#니군
니군(The Nigun)
하시디즘 유대교에서 유래한 신비로운 음악 기도.
“천국에는 선율과 노래로만 열 수 있는 문들이 있다.” — 하바드(Chabad)의 창시자, 리아디의 쉔에르 잘만 랍비의 말로 전해짐.
18세기 등장한 이래, 하시드 운동은 유대교의 종교적 표현을 위한 강력한 수단으로 음악과 춤을 받아들였습니다. 그 결과 중 하나가 유대교 성악의 새로운 장르인 하시드 니군(ניגון: 히브리어로 “선율”을 뜻하며, 복수형은 니구님(nigunim))이라는 유대인 성악의 새로운 장르가 탄생했습니다. 종종 신비로운 음악적 기도나 언어를 초월한 영적 언어로 묘사되는 하시딕 니군은 모든 아슈케나지 문화의 근본적인 부분이며, 한 하시딕 대가의 말대로 “영혼의 붓”입니다.
특징과 스타일
음악적으로 볼 때, 하시딕 니구님은 스타일, 형식, 감성 면에서 매우 다양합니다. 어떤 것은 느리고 명상적이며, 다른 것은 빠르고 환희에 차 있습니다. 그럼에도 불구하고, 이들은 일반적으로 몇 가지 기본적인 특징을 공유합니다.
즉, 여러 선율 구절로 구성된 노래이며, 대개 악기 반주 없이 가사 없이 불립니다. 이 마지막 특징은 모든 하시딕 니군에서 발견되는 것은 아니지만, 이 장르의 가장 두드러진 특징 중 하나입니다. 가사 대신 “무의미한” 음절(예: bam-bam-bam, doi-doi-doi)이 반복적으로 사용됩니다. 니구님(Nigunim)은 또한 이디시어로 크레흐츠(krekhts, 문자 그대로 신음, 한숨, 또는 흐느낌)와 크네이츠(kneytsh, 문자 그대로 꼬집음)라고 불리는 칸토럴 음악과 유사한 극적인 억양을 지닌 독특한 표현적 보컬 스타일로 연주됩니다.
※ 칸토르 음악(cantorial music): 하짜누트(Hazzanut), 회당에서 유대교 전례문을 낭송하고 노래하는 전통적인 예술.
하시디즘 니구님의 독특한 형식과 특징은 하시디즘 신학의 창의적이고 급진적인 성격을 반영합니다. 물론 음악과 유대교 기도 사이의 연결은 전적으로 하시디즘의 발명품은 아니었습니다. 사실 음악은 유대교 종교 생활에서 항상 중심적인 역할을 해왔으며, 이는 시편과 같은 고대 성경 본문과 중세 전례 노래(피유팀, piyyutim) 모두에서 확인할 수 있습니다.
마찬가지로, 중세 유대교 신비주의자들은 우주에서 음악이 지닌 신학적, 심지어 마법적인 힘에 대해 복잡한 사상을 발전시켰습니다. 그러나 랍비들은 음악에 대해 확고히 신중한, 때로는 부정적인 태도를 취했습니다.
경건함에 대한 우려와 이방인의 종교 및 문화 전통에서 음악이 차지하는 역할에 대한 우려로 인해, 그들은 일반적으로 회당 내에서의 기악 연주 사용을 자제하도록 권고했으며, 안식일과 명절에는 이를 전면 금지했습니다. 가장 중요한 점은, 그들이 가사가 선율보다 더 중요하다고 주장했다는 것입니다. 따라서 전통적인 예배 의식과 중세 종교 시에서 개별 선율은 자주 바뀌었지만, 히브리어와 아람어 가사는 신성하고 변경할 수 없는 것으로 여겨졌습니다.
위대한 영적 힘
음악적 관점에서 볼 때, 18세기 하시디즘 운동의 혁명은 음악을 성스러운 텍스트보다 더 높은 상징적 위치로 끌어올린 것이었습니다. 이제 멜로디 그 자체는 용납될 뿐만 아니라, 어떤 경우에는 가사보다 더 중요하게 여겨지기도 했습니다. 하시디즘 전통에 따르면, 이러한 사상은 하시디즘의 창시자인 랍비 이스라엘 바알 쉠 토브(또는 베슈트, 1698-1750)로부터 시작되었습니다. 바알 쉠 토브는 성악을 개인적인 고백과 영적 표현의 한 형태로 강조한 인물로 알려져 있습니다.
그는 노래가 전통적인 기도보다 더 위대한 영적 표현의 형태이며, 하시딤의 니군(nigun)은 언어 자체의 한계를 초월하여 하나님께 이르는 음악적 길이라고 가르쳤습니다. “뎀 레브스 니군(Dem Rebns Nigun)”을 포함하여 바알 쉠 토브에게 기인하는 수많은 니군들이 여전히 전해지고 있습니다.
니군에 대한 이러한 경외심과 그 위대한 영적 힘에 대한 믿음은 하시딕 랍비 가문의 대를 이어 전해져 내려왔습니다. 이러한 신념의 핵심은 브레슬로프의 나흐만 랍비가 남긴 “음악은 예언의 영에서 비롯되며, 사람을 예언적 영감의 경지로 끌어올릴 힘을 지녔다”는 말이나 “노래는 우주의 영혼이다”와 같은 수많은 격언을 통해 잘 드러납니다.
하바드 니구님(Chabad Nigunim)
가장 유명한 하시드파 작곡가 중 한 명은 하바드 루바비치 운동의 창시자인 리아디의 쉬네르 잘만 랍비(1745-1812)였습니다. 이 초대 루바비치 레베에게 멜로디는 개인의 영혼에서 솟아나는 것이었으며, 가사는 감정의 흐름을 방해할 뿐이었습니다. 게다가 가사가 있는 멜로디는 가사가 지속되는 동안에만 존재하기 때문에 시간적으로 제한적이었습니다. 반면 “영혼의 노래”는 “가사가 배제된 순수한 음조로만 이루어져 있습니다.” 따라서 이 노래들은 진정한 우주적 차원에 도달했습니다.
쉬네르 잘만은 가장 유명한 하시디즘 니군 중 하나인 “네 개의 문(Nigun arba bavos)”을 작곡한 것으로 알려져 있으며, 이 곡은 1798년 상트페테르부르크에서 러시아 제국 정부에 의해 투옥되어 있던 시절에 작곡된 것으로 전해집니다.
이 니군은 네 개의 악장으로 구성되어 있으며, 음악적 강도가 점차 고조됩니다. 이 곡에 대한 해석은 다양합니다. 흔히 알려진 해석 중 하나는 이 구절들이 영적 각성, 신성(神性)의 영접, 하나님과의 결합, 그리고 영혼의 육체로부터의 분리 및 천국으로의 승천으로 이어지는 인간의 영적 표현 과정을 나타낸다는 것입니다.
또 다른 해석은 네 개의 문이 아시야(asiyah, 활성화), 브리아(briah, 창조), 예찌라(yetzirah,형성), 아찔루트(atzilut, 신성한 발현)라는 네 가지 신비로운 영적 영역을 상징한다는 것입니다. 또 다른 견해는 이 네 부분이 신이 우주를 창조한 네 단계, 즉 물리적 세계, 자연계(식물과 동물), 인류, 그리고 하늘을 상징한다고 봅니다.
니구님의 종류
후대의 하시디즘 랍비들은 니구님에 신비롭고 마법 같은 힘을 부여하는 한편, 그보다 더 기초적이면서도 결코 뒤지지 않는 음악이 인간의 심리에 미치는 영향력을 칭송했습니다. 시간이 흐르면서 다양한 하시디즘 공동체와 더 넓은 동유럽 유대인 사회 내에서 여러 종류의 니구님이 발전했습니다.
니구님에는 탈무드, 기도, 그리고 전통 유대교 생활의 다른 측면들과 연관되어 있습니다. 그러나 대략적으로 말해, 하시디즘 니구닙의 세 가지 주요 유형은 데베쿠트 니구님, 댄스 음악, 티슈 니구님입니다:
1. 데베쿠트(드베케스) 니구님(Deveykut (Dveykes) Nigunim)
이 곡들은 대개 느린 템포에 자유 리듬(비격자적)이나 변화하는 박자를 가지며, 사색적인 분위기를 띱니다. 그 이름은 신명기 13장 4절(“그분께 굳게 붙어 있으라”)에 나오는 성경 구절에서 유래했으며, 이는 개인이 하나님과 교감하려는 시도를 의미한다. 이 곡들은 대개 개인이 연주합니다.
2. 댄스 음악
춤곡은 더 단순하고 빠르며 리듬감이 강하고(박자가 정해진) 춤을 추는 동안 그룹이 함께 부르도록 만들어졌습니다. 보통 화음 없이 일제히 부릅니다.
3. 티쉬 니구님(Tisch Nigunim, 식탁 노래)
티쉬 니구님 또는 “식탁” 노래는 더 느리고 복잡하며, 종종 안식일이나 명절 식사 때, 혹은 하시드 랍비(레베)가 있는 자리에서 불립니다.
기원과 출처
하시디즘의 니구님(nigunim) 선율은 어디에서 비롯된 것일까요? 많은 곡이 특정 음악가나 유명한 레베(rebbe)에게 기인하는 것으로 알려져 있지만, 다른 곡들은 전통적인 유대교 기도곡, 코사크 춤의 선율, 폴란드 군가, 동유럽 민요, 근동 지역의 춤곡, 심지어 중부 유럽의 왈츠에 이르기까지 다양한 출처에서 차용되었습니다.
니구님에 세속적이거나 비유대적인 선율을 사용하는 것은 하시디즘 유대인들에게 문제가 되지 않았습니다. 오히려 하시디즘 사상에는 '티쿤'(tikkun: 문자 그대로 '수리' 또는 '고침')이라는 개념이 있는데, 이에 따르면 비유대적이거나 세속적인 선율도 새로운 종교적 가사를 붙이거나 아예 가사 없이 니구님으로 불림으로써 영적으로 구원받고 종교적 상태로 회복될 수 있습니다.
이 티쿤의 유명한 예로는 헝가리 니구님인 “굴레스, 굴레스(Gules, gules)”가 있습니다. 전승에 따르면, 칼레브의 짜다크 이쯔학 에이직(토이브, 1744-1821)은 한때 우크라이나의 숲을 걷다가 한 목동이 우크라이나어로 사랑 노래를 부르는 것을 들었습니다. 이 하시드교도는 광활한 숲으로 인해 사랑하는 이와 떨어져 있는 목동의 그리움을 담은 가사에 매료되었습니다.
이 하시드파 랍비는 그 노래를 가져와 가사를 이디시어로 번역했는데, 세속적인 사랑을 묘사한 가사 부분을 자신의 영혼이 신비로운 신의 현현(shechinah, 쉐키나)을 갈망하는 내용으로 바꾸었습니다. 그는 그 후 목동에게 노래를 불러 달라고 요청했으나, 그 청년은 노래를 잊어버렸다는 것을 깨달았습니다. 그러자 하시드는 “내가 이 니군을 정화하여 그 거룩한 근원으로 돌려보냈다!”라고 외쳤습니다.
후대의 전개
현대에 들어, 이러한 음악적 차용과 교류의 과정은 여러 가지 예측할 수 없는 방향으로 전개되었습니다. 하시디즘의 니군들은 시온주의 민속 음악과 대중 음악(‘Hava Nagila(하바 나길라)’ 참조), 이디시어 연극, 그리고 유럽의 클래식 음악에까지 스며들었습니다.
하시디즘 니구님의 현대적 변모를 가장 잘 보여주는 사례는 이디시어 작가 Y.L. 페레츠의 유명한 단편 소설에서 찾아볼 수 있습니다. “A gilgul fun a nigun”(“한 멜로디의 환생”)이라는 이 작품에서 작가는 동유럽의 마을을 전전하며 다양한 사람들이 듣고 일시적으로 차용하는 한 니군에 대한 이야기를 묘사합니다.
하사디즘 랍비를 위해 작곡된 결혼식 멜로디로 생을 시작한 이 곡은, 다른 슈테틀에서는 유대인의 추모 기도가 되기도 하고, 이후 키예프를 거쳐 바르샤바의 이디시어 극장으로 이동했다가, 결국 서커스에서 가난한 오르간 연주자의 곡으로 연주되며 끝을 맺습니다. 니군(nigun)의 방랑은 집에서 집으로, 사람에서 사람으로, 마을에서 마을로 이어지다가, 결국 다시 하시드 랍비에게로 돌아옵니다.
하지만 이 멜로디의 이동은 아직 끝나지 않았습니다. 이야기의 끝에서, 이 멜로디는 그 운반자 중 한 명과 함께 새로운 목적지인 미국으로 떠납니다.
페레츠의 이야기는 현대 사회에서 하시드 니구님이 겪는 운명을 적절히 전달합니다. 이 멜로디들은 오늘날의 하시드 공동체와 유대인 세계의 다른 지역에서 여전히 다채롭고, 종종 예측할 수 없는 삶을 이어가고 있습니다.
By Dr. James Loeffler
■ 니군 듣기
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