방 부녀자들은 지금도 창작

⑥작품 형식의 다양화는 가사의 개념 정의를 어렵게 만듦

예)포교가(종교적). 교화가(통치차원),사회현실 비판가, 여가요, 정치적 성격의 忠臣戀君 之詞

⑦가사 개념에 대한 견해

가)조윤제-가사는 단조로운 형식을 가진 장가로서 대강 8음1구를 이룬 중첩한 8.8조의 연속체

(4.4조 연첩의 8.8조 율문으로 파악)

나)김사엽-이조시대 가요사상 독특한 한시형인 4.4조를 연첩한 가곡

다)김기동-한 시행은 4음보격, 3.4.3.4, 3.4.4.4조로 詩行은 詩想에 따라 무제한 연장할 수 있는 非戀詩로서의 정형시(음보까지 염두)

라)김동욱-전형적인 3.4.4.4의 유만(悠蔓)한 음수율은 가지는 律文體, 고정된 음수율이 아 닌 기본에는 2,3음이 존재, 2음의 배우(倍優)이거나 3음에 격조사가 붙어서 4.4조의 산문이 된 것

마)정병욱-행 중심으로 파악, 3.4, 4.4조의 음수율이 대구를 이루어 1행을 이루고, 詩行은 100행 내외

바)서원섭-영남지방 내방가사까지 염두, 3.4조 또는 4.4조를 연속하다가 結詞形式에서 양 반가사는 시조의 종장형식처럼 3.5.4.3으로 끝맺고, 평민가사나 내방가사는 4.4.4.4로 끝맺는 시가

⑧가사 개념; 4.4조의 율조가 중심을 이루며, 한 행이 4음보로 같은 모양의 행을 반복하는 형태의 시가

 

8.1.2. 가사의 갈래 논의

①조윤제-‘운율적 생활의 일부’->‘시가는 운문이지만, 운문은 시가 아닐 수 있다’(형식상은 시가, 내용상은 문필로 잡고, 시가, 가사, 문필3분 체계->시가, 가사, 소설, 희곡 4체계 제시

②조동일-3분법으로 정리될 수 없는 복합적, 특수한 성격으로 규정 ‘있었던 일을 확장적 문체로, 일회적으로 평면적으로 서술해 알려 주어서 주장한다’는 교술장르류에 포함

③장덕순-‘양식’을 인간정신이 문화적 생활을 형성해 가는 방식이며 문학은 서정적, 서사 적, 극적양식으로 구분, 가사는 주관적, 서정적인 가사와 객관적, 서사적인 가사 로 구별

김학성-공시적 관점;관습적 장르의 가사/ 통시적 관점;역사적 장르의 가사로 보고, 서정 적 지향(서정성),서사적 지향(서사성),교술적 지향(교술성)이란 문학 적 ‘정신’을 동시에 보이는 속성으로 파악

⑤김흥규-작품의 다양화에 주목하여 여러 경험, 사고, 표현 욕구에 대한 혼합갈래의 일종 으로 파악

⑥성무경-노래하기라는 환기방식이 서술의 입체화를 방해하여 서술의 평면적 확장을 이루 는 傳述양식

 

8.2. 가사의 기원과 역사적 전개

8.2.1. 가사의 발생과 기원

1)가사의 발생

*문헌에 나타난 歌辭나 歌詞의 명칭은 16c 후반이지만, 가사의 범주 넣을 수 있는 건 이 전 시기의 작품으로 노래의 길이를 기준으로 장가, 단가로 쓰임

①<지봉유설>-장가 범주; 감군은, 한림별곡, 어부사, 퇴계가, 면앙정가, 관서별곡, 관동별 곡, 사미인곡, 속미인곡, 장진주사 등

②그 외 주세붕이 지은 일부 작품, 안축의 경기체가를 가사로 분류한 것은 고려 때에 맹아 적인 모습

③가사의 발생 시기 견해

가)고려 말엽-고려 공민왕 때, 나옹화상 혜근의 <승원가, 서왕가>로 1971학계발표 후, 논란일지만,

->조선시대에도 승려작가가 활동, 불교가사란 명칭을 붙일 정도가 되었으며, 고려시대 로 소급가능

(어지러운 사회상황에서 중생 포교하기 위한 방법+고려말 유학사상=>다양한 형태로 완성)

나)정극인,<상춘곡>-서왕가 발생전 견해로 정제된 정형시가 갑자기 나타날 수 있었는지 해명 필요

(불우헌곡, 불우헌가>와 비교시 상춘곡은 시의와 사상, 표현 차이로 송강가사 이후 지어 진 작품이라는 주장 제기)=>양반가사의 첫 작품

다)문헌에는 ‘가사’라는 명칭이 16c 중.후반부터 자연스럽게 쓰이므로 앞선 시기에 확산 가 능

2)가사의 기원( 경기체가, 악장, 한시현토, 시조, 교술민요기원설)

가)경기체가기원설; 고려시대에서 발달, 계승하여 오던 장가(서경별곡, 만전춘등 古俗 謠, 翰林別曲류의 경기체가)가 이조에 들어와서 유행되다가 없어진 뒤 가사가 代登

가)-1;정병욱;가사문학이 사물이나 생활을 나열.서술하는 장르로 고려 경기체가가 수행하 던 것을 계승

가)-2;정익섭-가사문학이 長型의 노래이며, 聯型, 聯의 결합으로 이루어졌고, 장면 배합으 로 구성, 3.4, 4.4조의 음수와 여음이 있다는 점에서 장가기원설 주장

=>경기체가의 중요 특징인 分章이 파괴, 연속체로 되면서 가사가 발생

나)악장체기원설; 분장형태 파괴는 경기체가와 일치하지만, <용비어처가,월인천강지곡>같 은 악장체 분장이 파괴되는 과장에서 만들어졌을 가능성을 제기

=>상춘곡이 지어진 시기와 악장이 존재했던 시기가 가까운 것엔 설득력을 지니지만, 상춘 곡을 효시로 볼 때만 가능한 점은 한계

다)현토기원설; 현토를 달아서 한문 문장을 읽는 습관에서 발생(하필 가사작품으로 태어났 는지 의문)

라)시조기원설;시조의 초중장과 같이 1행4음보와 조선전기 가사의 일부는 마지막 행이 시조 종장과 같고, 결사형식이 시조의 3장형식과 일치

=>시조영향을 받아 성립했다는 주장이 가능하려면 가사발생시 시조는 완성된 모습으로 존 재필요한데 입증은 미약

마)교술민요설; 기록문학은 구비문학과 일정한 영향관계를 주고받을 수밖에 없다는 입장으 로 가사는 민요 중에서 교술성격이 강조되는 교술민요에서 발생

->4음보 연속체의 형태인 교술율문에서 왔을 가능성을 두고, 그런 형태의 교술민요를 제 기하여 정극인의 <상춘곡>을 가사의 효시로 봄

=>서왕가를 구비문학으로 설정하면서 나옹화상이 짓지 않았다는 증거가 부족하고, 가사의 결사형식이 교술민요에도 나타나는지 해명 필요

 

8.2.2. 가사의 전개

*시대구분; 발생기, 전성기, 전환기, 변화기, 쇠퇴기

고려말, 불교가사-->조선 전기, 사대부가사-->임란과 병란 후, 일반인, 향촌양반->조선 후기, 서구열강의 개방 요구를 비롯 서학과 동학으로 혼란-->19c말~20초, 퇴조

1) 발생기(여말선초)

;나옹화상<승원가, 서왕가>등의 불찬가류는 조선초기엔 사대부관료들이 기호에 맞게 수 용(정극인,상춘곡은 사후에 기록되었고, 너무 세련되었다는 문제제기와는 달리 생애를 볼 때, 타당)

2) 전성기 (성종대;15c 후반~임란 일어난 ,16c 말)

①율곡, 퇴계, 남명과 같은 성리학자들의 이론의 절정은 조선조 사회의 안정기로 이어짐

②개인적 정서보단 성리학적 이념과 교훈적 내용, 도가적 사상을 담기에 적절한 형태로 가사가 채택

-강호한정, 충효 강조 작품(관직에서 물러나거나 유배를 간 작가가 산수자연에 노닐면 서 수양하는 내용으로 군주를 향한 송축, 나라 충성

③이서<낙지가; 유배간 왕족으로 사대부 삶의 즐거움>,송순<면앙정가>, 허강<서호별 곡>, 정철<성산별곡>등

-백광홍<관서별곡>;관직을 제수 받고 任地로 가는 여정, 그곳의 감흥과 관료생활의 즐 거움 노래

조위, 만분가<萬憤歌>;최초 유배가사, 유배생활의 어려움과 충의심 토로.

양반가사는 음수에서 4음이 중심을 이루고, 음보에선 4보격에 맞도록 정형화된 율동을 통한 가사형식의 안정-<상춘곡, 면앙정가, 성산별곡, 사미인곡, 속미인곡>;서사와 결사 형식을 갖추고, 본사에는 사계절이란 시간성을 개입시켜 자신이 최고 경지에 올라 있 음을 과시하는 특이한 수법

⑥발전과정 중, 최고 전성기로 歌唱, 吟詠, 朗誦등 다양한 향유방식은 담당층과 향유층 확대시키는 계기

 

3) 전환기(17세기)

①배경; 임란 후, 동북아시아의 체제를 변화시켰고, 최대 피해자인 조선은 국가체제는 유 지되면서도 내부적으론 변화를 겪음(신분제 붕괴로 이념적이고, 이론을 강조하던 사대부들도 현실문제에 관심)

②사대부들의 기본 덕목인 안빈낙도가 주류를 이루지만, 삶의 현실적인 어려움이 반영

-박인로<陋巷詞>, 정훈의 우활가, 탄궁가<迂闊歌, 嘆窮歌>;안빈낙도 이면엔 사실적인 생활고 반영모습

전쟁의 참상과 침략자들에 대한 적개심

-박인로<태평사, 선상탄>,제득근 봉산곡<鳳山曲>, 최현의 <용사음>;전쟁의 참화, 사회 피폐화, 왜, 청에 대한 적개심과 정신 차리지 못하고 파당과 분쟁, 수탈을 일삼는 위 정자들을 비판

-전쟁포로로 끌려갔던 백수회(白受繪)의 치대마도가(致對馬島歌), 재일본장가(在日本長 歌)

-허전(許㙉)의 고공가(雇工歌)-이에 답한 형식의 이원익<고공답주인가>

④佛敎歌辭- 휴정<회심곡>/ <귀산곡>

⑤강호가사-도산가, 사제곡(莎堤曲>), 일민가(逸民歌), 조우인의<梅湖別曲>,

연군가사-조우인<자도사自悼詞>/ 유배가사-송주석<북관곡北關曲>

기행가사-조우인<출한곡><관동속별곡>, 이견 <백양루별곡>, 연행노정을 노래한 박권 <서정별곡>

⑥조선후기 양상; 산문화경향(4음 4보격->한 행이 6보로 되는 건 가창보다는 음영이나 낭송 쪽으로 기울고 있는 증거

4) 변화기 (17c 말~18초)

①배경; 서구열강의 침략과 동학농민운동 전까지 조선 사회는 청나라 고증학의 영향으로 실증적인 학문과 서학의 확대로 동학도 나타남

연군가사 작품외에 수천 행으로 길어진 長篇歌辭, 가창위주의 서민가사, 부녀자들의 내방가사, 12가사 등장

③내방가사의 종류

가)화전가류-놀이에서 느끼는 풍류(화전가, 조화전가, 반조화전가, 쌍벽가雙璧歌, 부여 노정기)

나)계녀가류- 시집가는 딸을 훈계(계녀가, 복선화음가福善禍淫歌, 교훈가, 행실교훈가)

다)승지경찬가-승지를 돌아보고 아름다움을 노래

라)송축가류-경사스런 잔치를 축수, 축원

④천주가사; 교리전달과 포교목적으로 가사형식이 유용-십계명가, 천주공경가, 사향가, 경 세가, 지옥기

⑤양반가사; 전대 비해 약하지만, 산수자연의 삶(낙은별곡), 교훈적인 내용(낭호신사), 사 대부풍류(개암가)

⑥기행가사; 김인겸<일동장유가-일본여행>, 이용<북정가-관북지방여행>, 정재문의<화양 별곡>

⑦연군.유배가사; 김춘택<별사미인곡>, 이진유<속사미인곡>형

-유배는 안조환<만언사;유배의 어려움과 신세한탄을 노래, 유배에서 풀려남>, 김진형의 장편<북천가>

⑧서민문화 성장으로 歌唱위주 가사 등장;12가사

가)서민들의 유흥공간에서 노래로 불리는 것을 전제

나)작품집-청구영언, 가곡원류, 교주가곡집, 고금가곡, 남훈태평가

다)작품-양양가, 수양산가, 권주가, 처사가, 백구가, 어부사,죽지사,황학사, 행군락, 매화 타령

(양양이 수건 처박구/어부사를 부르며 죽지황하/낙타)

라)풍류와 염정(艶情)이 중심으로 내용보단 가창

5) 쇠퇴기(19~20초반)

①개화기를 지나 퇴조, 20c 거의 사라졌고, 영남지방 일부에선 내방가사가 지어지면서 일부 장편가사만 부녀자층 중심으로 향유층이 형성

②동학가사; 최제우는 포교목적의 동학가사<용담유사>지음-만민평등사상, 외세 대한 저 항 의식 강조

가)항일투쟁과 구국의식을 내용

나)작품; 유홍석의 <오병정가사告兵丁歌辭-의병사기 진작>,신태식 <창의가倡義歌>

 

8.3. 가사의 형식

8.3.1. 순환적 시간의 형식

①시간예술인 문학의 특수성으로 시간의 절대적 지배를 받으며 일회성을 순환성으로 치환 하여 예술적 아름다움을 창조

②사계의 순환이 중요한 구실

가)음절-초.중.종성의 세 요소가 순환성을 지니고 사라지는데, 순환적인 시간으로 치환 하여 의미를 형성

나)句- 의미의 경계와 확장을 가능하게 하고, 음보 형성과 행을 결정짓는 핵심적 요소 로 음정처럼 주기적인 반복으로 시간적 순환구조를 형성

다)행-구와 구가 모여 행을 이룸, 구나 음보의 순환구조를 바탕으로 형성(시가문학의 정 형성 확보구실)

-주기적인 반복으로 일회성의 시간을 순환성의 시간으로 바꾸는 구실로 예술적 의미 확보

라)하루와 사계-서.본.결사의 행태인 가사는 자연현상의 순환을 시간의 순환성으로 인식 하여 자신의 생각을 예술적으로 표현 예)면앙정가, 성산별곡, 사미인곡, 관동별곡 등

(본사는 사계의 순환성을 바탕-下界<->仙界, 현재<->과거로 가는 것 등의 수단으로 활용하고, 각 단락 속에선 하루의 순환이 다시 개입, 하루순환->전체, 사계순환->영원 한 선계로의 시간을 통해 순간에서 영원, 혹은 영원에서 순간으로의 이동을 자유롭게 표현)

 

8.3.2. 3단 구성과 결사의 형식

*서사, 본사, 결사의 3단 구성

①서사;작가의 현재상황과 본사에서 노래하려고 하는 것에 대한 예비적인 내용

②본사; 작가가 노래하려고 하는 중심적인 것들을 담고 있으며 본사에서 노래하는 순환적 시간의 구조는 다른 공간으로이 이동이 가능

③결사;작가의 정서를 다시 한번 강조와 더불어 작가가 지향하는 이념과 새로운 세계에 대 한 願望드러냄

가)서.본.결사의 공간적 성격을 단계적으로 구별, 규정하여 표현코자하는 정서를 효과적 으로 나타냄

(무속 굿과정의 청신, 오신, 송신의 3단구성과 향가의 3단구성, 시조의 3행 형식에서도 확인)

나)가사에서 말하는 결사의 형식은 작품의 마지막 행을 시조의 마지막 행과 같은 형태로 마무리하는 것

(감탄적 어휘는 시조와 관련이 있지만,향가의 차사와 그 전통을 이어받은 속요의 감탄사 와도 일정관련)

 

8.3.3. 3.4음수의 율조와 4음보의 형식

*조선전기;3.4->조선후기;음수율 파괴, 4.4조가 중심

가)성산별곡, 정철- 숑근을 다시쓸고 듁상의 자리보와...

;홀수음보;3음절, 짝수음보;4음절의 연속적인 정형성을 띠므로 1.3음보의 마지막 음절에 長音만 설정해서 읽으면 율격적 특성에는 지정이 없어서 매우 안정상태로 장음 의 개입만을 허용함으로써 경쾌함이라는 변화를 추구

나)강촌별곡, 차천로-平生我才 쓸데업셔 世上功名 下直하고...

-한 행이 4음절로 고정되어 단조로와 보이지만, 소래내어 읊조리는 낭송의 감상형태는 달라짐

(조선후기 사회변화로 시가문학의 산문화 경향과 함께 소설의 등장으로 높은.낮은 소리 가 결합된 낭송문화가 전개)

다)누항사, 박인로-陋巷 깁푼 곳의 草幕을 지어두고...

3.4나 4.4조의 정형성이 파괴되고, 음절 수가 자유로움(음보율도 1행 6음보나 2,3음보 작품도 보이는 건 산문화의 장편화로 진행되는 현상과 함께 전기가사보다 단형화되면서 가창형태를 유지하려는 경향과 맞물림

->음보율이 파괴되기는 했지만, 1행4음보가 원칙이었고, 잘 지켜진 편이나, 후기 음수율은 파격을 보임)

 

8.4. 가사의 내용

8.4.1. 강호한정(주로 조선전기, 양반사대부)

호연지기를 위해 園林이나 누정(樓亭)을 배경으로 자연을 벗하며 살아가는 작가 자신의 모습, 정서 노래-仙界 지향의식과 浩然之氣가 중심

예)정극인<상춘곡>; 紅塵에 뭇친 분네 이내生涯 엇더한고 녯사람 風流를 미찰가 못 미찰가

가)만연에 태인에 은거하면서 자신의 삶과 후진을 훈도하려는 뜻에서 지음

나)서.본.결사의 형태를 갖추었으며 조선 전기 양반가사의 전형

다)마지막 행은 시조 마지막 행과 같은 형태와 감탄의 느낌을 주는 어휘를 앞에 사용함 으로 전기 양반의 전형

라)세속에서 물러나 천명을 기다리며 자연과의 합일과 한가로운 정서로 자족하는 심정과 후학 계도

②작품; 송순<면앙정가>,차천로<강촌별곡>, 정철<성산별곡>,<환산별곡.강호사시가.滄浪曲. 낙빈가>

 

8.4.2. 충군우국

정쟁에서 밀려나 유배를 가서 군주에 대한 충성과 그리움, 나라 걱정이 주된 내용

②대표 작품; 만분가, 사미.속미인곡

가)사미인곡; 이 몸 삼기실 제 님을 조차 삼기시니/한생 연분이며 하날 모랄 일이런가.... 중 략

어와, 내 병이야 이 님의 탓이로다.../님이야 날인 줄 모라셔도 내 님 조차려 하노라

가)-1; 군주에 대한 원망보단 그리움과 일편단심을 강조

가)-2; 김만중<서포만필>에서 <사미.속미인곡, 관동별곡>-굴원이 지은 글에 비유: 동 방의 이소(離騷)

가)-3; 홍만종 <순오지>에서 속미인곡을 제갈공명이 지은 <出師表>에 견줄만 하다고 함

③충효를 강조하는 유교사상을 통치이념이라 사대부 비롯 사회구성원이면 공감하므로 파 급 효과 큼

④충군우국을 노래한 가사

가)양사준의 <남정가>;을묘왜변의 승리와 우국충정을 노래

나)박인로의 <태평사. 누항사>;왜적의 침입으로 위기에 처한 상황에서 나라걱정과 병사 위로하려는 작가의 우국충정

다)<선상탄>; 임.란 당시 백성들의 어려움을 사실적으로 묘사, 전쟁의 참상을 노래

라)이저<낙지가>, 조우인<자도사>, 김춘택<별사미인곡>, 이진유<속사미인곡>, 죽창곡, 북관곡, 홍리가, 만언사, 북천가 등

④-1)조선 말기 애국계몽기에 나타난 義兵歌辭, 開化期歌辭도 포함

-2)작품; 개화사상(애국가, 동심가, 성몽가)

-3)아래로부터의 개혁강조 하면서 무조건적인 신문화 수입 반대-

<이일지십, 일망타진,육축쟁공(六畜爭功)>

-4)항일구국의식 고취, 애국애족을 강조-유홍석<오병정가변>, 신태식<창의가>

 

8.4.3. 기행여정 -조선후기에 이르러 가사의 장편화로 작용

효시; 백광홍<관서별곡>-평안도평사를 제수 받아 관서지방 편람 후(1556년)지음

②성격

가) 유배지로 가는 여정과 그곳 생활을 중심으로 한 유배가사

- 송주석<북관곡>,안조환<만언사>, 이광명<북서가北󰜅歌>, 이방익<홍리가>, 북천가, 채신제적가

나) 임지로 부임해 가는 여정~관할지역을 순행하는 여정을 노래한 관유(觀遊)가사

-정철의<관동별곡>, 박순우<금강별곡>, 권섭<영삼별곡>, 미상의 <팔성가> 등

다) 외국에 사신으로 가서 느낀 여정과 함께 노래한 使行가사(사신행차)

-중국 다녀와서 지은 가사; 서정별곡, 서행록, 연행가, 북천가, 연행가곡

-일본 다녀와서 ˝ ; 일동장유가, 유일록

③귀로 여정 없이 서. 본. 결사 3단 구성, 4단 구성

기; 여행동기, 목적,

승; 여정과 여정에서 느낀 소감과 견문

전; 기행지에서의 생활.느낌.소감

결; 돌아오는 과정을 소개 4단 구성

 

8.4.4. 유교적 교훈

①시조에 비해 길이가 길기 때문에 가창보단 음영, 후기엔 낭송형태로 향유되어 넓은 계층

의 사람들이 향유층으로 참여

예술적 능력뿐만 아니라 정치이념, 학문등을 홍보할 수 있는 중요도구로 생각

예)조식<권선지로가>; 人義로 길을 삼고 五倫으로 집을 삼아/이길을 일치말고 져집으로 니고시라

-仁義禮智와 三綱五倫을 강조하는 내용으로 구성되었고, 문학적 수사보단 유교교훈을 강 조하는 특징

③작품; 도덕가, 상저가, 자경별곡, 낙지가, 고공가, 고공답주인가, 성주중흥가, 심진곡, 삼 재 도가, 초당문답가

 

8.4.5. 곤궁한 생활

①조선전기까진 도학자로서의 법도를 잃지 않아야 하므로 작품의 내용과 실제 삶과는 상당 한 괴리

②임.란후의 경제적인 어려움은 空理空論을 내세우기보다 실증적인 학문인 실학의 영향으 로 사실적인 성향의 작품들이 성행

③작품;박인로<누항사;어리고 迂闊할산 이내후해 더니없다...그밧긔 남은일이야 삼긴대로 살렷노라>,정훈<우활가, 탄궁가>

 

8.4.6. 부녀의 삶과 한

①후기사회의 대내외적인 요인은 사회 변화를 가져와 여성의 작품창작의 폭을 넓히고, 시 집살이의 어려움을 토로, 신세 한탄, 홀로 지내는 여성의 한을 노래까지 다양

②송축가 계통; 가정의 화목과 행복 축원

*화전가 계통; 여성 나름의 풍류를 즐기는 내용과 기행의 즐거움을 노래

예)화전가-어와 여종들아 이 내 말씀 들어보소/이 해가 어떤 해뇨 우리 임금 화갑이 라......고향산천 다시 찾아오마

가)화전놀이 과정에서의 흥 돋우기 위해서나 흥을 오래 간직하기 위해 돌아와서 짓기도 함

나)여러 사람이나 한 사람이 먼저 지으면 답가형식

다)화전가에 대한 답가로 지은 것 중에는 화전놀이를 조롱하는 내용과 이것을 다시 꾸짖 는<반조화전가>도 있다

*유람가 계통; 기행의 즐거움

③시집살이의 어려움, 신세한탄류

가)친정부모 그리워하는 내용; 思親歌, 思鄕歌, 여자자탄가(女子自歎歌)

나)사별이나 노처녀가 겪는 규중의 한; 한별곡(恨別曲), 청산가(靑孀歌), 老處女歌, 춘규자 탄별곡(春閨自歎別曲)

④장례를 제외한 의례의 즐거움을 노래, 송축

가)자녀의 장래를 축복-귀녀가, 재롱가, 농장가

나)부모의 회갑, 회혼을 맞아 장수 축수; 수연가(壽宴歌), 헌수가(獻壽歌), 회혼참경가(回婚 慘景歌)

⑤기행의 즐거움; 관동팔경유람기, 경주관람기

 

8.4.7. 현실비판

①양란후의 사회변화는 양반사대부들의 공리공담에 대한 비판으로 실증적인 학문중시 경향 과 더불어 현실 비판적인 가사작품도 창작

②거창가(居昌歌);뒷집의 우는 아가 이교왓다 우지마라/황구츙정 가련듕의 백골징포 중생여 랴...

가)관문 앞에 죽은 송장을 산 사람으로 둔갑, 백골징포를 매기는 백성들의 고초와 안타 까움 노래

나)당시 부패한 사회상을 보여주며 남부지방에 유행했는데, 작가는 양반집 부녀자로 추 정하기도 함

(관리들의 학정을 폭로, 도탄에 빠진 민생을 개탄을 주제로 하고 있어서 작가를 여성으로 볼 때, 생활체험과 한탄을 노래하던 내방가사 범주를 넘어선 작품)

③甲民歌

가)표면상-가혹한 학정에 시달리는 북방 변경의 갑산 사람들의 참상을 사실적으로 묘사, 실상은 북청부사 성대중의 선정을 찬양

④관원의 뱃놀이를 비꼬면서 백성들의 고통을 노래;합강정가=합강정선유가

-保身을 위하여 벌이는 하급관리들의 추태, 관원들의 놀이에 동원되는지방민의 모습과 고통 묘사

⑤잘못된 현실비판노래; 기음노래, 성읍군민란시여항청요, 民怨歌

 

8.4.8. 종교선전

①고려말, 불교와 가사발생 밀접한 관련; 나옹화상의 <승원가, 서왕가, 나옹삼가>->조선전 기,억불숭유억압->조선중기,사회안정으로 불교활 기->임.란 후 승병들의 애국활동으로 자리를 회 복

예)휴정대사<回心曲;가사형식 빌린 포교가>->만가(輓歌)의 일부로 차용되어 최근까지도 불려짐

-명사십리 해당화야 꽃진다고 설워마라/명년삼월 봄이오면 너는다시 피련마는...

가)사람의 태어남의 은덕->부모의 은혜를 노래->선한 삶을 강조->사후세계 끌어와 현 실세계 부각

나)작품; 귀산곡(歸山曲), 太平曲, 존설인과곡(尊設因果曲), 修善曲

②포교가의 성향에서 천주교가 전래되면서 교리전교수단으로 활용(불교가 민요계향가를 이 용하던 방법)

-천주가사; 정약전 등의<십계명가>,이벽<천주공경가>, 이벽<사향가.삼세대의> 김기호 <聖堂歌>외 20편

③동학가사; 최제우<용담유사>-동학의 교리와 나라의 어려움을 말하고 백서의 어려움을 나눈다는 내용

 

8.4.9. 생활풍속

①기록문학으로 출발하였으면서도 향유층을 확보한 건 사대부 생활의식, 역사와 風物 등 의 풍속에 적합

-장소 구애받지 않고 낭송이나 음영의 방식으로 구연 가능하며 개방성 때문에 자유롭게 표현

(유흥공간과 唱으로 불려야만 하는 시조와 대비)

②한산거사의 <한양가>=한양풍물가=한양태평가

가)거상조 내린 후에 소리하는 어린 기생/한손으로 머리받고 아미를 반쯤 숙여...어질기 는 요순이요 효롭기는 문무로다

나)천지의 기운이 한양에 모였으니 천하의 명당이라 시작한 노래로 후기 서물 풍물을 사 실적으로 묘사

(죽은 사람의 무덤을 만들 때 부르는 <회닫이 노래>의 일부를 이루어 전국적으로 불리 기도 함

③신득청<역대전리가>;사대부 생활의식을 읊은 가사로 고려 말보다 조선후기작품으로 보 는 것이 타당

-역대 교훈적인 일화들을 중심으로 엮어 군주가 경계심을 갖도록 하려는 의도

④華夷的 세계관을 중심으로 사대부의 역사인식; 만고가(萬古歌), 낭호신사(朗湖新詞), 海東 萬古歌

⑤풍속.풍물 노래<農家月令歌>, 조선팔도의 풍속.풍물놀래-八道邑誌歌 , 광산김씨세덕가, 전의이씨세덕가

⑥김충선, 모화당술회가<慕夏堂述懷歌>, 정래교의 <정처사술회가>

 

8.4.10. 남녀상열

①양반가사가 중심을 이루던 조선 전기엔 남녀상열을 노래한 작품은 없었음

(호연지기, 강호한정, 충군우국, 유교이념, 임지아 유배지에서의 생활 노래가 중심)

②후기사회가 양반의 경제적 기반 붕괴후, 중인 이하 서민층과 향촌양반들은 이상세계를 꿈꾸며 慕先趣 向과 遺蹟, 舊物에 대한 향수, 영농친화와 새로운 신분 正體感등 소재 폭을 넓히며 애정, 이별, 애욕노래

예)사랑가-요소한 고운낭자 눈앞에 삼산하고/옥실같은 글소리는 耳邊에쟁쟁하다/꿈에나 보자하니...

③조선후기 사설시조의 음란한 내용이나 잡가등의 遊樂的내용도 사회상황의 부분적인 반영

④작품; 금루사(金縷辭),추풍감별곡, 규원가, 양진화답가(良辰和答歌), 거사가, 송여승가(送 女僧歌) 등

 

 

제9장. 잡가

*개관

①일제 강점기에 직업적인 소리꾼들이 도시 유흥공간을 중심으로 불린 긴 노래의 총칭으 로 시가의 여러 갈래가 잡스럽게 합쳐진 시가

②(반)직업적 소리꾼인 삼패기생, 소리꾼, 사당패들이 향유했던 기층문화를 기반

③20c후 출판가집, 극장 공연물, 유성기 음반 등으로 대중에게 전파되면서 근대적 대중문 화로 성장

 

9.1. 잡가의 개념과 성격

①시정에서 불리는 통속적인 노래라는 의미에서 俗歌, 긴노래, 타령이라고도 함

②잡다한 노래들을 포괄하여 형성된 만큼 개념이나 갈래적 성격 규명이 어려움

 

9.1.1. 잡가의 개념

①雜, 잡스러움; 여러 가지가 뒤섞여 순수하지 않거나 지질구레한 뜻을 나타내는 말

②제멋대로 막된, 보잘 것 없는, 섞인, 어수선한, 난잡한, 상스러운, 다함께->비하의 의미 내포

③정재호; 강점기의 잡가집을 대상으로 잡에는 나라를 잃은 설움과 자조 등 저항적 의미 가 내포되어 본질은 ‘잡합성’으로 장르의 혼합, 신.구혼합, 지역의 잡합 현상<- 잡가집의 특징적인 명을 근거

④문헌의 기록의 등장 시점;19c 중엽이후, <남훈태평가, 사철가>에서 독립된 곡조로 분류

-19c 초엽엔 <잡가>라는 제명의 가집이 출판, <송강가사>비롯 사대부 가사가 실린 것 으로 보면 잡가와는 다른 개념으로 통용

⑤본격적인 정착-3명창; 추교신, 조기준, 박춘경이 활동한 19c 중엽이후(매화가, 백구사 등 가사나, 판소리도 잡가로 인식

=>주류적 갈래가 아닌 노래 총칭, 서민문화에 기반, 저속하다거나 상스럽다, 조잡하다는 의미 내포

⑥개념 정의

가)이종의 갈래가 섞여 형성된 혼합적 성격의 노래

나)주류적 갈래로 자리잡은 가곡을 제외한 나머지 노래->사대부문화와 거리가 있는 서 민문화권의 긴 노래->갈래적 공인을 획득한 노래를 제외한 기타 노래를 총칭하는 말로 변모

다)사대부, 중인문화에 비해 격조가 떨어지는 것으로 취급

라)이종의 갈래가 새로운 문화로 형성가능한 건 서민문화 특유의 발랄함, 개성 그리고 개방성. 역동성

 

9.1.2. 잡가의 갈래적 성격(초기엔 민요나 가사의 변격 혹은 하위갈래로 이해)

①조윤제-향가, 장가, 시조, 가사로 나누고 잡가는 가사의 하위 갈래; 가사가 가창공간에 들어가면서 운율의 변화가 일어난다고 보아 가사의 변형, 파격으로 봄

②김문기-서민의 짓, 사고방식, 서민의식을 바탕으로 이룩된 가사를 서민가사라 하고 하위 갈래로 봄

③이병기-잡가를 민요의 상위개념

④고정옥-전문적 소리꾼들이 만든 유행가와 같다고 보고, 俗歌라 하면서, 현행 유행가와 같다고 함

⑤김사엽- 광대라는 직업적 가수들이 만든 노래

정재호; 독립된 시가갈래로 설정, 현존 작가집 중, 갈래귀속이 분명한 시조.가사.한시 제 외한 시가작품

이노형; 전통시대의 민중과 다른 대중의 출현과 함께 나타난 상업적 노래로 보고 자생적 대중가요의 효시로 봄(조선후기 시사갈래 중 가장 대중적인 갈래에 착안)

⑧윤기홍; 시가갈래라기보다 다양하게 분출된 갈래간의 섞임을 매개할 수 있는 일종의 문 화현상으로 사설을 유연하게 공유하는 특징적 양상을 ‘잡가현상’이며 조선후기 문화의 개방성을 보여줌

1)잡가의 특성(정재호)

가)직업적 가수에 의해 창작.전승된 시가(가집의 표지.작품에 누구의 노래라는 기록)

나)형식의 다양성(가사와 비슷하거나 후렴에 따라 분절되는 것 등)

다)내용의 다양성; 사랑,인생의 무상 등

라)소박한 민요적 표현이나 한시문 삽입(활용된 어휘표현도 다양)

마)잡가집의 몇 차레 출판은 일반인들이 따라 부른 노래

바)구전 전승이라 같은 노래라도 전승자에 따라 차이

사)노래판에서 전문적 가창자에 의해 창작.전수, 일반인들의 애호를 받아 번창한 노래의 문학

2)잡가의 성격 종합

;조선후기 시가갈래 중,가장 통속적.대중적인 갈래로 출발, 근대 이후 출판가집, 유성기 음 반, 극장 공연물 등 대량보급으로 근대적 대중문화로 전환

 

9.2. 잡가의 범주와 분류

9.2.1. 잡가의 범주와 분류에 대한 제론

*사설과 노래가 합쳐진 도시공연물로 존재했던 만큼 국문학적 연구와 음악계 연구대상

1) 국문학계

①12잡가를 중심으로 ②휘몰이잡가, 지역민요권을 기반으로한 ③경.서도 잡가일부, ④선소 리를 포괄

(논자에 따라선 광대들이 목을 푸는 판소리 단가나<토끼화상>처럼 판소리와 친연성 있는 노래+12가사도 추가)

2) 잡가의 사설을 대상으로 분류(정재형, 이노형)

①정재호-하나의 제목 아래 통일성 있는 내용을 노래한 것. 불려진 노래에 분절이 있는 것, 분절되면서 후렴 혹은 전렴이 붙은 것으로 구분 각각의 형식을 형식Ⅰ, Ⅱ, Ⅲ으라 명명

②이노형-사설의 기원과 친연성을 따져 가사계, 민요계, 장형시조계, 판소리계 잡가로 분 류

-가사.판소리계 잡가=12잡가, 장형시조계 잡가=휘몰이잡가, 민요계잡가=경.서도 잡가

3) 음악계;12잡가와 산타령 계통의 노래정도를 잡가로 다룸

①광의->잡가류의 창법으로 부르는 노래의 총칭. 즉 正歌도 아니고, 순연한 민요도 아닌 긴 노래의 총칭

(12잡가, 휘몰이 잡가, 산타령계통의 입창/ 보렴과 화초사거리 등 남도선소리, 서도소리)

-협의->12잡가를 잡가로 보기도 함

②장사훈의 분류-8잡가; 유산가, 적벽가,제비가, 집장가, 소춘향가, 선유가, 형장가, 평양가

(유산이 저것 벽게 없어서 제 집 소유형편 못되어...달장까지 방출한다)

잡가보다 격이 떨어지는 잡가류; 달거리. 십장가, 방물가, 출인가

③잡가 명칭보단 경기좌창, 경기민요, 입창, 서도소리 등을 사용

4)잡가 범주와 분류 정리

①상업적 공간을 통해 성장(창작자의 의도가 강조되는 詩로서보단 수용자의 욕구 성향

②잡가내부에서도 당담층이 분화(12가사-사계축소리꾼과 삼패기생, 선소리-사당패 중, 남 성)

③사설구성, 전승과정, 수용층의 특색, 관습, 음악적 특성 고려의 필요성

 

9.2.2. 잡가 분류의 실제

1) 12잡가

①서울을 중심으로 전승된 긴노래 12편

②유산가, 적벽가,제비가, 집장가, 소춘향가, 선유가, 형장가, 평양가//달거리. 십장가, 방물 가, 출인가

(유산이 저것 벽게 없어서 제 집 소유형편 못되어...달장까지 방출한다)

③사설은 판소리와 가사에서 영향 받았고, 부분적으론 민요 사설 구성원리도 차용

가)유산가는 가사의 영향, 春興이라는 소재도 가사와 관계(화란츈셩하고 만화방창이라 때 조타 벗님네..

나)선유가, 평양가는 민요에서 소재차용 안했어도 민요의 반복과 병렬어법을 효과적으로 나열

선유가-배를 타고 놀러를 가세 지두덩기어라 둥게 둥덩 덩실로 놀러를 가세

다)판소리에서 소재

-적벽가, 제비가, 집장가, 소춘향가, 형장가, 십장가, 출인가(적벽가를 제외하곤 춘향전 주요대목을 사설로 수용)

④주담당층; 사계축의 소리꾼과 삼패기생(19c 중엽, 추교신, 조기준, 박춘경이 서울 유흥공 간에서 인기 얻으면서 12잡가가 정리

2) 휘몰이잡가 (휘몰아치는 장단으로 부른다고 붙여짐)-맹꽁이타령, 병정, 기생타령 등

①工匠같은 반직업적 소리꾼들이 전승

②사설시조를 원사하여 확장한 노래, 근대전환기의 변화무쌍한 세태를 그리기위해 창작된 노래로 분류

③장황,과장된 사설을 익살스러운 장단에 얹어, 우스꽝스런 상황을 엮어내면서 자연스런 웃음 유발

예)맹꽁이타령-아라대 맹꽁이 다셧 우대 맹꽁이...

->도시변화 세태, 다양한 인간군상을 맹꽁이를 통해 펼치면서 장황한 언변과 아이러니한 상황은 도시의 분방함과 자유로움을 그려 내기에 적당

④휘몰이잡가의 다변은‘부분확장’의 원리에 따름

-작품의 부분에 인접관계에 놓이는 사물과 형상을 끊임없이 덧붙이는 방식으로 부분확장, 사설 장형화

⑤희화와 과장이 심한 사설은 볶는 타령 장단에 얹혀 ‘웃음’을 유발->웃음은 아이러니함과 말을 엮어가는 재미에서 오기도 함

 

3) 선소리(立唱)

①19c 중엽 출간된<교방가요>에 등장하는 것으로 볼 때, 19초엽부터 존재 추정

②유랑 연예인 집단인 사당패가 불렀던 노래로 여럿이 떼를 지어 서서 불러서 붙여진 이름

③지역에 따라 경기 선소리, 서도 선소리로 구분

(놀량, 앞산타령=사거리, 뒷산타령,, 잦은산타령, 개고리타령 등을 연이어 부름->‘선소리 한마당’

④사당패의 선소리+지역의 전문적인 소리패->한층 다금어진 형태로 전해짐

⑤서울 선소리는 서울.경기중심으로 불린 선소리 한마당의 주요 곡목인 과천,애오개, 뚝섬 등의 선소리패들

⑥기원;정월 상원일(대보름)에 고래로 내려오는 답교놀이의 중심된 노래로 볼 때, 민요의 변형된 노래

⑦원마루와 후렴구 구분이 되지 않을 정도로 장단의 일정한 규칙을 찾기어렵지만, 어울려 부르는 모습에서 신명

(모가비가 장구 메고, 소리를 메기면 일렬로 늘어서 소고를 든 사람들이 받는 식으로 노 래를 부름

 

4) 경.서도 잡가

①서울을 중심으로 한 경기지방과 서울의 민요+평양을 중심으로 한 서도 잡가(지역민요를 기반)

②공동체에 기반한 비전문가의 노래인 민요이나 사당패와 직업적 소리패가 상업적 수요에 맞는 세련된 노래로 탈바꿈시킨 것

③사당패는 서울 비롯한 서.남도에도 광범위하게 존재, 각 지역의 민요를 경.서도와 남도 의 민요와 선소리로 바꾸어 놓음

④20c 이후 인기를 얻은 경.서도 잡가, 남도잡가 등 지역 민요권에 기반을 둔 잡가는 유랑 연예인의 지역 민요권 침투와 관련(서양식 노래유입과, 교통발달과도 관련)

 

9.3. 잡가의 내용

9.3.1. 잡가의 내용

1) 세속적 욕망과 현세적 향락

①통속적인 정조를 주조로 하는 갈래라 세속적 욕망과 현세적 향락에 대한 내용이 주류

②생활소재들이 시어로 편입되는 양상은 민요의 영향을 받은 조선후기 시가갈래에 두루 발견되는 특징

(휘몰이 잡가에선 주변적인 소재를 장황하게 나열하는 건 일상생활을 재현하려는 의도

예)출인가; 풋고추 절이김치 문어 전복 곁들여 황소주 꿀타/ 방물가-네 소원을 다 일러 라 세간치레를...

->일상적 감각을 드러냈지만, 세속적 욕망의 요체를 읽어내고 대리체험으로나마 제공 한 데 의의

③세속적 욕망은 직설적인 애욕의 토로나 좌절에서 오는 슬픔의 극단적 표현에서도 확인

예)수심가-참으로 님의 화용 그리워 나 못 살겠네//달거리-이 신구 저 신구 잠자리 신구 내 신구 일조..

->물.애욕 등의 세속적 욕망은 현세적 향락에 대한 욕망으로 나타남

④춘흥을 노래한<선유가>는 풍류를 위한 조건이 완비된 유흥공간에서 느끼는 자족감을 노 래하고, 남녀 간 사랑 소재+인생허무+마음껏 즐기자는 향락적 정서로 마무리

(오늘 놀고 내일 놀고 주야장천 놀아보자; 절정)

⑤잡가의 반복적인 현세적인 향락은 잡가가 지닌 유흥문화의 속성과 부합하여 찰나적 몰입 을 극대화 ‘지금’의 소통 중시하는 유흥문화의 속성을 보여줌으로써 노동과 여가가 분리 되기 시작하면서 ‘순간의 즐거움’을 추구하는 도시문화의 속성상 피할 수 없는 절차이기 도 했다

 

2) 세태묘사

①조선후기-근대전환기-근대초기라는 이질적인 시기를 거쳐 성장. 변화하는 세태묘사도 보이는데, 휘몰이잡가에서 탁월하게 나타나는 건 사설의 무한한 확장이 가능한 열린 구 조의 잡가 특성 때문

②잡가의 세태묘사는 작품의 시야가 넓어지고, 세상사에 대한 관심이 다양해진 결과로 현 실변화에 순발력 있게 대응할 수 있었음

 

9.3.2. 주요 작품의 내용

1) 유산가

①내용-화란츈셩하고 만화방창이라 때죠타 벗님네야 산쳔경개를 구경을 가세/쥭장망혜단표 자로 쳔이강산을드러를가니......일츌낙도가 눈압헤버려나 경개무궁이 됴흘시고

②삼청동에서의 춘흥과 풍류를 위한 모든 조건이 구비된 완벽한 유흥공간에서 느끼는 자족 감 노래

③고사 속 인물인 소부와 허유가 노닐던 기산, 영수가 서울 인근 산천의 역동적 풍경과 자 연스럽게 오버랩 되면서 이상적인 공간과 인물을 배치하여 그 자체로 ‘대리체험’의 기능 을 수행

2) 곰보타령(사설시조의 모티프를 차용)

①내용; 칠팔월 청명일에 얽고 검고 찡기기난 바둑판, 장기판 곤우판 갓고 멍셕 덕셕 방셕 갓고.......

②줄거리; 곰보 얼굴을 보고 물고기들이 그물로 알고 도망간다는 특유의 장황한 말엮음으 로 우스꽝스럽게 재현->물고기의 외양적 특성을 명시적으로 거명한 묘사+말 엮음의 재미로 특유한 미감을 자아냄(말의 성찬 속에서는 물고기를 통해 다양한 인간군상을 포착하는 세태묘사의 묘미

3) 산타령

①내용; 나너니나네 에에혜때열네로구나 과쳔 관악산 염불암 염쥬대요 도봉불승 마외로도 라든다...

소샹강떼기럭이 가노라고하직한다

②놀량(경기, 서도 선소리의 한가지)을 선두로 하여 이어 부르는 선소리의 주요 레퍼토리

 

9.4. 잡가의 문학사적 의의

①잡가의 특성인 ‘복잡함’은 갈래간의 섞임과 소통이 광범위하게 진행되던 조선 후기 시 가사의 동향을 반영하고 있기 때문에 해명되어야 할 부분

②조선 후기 시가를 넘어 문화의 개방성과 역동성의 정도를 짐작할 수 있고, 서민문화 위 상으로 도시의 대중문화로 가는 과정을 살펴볼 수 있다

③詩와 歌의 복합체인 노래로 존재하면서 다분히 구비문학적 속성도 지녔던 시가의 전통 을 간직하고 있는 점에 주목

④‘잡스러움’; 잡가에 국한되지 않고, 고려가요, 사설시조 등 서민문화에 뿌리를 두면서 잡 종 갈래의 성격을 지녔던 선행갈래에 미치므로 잡스러움을 해명하면 고려가요-사설시 조-잡가간의 관계해명뿐 아니라 시가에 나타난 갈래 복합현상을 설명하는 틀을 마련

⑤ 조선후기~일제강점기까지 존재했던 잡가는 문학사의 단절론을 극복, 전 근대문화와 근대문화 간의 내적 관계를 해명해 줄 수 있는 주요한 열쇠

⑥ 1910년대를 고전문학과는 달리 근대문학으로 취급하지만, 조선 후기에 성장, 근대초기 에 전성기를 이룬 잡가는 전통시가가 새로운 시대에 대응하여 자체 변모를 꾀한 주요 한 사례로 주목

 

출처: 방송대부산국어국문학과

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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