시조 소재별 연구
(바람)
[바람 불어 그리운 날(홍성란); 배고픈 바람(안숙자); 바람 언니(DOAN VI THUONG)]
이름: 팜린린
학번: 202439365
학과: 팜린린
목차
I. 서론........................................................................................................................... 2
II. 본론.......................................................................................................................... 2
가) 바람 불어 그리운 날(홍성란).................................................................... 2
나) 배고픈 바람(안숙자).................................................................................... 4
다) 바람 언니(DOAN VI THUONG).................................................................. 7
III. 결론......................................................................................................................... 8
IV. 참고문헌................................................................................................................. 9
I. 서론
홍성란의 「바람 불어 그리운 날」과 안숙자의 「배고픈 바람」, 두 현대 시조 작품은 모두 '바람'이라는 이미지를 중심 요소로 삼아 감정과 내면세계를 표현한다. 두 작품 모두 친숙한 자연의 이미지를 탐구하고 간결하고 음악적인 시조 형식을 공유하지만, 매우 다른 감정을 불러일으킨다. 「바람 불어 그리운 날」에서 바람은 차갑고 텅 빈 공간 앞에서 느끼는 외로움을 떠올리게 하는 반면, 「배고픈 바람」에서는 바람이 장난스럽고 활기 넘치는 존재로 의인화된다. 이처럼 동일한 자연 이미지를 두 가지 다른 관점에서 바라봄으로써, 이 두 한국 여성 시인은 현대 시조에서 표현되는 감정과 표현의 다양성을 보여준. 홍성란의 「바람 불어 그리운 날」과 안숙자의 「배고픈 바람」, 두 현대 시조 작품은 모두 '바람'이라는 이미지를 중심 요소로 삼아 감정과 내면세계를 표현한. 두 작품 모두 친숙한 자연의 이미지를 탐구하고 간결하고 음악적인 시조 형식을 공유하지만, 매우 다른 감정을 불러일으킨다. 이처럼 동일한 자연 이미지를 두 가지 다른 관점에서 바라봄으로써, 이 두 한국 여성 시인은 현대 시조에서 표현되는 감정과 표현의 다양성을 보여준다.
또한 베트남 전통 형식을 가진 시인 「Chị gió」(바람 언니)는 바람 소재를 다루었으나 또 다른 바람의 이미지를 느껴진다. 이 시는 「배고픈 바람」와 같이 아동에게 지어 준 시이므로 유머감각이 들고 접근하고 감상하기 쉬운 시의 한편을 이 연구에서 소개하도록 한다.
위 3편 중의 한국 시 2편과 베트남 시 1편은 모두 바람 소재로 시를 다루었으나 같은 대상이라도 다른 고유한 존재, 다른 공간, 다른 시각, 다른 대상으로 햔한 목적에 따라 바람의 의미를 색다르게 감상하게 된다.
II. 본론
가, 바람 불어 그리운 날(홍성란)
홍성란은 현대 한국 시조 시문학에서 두드러지고 영향력 있는 인물입니다. 2016년 기준으로, 홍성란은 단편 시조, 연작 시조, 서사 시조 등 다양한 시조 장르에서 27년 이상 전념하여 창작 활동을 해왔다. 홍성란는 현대 한국 시조 시문학의 대표주자로 여겨진다. 유명한 시조 시인인 설악 무산(雪嶽 霧山) 조오현 스님(1932~2018)는 홍성란의 글에서 날카로움과 섬세함을 칭찬하며, "황진이의 시적 영혼을 계승했다"고 극찬하고, "칼날 위를 달리는 검객"에 비유하기도 했다. 홍성란은 시집 『바람의 머리카락』으로 제1회 조은문학상을 수상했다.
홍성란은 특히 전통적인 시조 구조에 현대적 감성을 접목시킨 것으로 유명한다. 사랑, 만남, 그리고 이별에 관한 시들이 종종 자연의 작은 순간들을 포착하여 우주를 사색하게 한다고 했다.
「바람 불어 그리운 날」은 홍성란의 시 성격을 잘 드러난다.
따끈한 찻잔 감싸쥐고 지금은 비가 와서
부르르 온기에 떨며 그대 여기 없으니
백매화 저 꽃잎 지듯 바람 불고 날이 차다
－ 바람 불어 그리운 날(태학사, 2005)
이 시는 매우 직접적이고 일상적인 이미지를 통해 그리움과 외로움을 표현한다. 복잡한 은유 없이, 이 시는 마치 몇 초 동안의 '감정의 순간'을 슬로우 모션으로 담아내어, 독자에게 분위기와 감정이 가득한 단편 영화나 애니메이션 장면을 감상하는 듯한 느낌을 준다. 시의 시작부터 "따뜻한 찻잔을 꼭 쥐고", 작가는 촉각적인 감각을 불러일으킨다. 독자는 추운 날 찻잔의 온기가 손바닥으로 전해지는 것을 느낄 수 있다. 이 이미지는 매우 평범하고 친숙하여 외로움과 동시에 평온함을 자아낸다. "감싸쥐다"라는 행위는 화자가 자신만의 온기를 붙잡으려 애쓰는 모습을 보여준다.
다음은 지금은 비가 온다; 밖에는 비가 온다라는 자연의 모습을 시각적으로 묘사한다. 비 오는 풍경은 공간을 더욱 고요하고, 차갑고, 슬프게 만든다. 단 한 문장으로 작가는 평소보다 더 예민하고 향수에 젖기 쉬운 축축하고 차가운 봄날의 분위기를 만들어낸다. 따뜻함에 떠는 것은 매우 미묘한 감정 표현이다. 보통 사람들은 추위에 떨지만, 여기서는 “따뜻함에 떨며”. 이러한 대조는 화자의 외로움을 강조한다. 찻잔의 온기는 마음을 완전히 따뜻하게 해주지 못하고, 오히려 공허함을 더욱 부각시킨다. 추운 날씨에 혼자 있을 때 누구나 느끼는 감정이다.
이 시 전체의 중심 감정이다. 모든 것: 따뜻한 차, 비, 차가운 바람, 떨어지는 꽃잎은 모두 누군가를 그리워하는 감정으로 이어진다. 시는 그 대상이 연인인지, 사랑하는 사람인지, 아니면 그저 그리워하는 사람인지 명확히 밝히지 않지만, 이러한 모호함 덕분에 그 감정은 더욱 보편성을 띤다. 사랑해 본 적도, 그리워해 본 적도, 혹은 춥고 비 오는 날 외로움을 느껴본 적도 있는 사람이라면 누구나 이 시에 공감할 수 있을 것이다.
“백매화 저 꽃잎이 지레 바람 불고 날이 차다”
바람이 불고 날씨는 차가워, 마치 하얀 매화 꽃잎이 떨어지는 것처럼 시적 이미지는 더욱 영화적으로 변합니다. 하얀 매화는 한국의 봄을 대표하는 이미지로, 연약하고 덧없는 아름다움을 상징한다. 바람에 흩날리는 꽃잎은 시적 화자의 마음속에 퍼져나가는 애틋한 슬픔을 표현한다. 여기서 바람은 더 이상 단순한 자연 현상이 아니라 차가움을 인간의 마음속으로 실어 나르는 매개체가 된다.
이 시의 독특한 특징은 작가가 여러 감각을 동시에 활용하는 데 있다.
촉각: 찻잔의 온기,
시각: 비, 떨어지는 하얀 매화 꽃잎,
신체 감각: 추위와 외로움에 떨림,
내면의 감정: 부재하는 사람에 대한 그리움.
이러한 요소들이 어우러져 시는 매우 진솔하고 공감 가는 분위기를 자아낸다. 이는 사랑에 있어서 매우 흔한 감정이다. 날씨가 춥거나 비가 오면 사람들은 종종 몸과 마음을 따뜻하게 해 줄 누군가를 떠올린다. 따라서 이 시는 짧지만 깊은 울림과 함께 독자의 마음에 잔잔한 슬픔을 남긴다.
나, 배고픈 바람(안숙자)
안숙자 시인은 필명이 사강(思岡)으로 활동하면서 어린이 시조(동시조)로 전향하기 전, 10년 이상 다양한 장르의 시를 써왔다. 월간지 『문학공간』을 통해 정식으로 문단에 데뷔했다. 선배의 권유로 어린이 시조를 쓰기 시작했습니다. 안숙자 작가는 아동시라는 전통 장르에서 뛰어난 재능을 인정받아 권위 있는 제21회 세계문학상 아동시 부문 대표작 「배고픈 바람」; 제21회 세계문학상 아동시 부문 대표작 「배고픈 바람」을 수상했다. 작가는 일반 시를 쓸 때는 깊은 슬픔을 떠올리며 고통스러울 때도 있지만, 아동시를 쓸 때는 기쁨과 행복을 느낀다고 했다. 순수한 아이들의 마음을 담아 상쾌한 리듬의 아동시를 쓸 때면 마치 여섯 살, 일곱 살 어린 시절로 돌아간 듯한 기분을 느낀다고 한다.
한국 전통시 형식인 시조를 더욱 발전시켜 전 세계 독자들의 사랑을 받을 수 있도록 최선을 다해 보겠다는 포부를 밝혔다.
가장 유명한 작품인 "배고픈 바람"은 자연을 공감할 수 있고 재치 있게 의인화한 것으로 높은 평가를 받고 있으며, 사실적인 관찰과 아이의 순수한 상상력이 조화롭게 어우러져 있다.
멍멍이 빈 밥통을
뒤지다 엎어놓고
덜 익은 보리밭을
아쉬워 만져보네
바람이
배고픈가 봐
풋사과도 따놓았어
안수자의 시 "배고픈 바람"은 짧지만, 이미지를 솜씨 있게 구성한다. 이 시의 아름다움은 작가가 "바람"을 배고픔을 알고 먹이를 찾아 헤매는 존재로 의인화한 데 있다. 하지만 시에 등장하는 모든 이미지는 시골 아이들이 매일 접하는 매우 현실적인 자연 현상에서 비롯됩니다. 따라서 이 시는 상상력이 풍부하면서도 친숙하고 자연스러운 느낌을 자아낸다.
“멍멍이 빈 밥그릇을 뒤지다 뒤집어 놓았다”
바람은 장난스럽고도 "힘" 있는 존재로 묘사된다. 개의 밥그릇은 시골에서 흔히 사용하는 가벼운 알루미늄 그릇으로, 조금 강한 바람에 쉽게 뒤집힐 수 있다. 그러나 흥미롭게도 작가는 이를 물리적인 관점에서 설명하는 대신, "바람"이 배고파서 먹이를 찾는다고 상상한다. 하지만 그릇은 이미 개가 다 먹어버려서 비어 있기 때문에 바람은 그릇을 넘어뜨릴 수밖에 없다. 이러한 자연 현상과 어린아이 같은 시각의 조합이 시의 재치를 만들어낸다.
“덜 익은 보리밭을 아쉬워 만져보네”
여기서 “만져보네”는 의인화이면서 동시에 바람의 실제 움직임을 암시한다. 바람이 어린이 손으로 보리밭을 스쳐 지나갈 때, 가벼운 보리밥의 줄기들이 한쪽으로 휘어지고 구부러지는 모습은 마치 손이 밭의 표면을 어루만지는 듯한다. 작가는 “만져보다”라는 구절을 사용하여 바람이 자신이 원하는 것을 얻지 못해 아쉬워하는 아이처럼 느껴지도록 표현한다. 보리가 아직 푸르고 익지 않았기 때문에 “배고픈 바람”은 그것을 “먹을” 수 없는 것입니다. "덜 익은"이라는 표현은 매우 중요한데, 보리가 완전히 익었다면 줄기가 더 무거워져 바람이 그 줄기들을 모두 끌어당기기 어려워 살짝 흔들리는 정도에 그쳤을 것이기 때문이다. 따라서 이 시의 이미지는 상상력이 풍부하면서도 시골 생활에 대한 매우 현실적인 관찰에 기반하고 있다.
"바람이 배고파서 덜 익은 풋사과까지 따먹는 걸 보니"
"바람"은 이제 이전보다 더 강해진 것처럼 보입니다. 덜 익은 풋사과는 보통 가지에 단단히 붙어 있어 잘 익은 사과처럼 쉽게 떨어지지 않다. 따라서 "덜 익은 사과까지 따먹는" 이미지는 바람이 더 이상 기다릴 수 없을 정도로 강해지고 "배고파졌다"는 것을 보여준다. 바람이 개의 밥그릇에서 아무것도 찾지 못하고, 논밭의 벼도 아직 익지 않았다면, 결국 바람은 익지 않은 사과까지 "따서" 먹어야만 했다. 이러한 이미지의 전개는 마치 작은 이야기처럼 시를 논리적으로 만든다. 바람은 먹을 것을 찾아 이곳저곳을 돌아다니지만 결코 만족하지 못한다. 따라서 "배고픈 바람"이라는 이미지는 어린아이의 순진한 시선으로 보면 우스꽝스러우면서도 애처롭다.
독특한 점은 강한 의인화에도 불구하고 이미지가 현실에 기반을 두고 있다는 것이다. 시골 아이들에게는 모두 친숙한 경험들이기 때문이다.
바람에 날아간 개의 밥그릇,
바람에 흔들리는 논,
강한 바람에 떨어지는 어린 사과들.
시의 언어는 독자, 특히 어린이들은 쉽게 시각화하고 공감할 수 있다. 아주 평범하고 과학적인 시각으로 자연을 바라보면서도, 아이의 순수한 감정과 상상력으로 그것을 해석하고 있기 때문이다.
다, 바람 언니(DOAN VI THUONG)
| Cuốn sách ai để trên bàn Tự mình biết lật từng trang học bài Mẹ bận phơi áo sân ngoài Võng ru bé ngủ – miệt mài cứ ru Ngọn lửa trong bếp cháy lu Bỗng reo tí tách, tựa như lửa cười… Thì ra Chị Gió ngược xuôi Đến đâu cũng muốn giúp người một tay | 책상 위에 놓인 책은 스스로 책장을 넘기며 공부하고 엄마는 마당 밖에서 빨래를 널고 흔든 해먹 속 아기를 잠들게 부지런히 자장가를 부른다 부엌의 불꽃은 활활 타오르다가 문득 타닥타닥 웃는 듯 소리를 낸다 알고 보니 바람 언니가 이곳저곳 다니며 사람들을 돕고 있었네 |
도안 비 트엉(1959~2021)은 베트남의 시인, 교사, 언론인으로, 학생과 청소년을 대상으로 한 심오한 작품으로 유명한다. 그는 교사와 언론인이라는 두 가지 직업을 가졌습니다. 교사로서, 그는 본격적으로 작가 활동을 시작하기 전 10년 이상 초등학교 교사로 재직했다. 교실에서의 경험은 그의 작품에 많은 영감을 주었다. 언론인으로서, 그는 20년 넘게 교육과 타임스 신문사에서 근무했다.
“바람 언니” 잡품은 베트남의 LỤC BÁT이라는 전통 형식 시으로 이루어졌다. LỤC BÁT는 한국의 시조와 마찬가지로 엄격한 시 형식을 준수해야 한다. Lục (룩)은 한자어 '육(六)'으로 6음절을 뜻한다. Bát (밧)은 한자어 '팔(八)'로 8음절을 뜻한다. 즉, 6자짜리 줄(구)과 8자짜리 줄(구)이 한 쌍을 이루어 끝없이 이어지는 형태이다.
첫 번째 6자 줄의 마지막(6번째) 단어는 그다음 8자 줄의 중간(6번째) 단어와 라임이 같아야 하고 그 8자 줄의 마지막(8번째) 단어는 다시 새로 시작하는 6자 줄의 마지막(6번째) 단어와 라임이 연결된다.
시각적 구조 매칭 (알파벳이 같으면 라임이 같은 단어):
1줄(6자): 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - [A]
2줄(8자): 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - [A] - 7 - [B]
3줄(6자): 1 - 2 - 3 - 4 - 5 - [B]
규칙대로 시를 읽으면 마치 자장가나 민요를 부르는 것처럼 리듬감이 생겨 귀에 쏙쏙 박힌다. 실제로 베트남의 옛 속담, 민요, 자장가는 대부분 LỤC BÁT 형식이다.
이 시는 '바람 언니'라는 친숙하고 순수한 의인화를 통해 일상생활 속 익숙한 현상들을 묘사한다. 책이 저절로 페이지를 넘기는 모습, 해먹이 아기를 재우는 모습, 장작 타는 소리 등은 모두 바람이 만들어내는 것이지만, 아이의 눈에는 바람이 마치 항상 곁에서 사람들을 도와주는 부지런한 언니처럼 보인다.
시의 분위기는 부드럽고 따뜻하며 아이들이 쉽게 이해할 수 있다. 작가는 '바람 언니'라는 이미지를 통해 아이들의 상상력을 자극할 뿐만 아니라 다음과 같은 메시지를 전달하고자 합니다.
책이 스스로 공부하듯이 부지런히 공부하라
다른 사람을 돕는 법을 배우라
부모님을 보살피고 집안일을 도와드리라
따라서 이 시는 부드러운 교육적 메시지를 전달하면서도 아이들의 순수함과 즐거움을 고스란히 담아내고 있다.
III. 결론
세 편 시 모두 '바람'을 주제로 하지만, 각각 뚜렷하게 다른 감정의 측면을 표현한다. 순수한 어린 시절의 안숙자와 DOAN VI THUONG의 시는 밝고 상쾌한 리듬으로 모든 것에 감정과 생명이 있는 밝은 세상을 그려낸다. 반면에, 어른들의 깊은 내면세계의 홍성란의 시는 외롭고 고요한 '감정의 조각들'을 파헤치며 사랑과 그리움에 휩싸인 영혼들의 공감을 불러일으킨다.
IV. 참고문현
1. 홍성란. (2014). 자선대표작 쌍계사 가는 길 외 9편. 시조시학,, 195-204.
2. 안숙자. (2024, 1). 동시조 부문 대상 배고픈 바람 외. 월간 문학세계,, 90-91.