몽골의 서부, 알타이 산맥에서 기원한 흐미(khoomei)창법은 쾨미이, 회메이, 후미, 허미 등으로 다양하게 불립니다 일반적으로 번역되는 우리말로의 뜻은 <목 노래>나 <배음 노래> 정도로 사용이 되고 흐미라는 단어 자체의 뜻은 <목 또는 인후>이라고 합니다 흐미는 몽고의 무속인들이 무속 행위시에 자연에서의 새의 소리를 흉내내기 시작한 데에서 기원했다고 믿어진다고 합니다 잘 알다시피 흐미 창법은 한사람이 동시에 두 개의 소리를 내는 방법을 말하는데 숙련된 사람은 더 많은 성부를 동시에 낼수 있다고 합니다 아마 몽골인들이 흐미 창법을 통해서 동시에 두개 이상의 소리를 낼 수 있는 것은 그 선조들이 자연 속에 숨어 있는 배음의 원리를 이미 알고 있었기 때문이 아닌가 생각합니다
참고 사이트
(http://www.mongolei-zentrum.com/mongolische-kunst-und-kultur/kehlkopfgesang-der-mongolei/)
흐미의 방법은 크게 Kharkhiraa(깊은 목)과 isgeree Khoomei(휘파람 목)의 두가지로 나뉘어 지는데 Kharkhiraa는 정상적인 목소리와 함께 굉음으로 나오는 옥타브 낮은 음을 내는 방법이고 isgeree Khoomei는 정상음을 내면서 그 위에 휘파람처럼 들리는 배음을 내는 방법이라고 합니다 사실 이 Kharkhiraa(깊은 목)의 경우 정상적인 사람의 목소리 보다 한 옥타브나 낮은 음을 내는데 이러한 경우는 금관악기에서도 같은 원리가 적용됩니다 금관 악기에서의 들을 수 있는 최저음은 일반적으로 저음에서 사용되는 음들보다 한 옥타브 낮게 나는데 그 음이 매우 불안정하고 음들의 수도 제한 되어 있기 때문에 거의 사용되지 않습니다 일반적으로 금관악기에서 사용되는 음들은 기음을 제외한 첫 번 째 배음(기음으로부터 옥타브 위의 음)부터 사용됩니다 그럼에도 숙련된 금관 악기 주자는 이 음들을 조심스럽게 낼 수 있다고 합니다 마치 티벳의 승려들이 훈련을 거쳐 정상적인 목소리보다 옥타브 낮은 음을 내는 이치와 같다고 봅니다 그러니까 사람들이 평상시에 사용하는 목소리는 금관악기 처럼 첫 번 째 배음에서 나오는 소리이고 모든 사람이 자신의 신체적 조건을 잘 사용하여 낼 수 있는 음(기음)은 훨씬 더 낮으리라 생각합니다 그러한 경우는 사람이 깊은 잠을 자고 일어났을 때 가끔 신체적 이완 상태에서 아주 낮은 목소리로 말하는 것을 보면 알 수 있습니다
어쨌건 Kharkhiraa와 isgeree Khoomei 양쪽 모두의 경우에 매우 긴장된 성대의 상태에서 소리가 나오고 구강의 크기와 형태에 따라 그리고 입술을 열고 닫는 정도와 혀를 움직이는 것에 따라 음정(멜로디)을 만든다고 합니다 또 흐미는 큰 국가적인 행사나 가정에서 있는 축제에서 공동체적인 분위기를 위해서 연주 된다고 하며 또 둥근 천막에서 아이를 재우기 위해서 흔들며 부르기도 한답니다
아울러 이 흐미는 몽골 뿐만이 아니고 투바공화국과 알타이 공화국(여기에서는 카이(=Kai)로 불리움)에서도 불리고 티벳 승려들 사이에서도 성가를 부를 때에 옥타브 낮게 카르구라(kargyraa = 앞에 언급한 깊은 목)의 형태로 불리웁니다 부르는 방법을 자세하게 나누어서 입술, 윗턱, 목, 코, 가슴의 다섯 가지로 분류하기도 합니다 이 흐미 창법은 육체적으로 매우 강인함을 요구한다고 합니다
이러한 신비한 기술로 인하여 흐미 창법은 서구 작곡가들의 관심을 받아 1960 년대에는 뉴 에이지 작곡가인 La Monte Young 과 현대 음악 작곡 분야에서 최고의 거장 중의 하나인 독일의 Karlheinz Sotckhausen이 흐미와 같은 성악의 배음 기법을 그들의 작품에 도입하기도 했습니다 Stockhausen의 Stimmung이 알려진 예입니다
아래에 몽고인에 의한 재미있는 아리랑 연주를 소개합니다 아마 몽고놈들이 우리나라를 침략했을때 우리나라에서 배워간 것을 아직도 기억하고 대대로 부르는 것 같습니다
아울러 흐미를 노래해 볼 수 있는 방법을 알려 주는 동영상을 소개해 드립니다