영역별 수업 모형의 실제(감상하기 활동 중심 수업 모형과 지도안)

[교원임용박사]

1.1.1. 감상하기 활동 중심 수업 모형

1.1.1.1. 감상하기 활동 중심 수업모형의 개념

음악 감상 활동 중심 교수․학습 지도 모형은 음악 감상 영역의 일반 교수 ․학습 지도 모형이라고 할 수 있다. 이 모형은 음악과 일반 교수․학습 지도 모형을 근간으로 음악 감상 활동 영역의 특성을 살려 고안된 모형이다.

음악 감상 활동 중심 교수․학습 방법은 음악 감상 학습의 주요 요인들이 특별히 다루어지도록하며 음악의 여러 영역이 활용되고 통합되어지도록 하는 활동이다.

감상 중심 교수․학습에 있어서 핵심적으로 다루어져야 하는 주요 요소들을 살펴보면 다음과 같다.

첫째는 악곡에서 반복, 변화하는 부분 구별하며 감상하기이다. 어떤 악곡이든 반복을 통하여 통일성을 부여하고, 변화를 통하여 다양성을 나타낸다. 따라서 음악에 있어서 반복과 변화의 부분을 구분하는 능력은 악곡의 감상에 매우 중요하다. 7학년에서는 리듬과 가락을 중심으로 여러 가지 음악 요소들이 반복, 변화되는 부분을 구별하며 감상 할 수 있도록 지도한다.

둘째는 악곡의 형식적 요소 파악하며 감상하기이다. 형식이란 악곡의 구조를 결정하는 원칙과 질서를 의미한다. 음악의 형식을 이해하기 위해서는 악곡을 구성하는 요소들(동기, 작은악절, 큰악절, 한도막 형식, 두도막 형식, 세도막 형식 등)을 파악하여야 한다.

셋째는 악곡의 내용과 사회적, 문화적 맥락을 파악하며 감상하기이다. 음악은사회적, 문화적 산물이다. 음악을 제대로 이해하기 위해서는 사회적, 문화적 맥락에서 음악을 파악하고 수용할 필요성이 있다. 그러므로 이 활동을 지도할 때는 악곡의 사회적 역할과 문화적 배경을 이해하고 감상할 수 있도록 한다.

넷째는 여러 시대의 음악 비교하며 감상하기이다. 이는 역사상에 나타나는 음악 사조와 특징의 변화를 비교하며 감상하는 것이다. 국악과 서양음악의 시대별 음악을 비교하며 감상할 수 있도록 지도한다.

다섯째는 여러 지역의 음악 비교하며 감상하기이다. 이는 특정 지역의 음악을 다른 지역의 음악과 비교하며 감상하는 것이다. 여러 지역의 음악을 비교하며 감상하기는 개별 지역의 음악적 특성에 중점을 둔 것으로 다양한 지역의 특징적 음악을 비교하며 감상할 수 있도록 한다.

여섯째는 여러 문화권의 음악을 비교하며 감상하기이다. 이는 공통적인 특성을 가지고 있는 문화권의 음악을 비교하며 감상하는 것이다. 이 활동을 지도 할 때는 문화적 차이가 두드러지는 여러 문화권은 음악을 선택하여 비교하며 감상 할 수 있도록 한다.

일곱째는 바른 태도로 감상하기이다. 바른 감상 태도는 적극적이고 긍정적으로 음악을 대하는 것이다. 이는 내적으로 음악의 가치와 중요성을 인식하는 마음을 갖는 것이고, 외적으로는 바른 자세로 음악을 감상하는 것이다. 이를 통해 음악에 대한 애호심, 소리에 대한 집중하는 능력, 소리의 흐름을 기억하는 능력, 그리고 음악의 요소를 이해하는 인지적 능력을 기를 수 있다. 이러한 태도는 생애에 걸쳐 음악을 즐기고 생활화하는데 기초가 된다.

여덟째는 다른 예술과의 관련성 탐색하기이다. 이는 음악과 타 예술의 관련성을 찾아 음악을 이해하며 감상하는 활동이다. 음악을 중심으로 다른 예술과의 관련성을 탐색해 예술 분야가 서로 밀접한 연관성을 지니고 있음을 알아야 한다.

※활동 영역-악기 연주하기의 내용 체계

◦악곡에서 반복, 변화하는 부분 구별하며 감상하기

◦악곡의 형식적 요소 파악하며 감상하기

◦악곡의 내용과 사회적, 문화적 맥락을 파악하며 감상하기

◦여러 시대의 음악 비교하며 감상하기

◦여러 지역의 음악 비교하며 감상하기

◦여러 문화권의 음악 비교하며 감상하기

◦바른 태도로 감상하기

◦다른 예술과의 관련성 탐색하기

1.1.1.2. 음악 만들기 활동 중심 수업 모형의 절차

1.1.1.1. 음악 만들기 활동 중심 수업 모형의 .hwp

1.1.1.1.1. 음악 감상 수업 모형

1.1.1.1.1. 음악 감상 수업 모형.hwp

1.1.1.1. 적용시의 유의점

활동 영역의 음악 감상하기 중심 음악 수업에서는 다음 사항에 유의하여 적용한다.

가) 감상 중심 수업에서 교사가 유의해야 할 점은 학생의 청각적 감수성을 발달시키고, 전이 능력을 향상 시킬 수 있도록 음악의 주요 개념이나 아이디어를 체계적으로 프로그램화 하여 제시하고 학습 시키는 것이며 이 과정에서 다양한 음악적 경험을 폭 넓게 활용하는 것이다.

나) 음악 감상 수업에서는 음악 감상을 통하여 학생들이 음악의 미적 가치를 경험할 수 있도록 다양한 교수ㆍ방법을 활용한다. 다양한 악곡을 감상하면서 학생들이 음악의 중요한 요소들을 경험적으로 알 수 있도록 지도하고, 음악에 대한 긍정적인 가치관과 애호하는 마음을 가질 수 있도록 한다. 국악곡을 감상할 때에는 ‘추임새 넣기’ 등을 통하여 학생들이 적극적으로 참여하면서 감상하도록 한다.

다) 학생들이 미적 가치를 경험하며 음악을 감상 하도록 하기 위해서는 음악의 개별적, 총체적 내용을 적극적으로 감지하고 반응하는 능력을 길러주어야 한다.

라) 음악에 대한 가치관과 애호심은 언어적으로 강조하지 말고 학생 스스로 음악을 통한 즐거움을 경험 할 수 있도록 도와주는 것이 중요하다.

마) 효과적인 감상 활동이 되기 위해서는 무엇보다 먼저 교사가 그 악곡을 여러 번 들어 충분히 이해하고, 그 악곡의 감상을 통하여 무엇을 가르칠 것인지를 분명히 하는 것이 중요하다.

바) 다른 활동과 마찬가지로 감상 활동도 주제 부분을 악기로 연주해 본다든지, 허밍으로 불러 본다든지, 신체로 음악에 반응하는 등 다른 활동과 병행되어야 더욱 효과적인 감상 수업이 될 수 있다.

1.1. 감상하기 활동 수업 모형 교수·학습 과정안

대단원

감상하기

소단원

슈베르트-백조의 노래

1.1.1. 단원의 개요

1828년 10월 30일 슈베르트가 사망 한 뒤, 출판업자 하즐링거(T. Haslinger)가 그해 8월에 작곡된 13곡의 가곡과, 10월에 작곡된 1곡의 가곡을 합하여 연가곡집‘백조의 노래’를 1829년 5월에 출판하였다. 렐슈타프의 시에 붙인 1∼7곡은 사랑이라는 주제, 그리고 하이네의 시에 붙인 8~13곡은 인생과 회상이라는 주제에 집중되어 단일한 주제나 기분은 아니지만, 전체적으로 동일한 기분의 흐름을 느낄 수 있다. 그러나 마지막 14곡인 자이들의 ‘우편 비둘기’로 인해 원만한 종결을 이루지 못해 이 작품은 가곡 모음집의 성격에 가까워지게 되었다.

유럽의 전설에 따르면 백조는 소리 한번 지르지 않고 평생을 조용히 살다가, 죽을 때 꼭 한번 아름다운 목소리로 울고 생을 마친다고 한다. 이 전설을 바탕으로 작가의 절필이나 죽을 때 남기는 마지막 노래를 ‘백조의 노래’라고 하고, 하즐링거가 이 제목을 붙인 까닭도 그 때문이라고 한다.

렐시타프와 하이네 자이들의 시에 곡을 붙인 14곡의 ‘백조의 노래’는 평생 600여곡의 가곡을 작곡한 슈베르트의 마지막 가곡 예술에 대한 깊이와 예술적 가치를 높여주는 대작으로 인정받고 있다.

1.1.2. 단원의 학습 목표

차시	학 습 내 용	학 습 목 표
1/2	낭만주의 음악 예술가곡과 연가곡 연가곡 ‘백조의 노래’	1. 낭만주의 음악의 특징을 말할 수 있다. 2. 예술가곡과 연가곡에 대하여 설명 할 수 있다. 3. 연가곡 ‘백조의 노래에 대하여 설명 할 수 있다.
2/2	작품 감상 소감 발표 예술가곡과 대중음악 비교	1. 작품 중 한곡을 선정하여 감상하고 소감을 발표 할 수 있다. 2. 예술 가곡과 대중음악의 차이점을 비교 설명 할 수 있다.

1.1.3. 지도상 유의점

1) 가곡, 리트, 연가곡, 아리아 등 노래에 붙여진 이름들에 대한 개념 정리가 먼저 이루어지도록 한다.

2) 조별 활동을 통하여 작곡가와 작품이 조사될 수 있도록 한다.

3) 학생의 능력에 맞는 적절한 과제 부여와 수업 지도를 한다.

4) 주제 선율을 따라 불러 보거나 연주 해 보면서 감상하도록 한다.

1.1.4. 교수-학습 지도안

학습단원

백조의 노래

수업일

차시

1/2

학습목표

1. 낭만주의 음악의 특징을 말 할 수 있다. 2. 예술 가곡와 연가곡에 대하여 설명 할 수 있다. 3. 연가곡 ‘백조의 노래’에 대하여 설명 할 수 있다.

자료도구

web 기반

프리젠테이션

CD-Rom

오디오, CD

VTR, DVD

응용프로그램명

악 기

○

○

○

단 계

교 수 - 학 습 활 동

유의점 및 자료(web 주소)

도 입

미 적 자 극 7′

◆ 전시학습 확인 및 동기 유발 ․전시 학습 내용을 확인하고 노래하거나 연주해 본다. ․백조라는 새에 대하여 알아보고, 백조와 관련된 예술 작품을 알아본다. 예) 백조의 호수, 백조 왕자, 미운오리새끼, 백수=백조(속어) 등 ◆ 학습목표 인지 및 학습 흐름 안내 ․학습 내용을 바탕으로 학습 목표를 설정한다.

◦ 연주 분위기 조성 ◦ 학습동기 부여 ◦ 학습목표를 함께 정하여본다.

전 개

음악미적행위 30′

◆ 낭만파 음악(1825년～1800년대 후반) 가. 음악적 특징 : 개인의 사상을 중요시 하고, 인간의 감정을 자유롭게 표현하려는 경향이 음악에 영향을 준 시기이다. 즉흥 피아노 곡 등의 자유로운 가악 소곡, 예술가곡, 교향시를 비롯한 표제음악 등 자유로운 형식의 음악이 작곡되었다. 또 오페라가 성행하였고, 악극이 창시되었다. 복잡하고 변화가 많은 음악, 짧고 자유로운 형식, 화려하고 풍부한 관현악 음향 등이 낭만파 음악의 특징이다. 나. 대표 음악가 : 베를리오즈, 가곡의 왕 슈베르트, 멘델스죤, 쇼팽, 슈만, 브람스, 차이코프스키 등이 있다. 다. 대표 음악 ♬. 쇼팽 - 즉흥 환상곡 ♬. 멘델스죤 - 한 여름 밤의 꿈 중 ‘결혼행진곡’ ♬. 슈베르트 - 가곡 ‘마왕’, 미완성 교향곡, 연가곡집 ‘겨울 나그네’ 등 ◆ 슈베르트 슈베르트(F. P. Schubert/1797~1828) 오스트리아 작곡가, 초기 낭만파의 대표 작곡가의 한사람으로서 아름다운 가락과 풍부한 반주로 시와 음악을 융화시켜 예술 가곡의 길을 개척하여 ‘가곡의 왕’으로 불리운다. 대표 작품으로는 연가곡집<아름다운 물방앗간의 처녀>, <겨울 나그네>, <백조의 노래>를 포함한 600여곡의 가곡, 교향곡 <미완성>, 피아노 5중주곡<송어> 등이 있다. ◆ 예술가곡과 연가곡 가. 예술가곡 : 18~20세기에 걸쳐 만들어진 성악 장르로, 시에 곡을 붙인 음악을 말한다. 나. 연가곡 : 한 시인에 의해 특정한 하나의 목적으로 씌어진 일련의 시에 곡을 붙인 가곡의 모음을 말한다. 예) 슈베르트의〈겨울 나그네〉, 슈만의〈시인의 사랑〉등 ◆ 연가곡 ‘백조의 노래’ 1828년 8월과 10월에 쓰여진 14곡의 작품으로, 슈베르트가 죽은 후 1829년 5월 출판업자 하즐링거에 의해 출판되었다. 렐슈타프의 시에 붙인 1~7곡은 사랑을, 하이네의 시에 붙인 8~13곡은 인생과 회상을, 그리고 자이들의 시에 붙인 14곡은 동경을 노래하고 있다.

◦ 자신이 조사해 온 것을 발표하며 시대적 음악 특징을 정리 한다. ◦ 교사는 음악과, 악보, 사진 등을 통하여 낭만파 음악을 이해 할 수 있도록 돕는다. ◦ 대표 작곡가와 작품을 감상하며 낭만파 음악의 시대적인 분위기와 특징을 느낀다. ◦ 각 나라의 예술 가곡에 대하여 먼저 사전 토의를 한 후 예술가곡과 연가곡에 대하여 발표하고 토의한다. ◦ 연가곡과 모음곡에 대하여 알아보고, 작품의 시대적 배경과 음악적 특징을 알아본다.

정 리

가치화 8′

◆ 수업내용 정리 선생님의 설명을 들으며 다시 한번 학습지를 확인한다. ◆ 차시예고 : 연가곡 ‘백조의 노래’감상 ◆ 과제 : 14곡의 음악 듣기, 모둠별 감상 발표곡 지정

◦ 학습지 내용 확인 ◦ 조별 과제를 분담하여 감상곡이 중복되지 않도록 한다.

학습단원

백조의 노래

수업일

차시

2/2

학습목표

1. 작품 중 한곡을 선정하여 감상하고 소감을 발표 할 수 있다.

2. 예술 가곡과 대중음악의 차이점을 비교 설명 할 수 있다.

자료도구

web 기반

프리젠테이션

CD-Rom

오디오, CD

VTR, DVD

응용프로그램명

악 기

○

○

○

○

○

단 계

교 수 - 학 습 활 동

유의점 및 자료(web 주소)

도

입

미

적

자

극

7′

◆ 전시학습 확인 및 동기 유발

․전시 학습 내용을 확인하고 낭만주의 음악, 작곡가, 슈베르트, 예술가곡, 연가곡을 정의하여본다.

․백조의 노래 14곡 인기투표 하기

14곡의 연가곡 중 어느 곡이 개인적으로 가장 마음에 들었습니까?

․예술 가곡과 대중음악의 느낌은 어떻게 다른가?

(서로의 장단점을 이야기해본다.)

◆ 학습목표 인지 및 학습 흐름 안내

․학습 내용을 바탕으로 학습 목표를 설정한다.

◦ 전시학습 내용을 상기한다.

◦ 자신이 선택한 음악에 대하여 이야기 할 수 있다

◦ 학습목표를 함께 정하여본다.

전

개

음악미적행위

30′

◆ 모둠별 작품 선정곡 발표하기

1모둠 - (3번곡: 봄의 동경)

2모둠 - (4번곡: 세레나데)

3모둠 - (8번곡: 아틀라스 신)

4모둠 - (12번곡: 바닷가에서)

5모둠 - (14번곡: 비둘기 편지)

모둠의 대표가 나와서 모둠별로 조사한 곡의 가사, 음악적 특징 등을 설명하고 음악을 들려준다.

◆ 5곡 감상 후 소감 발표하기

음악을 감상 한 후 감상 소감을 학습지에 기록하고 발표하며 감상 소감을 나눈다.

◆ 예술가곡과 대중음악 비교하기

예술가곡과 대중음악을 비교 분석하여보며 서로의 의견을 나누며 표를 정리하여 본다.

구 분	예술 가곡	대중 가요
창작 의도	순수 예술성	상업 목적
가사	자연, 사랑	사랑
작곡	일정한 형식	다양한 장르
연주자	성악가	가수
발성법	벨칸토 창법	자연 발성
연주 장소	음악회장	광장, 운동장
소리 전달	무대 공명	기계(앰프, 마이크)
감상 방법	음악회장, CD	TV, 라디오, CD 등
감상 느낌	심성을 울리는 차분하고 안정적	말초적인 감성 자극
장 ․단점

◆ 오늘 수업에 대한 소감 발표하기

지명된 학생은 오늘 수업에 대한 자신의 생각을 발표하고 다른 학생도 자신의 생각을 정리하여본다.

◦ 모둠별로 조사해 온 것을 발표하고,다른 학생들은 곡의 음악 특징을 정리 하며 감상 소감을 글이나 그림 등으로 표현하여 본다.

◦ 감상 소감을 발표하며 음악에 대한 서로의 느낌을 비교하여 본다.

◦ 예술가곡과 대중음악을 비교하여 들려주고, 공연하는 모습도 동영상으로 보여준다.

◦ 감상을 통하여 각 장르의 음악적 특징을 생각해보고 음악 감상에 대한 서로의 생각을 이야기해본다

◦ 하나의 장르만 고집하지 않고 두 장르 모두를 감상 할 수 있도록 지도한다.

정

리

가치화

8′

◆ 수업내용 정리

선생님의 설명을 들으며 다시 한번 학습지를 확인한다.

◆ 차시예고 : 다음 수업 내용

◆ 과제 : 다음 수업에 대한 과제 제시

◦ 학습지 내용 확인

◦ 생활 속에서 음악에 대한 관심이 지속 될 수 있도록 과제를 제시한다.

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• hwp 파일 1.1.1.1.1. 음악 감상 수업 모형.hwp